2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44
Ардын урлаг, гар урлалын хамгийн үзэсгэлэнтэй төрлүүдийн нэг бол Оросын лакаар хийсэн бяцхан зураг бөгөөд орчин үеийн төвүүд нь Палех, Федоскино, Мстёра, Холуйд байрладаг.
Энэ урлагийн хамгийн эртний төв нь Иваново мужийн Палех тосгон бөгөөд тэнд олон зууны турш зураачид дүрс зураад зогсохгүй үнэн алдартны сүмүүдийн ханыг зурж, эртний сүм, сүмүүдийг сэргээн засварлаж байжээ. 1917 оны Октябрийн хувьсгалын дараа Орост болсон нийгэм, соёлын өөрчлөлтийн үр дүнд бий болсон Палехийн бяцхан бүтээл нь дүрс зурах олон зуун жилийн уламжлалыг хадгалж, шинэ хэлбэрт шилжүүлж, өөр хэлбэрээр дүүргэж чадсан юм. нийгэмд эрэлт хэрэгцээтэй контент.
Оросын лакны түүх
Орос улсад лакаар будах урлаг хоёр зуу гаруй жил оршин тогтнож ирсэн. Түүний эхлэл нь 18-р зууны төгсгөл гэж тооцогддог бөгөөд Москвагийн худалдаачин Коробов Оросын армийн толгойн гоёл чимэглэлийн зориулалттай лакаар бүрсэн халхавч үйлдвэрлэх үйлдвэрийг байгуулжээ. Лакаар хийсэн бяцхан зураг хэсэг хугацааны дараа Оросын эзэн хааны ордонд үнэрлэх заншил моодонд орж ирэх үед гарч ирэв.тамхи. Коробов бяцхан лак хайрцаг - хөөрөг үйлдвэрлэх ажлыг хурдан зохион байгуулж чадсан. Цаг хугацаа өнгөрөхөд ийм гинжийг өрөөг засахад ашиглаж эхэлсэн. Үүний дагуу тэдний уран сайхны дизайнд тавигдах шаардлага өндөр болсон. Ирээдүйд Оросын мастеруудын бүтээлүүд нь гүйцэтгэх арга техник, үндэсний шинж чанартай сэдвүүдийн хувьд барууны загваруудаас эрс ялгаатай болж эхлэв. Ийнхүү Оросын лакаар хийсэн бяцхан бүтээлд Оросын сонгодог болон эртний уран зохиолын ардын туульс, домгуудын баатрууд, үзэгдлүүд гарч ирж, Оросын уламжлал, ахуй амьдралыг харуулсан, хүрээлэн буй байгалийн сайхныг дахин бүтээжээ.
Оросын лакаар хийсэн бяцхан зургийн төвүүд
Орчин үеийн Орос улсад Оросын бяцхан лакаар будах урлагийн эртний уламжлалууд идэвхтэй хөгжиж байгаа дөрвөн төв байдаг: Федоскино, Палех, Холуй, Мстёра. 1917 оны хувьсгалаас өмнө Федоскинооос бусад бүх тосгонууд Орост дүрс зурах гол төвүүд гэдгээрээ алдартай байсан бөгөөд энд зөвхөн дүрс бүтээгээд зогсохгүй сүм хийдийн сэргээн засварлах, ханын будгийн мастеруудыг бэлтгэдэг байв. Эдгээр төв бүр ижил Ортодокс уламжлалын дүрсийг бүтээсэн боловч нэгэн зэрэг өөрийн гэсэн онцлог шинж чанартай байв. Холуйн уран бүтээлчид аль болох дүрс зурахдаа Оросын уламжлалт реализмд ойр, Мстер хотын оршин суугчид Оросын янз бүрийн бүс нутгуудын Хуучин итгэгчдийн нийгэмлэгийн уламжлалыг дагаж мөрдөж, Палехийн зураачид хамгийн каноник Ортодокс дүрсийг урласан.
Палехад дүрсний зураг хэрхэн эхэлсэн
16-р зуундПалехийн оршин суугчид Шуяа, Холуй дахь дүрс зурах эртний төвүүдийн нөлөөгөөр дүрс зурахдаа хүчээ сорьж эхлэв. Цөөн хэдэн оролдлого байсан бөгөөд та тэдгээрийг амжилттай гэж нэрлэх боломжгүй.
17-р зууны дунд үеэс Палехийн дүрс зураачдын алдар нэр Москвад хүрч, мастеруудыг хааны ордонд урьж, уран бүтээл хийж эхлэв. Хэрэв 17-р зуунд Владимир мужид дүрсийг бараг бүх том тосгонд зурдаг байсан бол 18-р зуунд Холуй, Мстера, Палех гэсэн гурван гол дүрсний төв байсан. Палешанчууд илүү аж үйлдвэржсэн Мстера, Холуйн оршин суугчдаас ялгаатай нь 19-р зууны эхэн үе хүртэл тариалангийн талбайн ажлаасаа чөлөөт цагаараа уламжлалт хөдөө аж ахуйг дүрс зурахтай хослуулдаг байв. Уламжлалт аргаар болгоомжтой зурсан дүрс нь удаан бөгөөд үнэтэй байв.
19-р зууны эхэн үеийг Палех дүрсний зургийн оргил үе гэж үздэг. Палех хотод бүтээсэн дүрсүүдийг зөвхөн нийслэл болон Оросын томоохон хотуудад төдийгүй гадаадад борлуулсан.
19-р зууны дунд үе гэхэд Сафонов, Корин, Наныкин, Удалов нарын анхны семинаруудыг Палехад зохион байгуулжээ. 20-р зууны эхэн үед дүрсний үйлдвэрлэл масс, хямд, чанар муутай болсон. Хямдхан хэвлэсэн зургууд гарч ирэх нь дүрсний зураг буурч, олон алдартай цехүүдийг татан буулгахад хүргэсэн. 20-р зууны эхээр Холуй, Палех, Мстёра хотод уламжлалаа хадгалахын тулд Оросын дүрсний зургийг асран хамгаалах хороо 1917 он хүртэл оршин байсан боловсролын семинаруудыг байгуулжээ.
Зөвлөлтийн үеийн
ДарааОктябрийн хувьсгал, 1923 он хүртэл Палех дахь гар урчуудын ихэнх нь ажилгүй байв. Хэн нэгэн нь хотод ажил хайж явсан бол зарим нь тоглоом, аяга таваг хийх эсвэл баст гутал нэхэхийг оролдсон. 1923 он хүртэл хуучин дүрс зураачдыг хайрцаг, хүүхдийн тоглоом, модон сав суулга зурахад дасан зохицох хэд хэдэн оролдлого хийсэн. Гэвч хямд үнээр их хэмжээгээр үйлдвэрлэх шаардлага, мөн чанар нь чанар муутай бүтээгдэхүүн үйлдвэрлэхэд хүргэсэн тул ажил бүтэлгүйтсэн.
Бидний мэдэх хэлбэрээр Палех лакаар хийсэн бяцхан бүтээлийг бүтээсэн огноог 1922 оны сүүл, 1923 оны эхэн үе гэж үзэх нь зүйтэй. Тэр үед театрын зураач Иван Иванович Голиков папье-машегийн хар хоосон цаасан дээр "Диваажин дахь Адам" зохиолыг бүтээжээ. Энэхүү ажил нь зураачийг хоосон зүйлээр хангаж, ажлынх нь төлбөрийг төлж эхэлсэн Гар урлалын музейн (өнөөдөр - Ардын урлагийн музей) удирдлагуудыг сонирхож байв. Дараа нь И. В. Маркичев, А. В. Котухин, И. П. Вакуров нар энэ үйл явцад нэгдсэн. Эдгээр мастеруудын бүтээсэн бүтээлүүд 1923 онд Москвад болсон Бүх Оросын урлаг, аж үйлдвэрийн үзэсгэлэнд тавигдаж, 1-р зэргийн дипломоор шагнагджээ. 1924 онд Венецид, 1925 онд Парист болсон үзэсгэлэнд зураачдын бүтээлүүд тавигдаж, шуугиан дэгдээж, маш их амжилтанд хүрсэн. Энэ бүхэн нь 1924 оны 12-р сарын 5-нд Палехад В. В., А. В. Котухинс, А. И., И. И. Зубков, И. В. Маркичев, И. М. Баканов, И. И. Голиков нар Эртний уран зургийн артелийг байгуулахад хүргэсэн.
Шинэ төрсөнПалехийн бяцхан зураг хэд хэдэн асуудалтай тулгарсан: юуны түрүүнд Папье-маше, технологи нь Палехийн зураачдад мэдэгддэггүй шинэ материал хэрэгтэй байсан бөгөөд үүнээс гадна дүрсний хавтгай зотон зураас руу шилжих шаардлагатай байв. эд юмс болон эд зүйлсийг эзэлхүүн, хэлбэр дүрсээр чимэглэх.
Мөн Палехийн мастеруудын зурсан эд зүйлсийн нэр төрөл, хэлбэр нь нэлээд том байсан: гархи, шалгана, авдар, хайрцаг, тамхины хайрцаг, хөөрөг, нүдний шил, нунтаг хайрцаг гэх мэт. Тухайн үеийн Палехийн бяцхан бүтээл нь тод тод гоёл чимэглэлийн эхлэлтэй боловч тод дүр төрх, хөгжиж буй үйл явдлын шугам дутмаг байв. Тэр үеийн хамгийн амжилттай, алдартай зохиолууд бол тулаан, хоньчин охид, ан агнуур, үдэшлэг, тройкууд байв.
Бид 1920-иод онд Палех дахь лакаар хийсэн бяцхан зураг Оросын эртний дүрс зурах уламжлал болон дэлхийн урлагийн нөлөөн дор үүссэн гэж бид баттай хэлж чадна.
Дайны дараах жилүүд
Энх тайвны эхний арван жилд Палехийн бяцхан уран зургийн олон мастерууд өөрсдийн бүтээлүүддээ саяхан дууссан дэлхийн 2-р дайн болон Оросын армийг алдаршуулсан бусад агуу тулалдааны янз бүрийн үеийг дүрсэлсэн байдаг. 50-аад оны үед олон урлаг судлаачдын үзэж байгаагаар Палех дахь лакаар хийсэн бяцхан бүтээлүүд тодорхой хямралд өртөж байсан бөгөөд энэ нь олон зураачдын хэт реализмд хандах хандлагатай байсан бөгөөд энэ нь өмнөх жилүүдийн бүтээлүүдийн романтизм, гайхалтай боловсронгуй байдлыг шахаж гаргасантай холбоотой юм. бүтээлүүд. Палех бяцхан зураг, түүний зурагДоор үзүүлсэн нь тухайн үеийн Зөвлөлтийн үзэл суртал уран бүтээлчдэд хэрхэн нөлөөлсөнийг тод харуулж байна.
Хуучин сургуулийн романтизм, уламжлалыг хадгалсан зарим мастерууд байсан ч эдгээр жилүүдэд бүтээгдсэн ихэнх бүтээлүүд хэт бодит байдал, дурсгалт байдал, замбараагүй байдал нь онцлог юм.
Жараад он нь монументализм, хэт натурализмыг орхиж, эрхэмсэг байдал, романтик манан Палех руу буцаж ирснээр лакны бяцхан зураг дахин яруу найраг, зүйрлэл болж байгаагаараа онцлог юм. Энэ хугацаанд Палешийн уран бүтээлчид ардын аман зохиолын эх сурвалжаас гадна сонгодог уран зохиолын бүтээлүүд, орчин үеийн дуунуудад ханджээ. Үүний зэрэгцээ хүн сансарт ниссэн гэх мэт нийгмийн ач холбогдолтой үйл явдлууд ч гэсэн мастеруудын бүтээлд тусгагдсан байдаг.
XX зууны далан, наяад он бол Палех зургийн оргил үе байв. Палехийн уран бүтээлчдийг төрөл бүрийн концертын хөтөлбөр, хүүхдийн болон соёлын байгууллагуудын гоёл чимэглэлийн зураг төсөл боловсруулах ажилд урьж байна.
Орчин үеийн
Хэцүү 90-ээд оныг даван туулсан Палешчууд уламжлалт гар урлаа орхисонгүй. Палехийн урлагийн сургууль жил бүр Палехийн бяцхан бүтээлийг сонирхолтой болгож буй уламжлал, онцлогийг хадгалан үлдээсэн залуу мастеруудыг төгсгөдөг. Өнөөдөр Палехад уламжлалт лакаар бүтээгдэхүүн үйлдвэрлэдэг хэд хэдэн артель, гэр бүлийн бизнес бий.
Онцлог шинж чанарууд
Палех зураг, бусадтай адилТухайн нутаг дэвсгэрт үүссэн бусад ардын урлаг нь өөрийн гэсэн онцлог, уламжлалтай байдаг. Өмнө дурьдсанчлан дүрсний зураг олон зууны турш Палехийг алдаршуулж ирсэн. Лакаар хийсэн бяцхан зураг нь дүрсний зургийн олон шинж чанарыг өөртөө шингээсэн бөгөөд жишээлбэл, найрлагыг бүтээх, нарийн ширийн зүйлийг нарийвчлан судлах гэх мэт. Палех бяцхан зураг дүрс зурах олон зуун жилийн уламжлал дээр өссөн гэж бид хэлж чадна.
Палехын хэв маяг нь лакаар буддаг бусад ардын сургуулиас дараах шинж чанараараа ялгаатай:
- бүхэл бүтэн зохиол, схем зурах;
- бяцхан зураг;
- хэв маягийн хээ, гоёл чимэглэлийн баялаг;
- элемент тус бүрийг нарийн нарийвчлан бичсэн;
- хүний дүрсийн суналт ба хэврэг байдал;
- хүний биеийн хэсгийг зурах амттан;
- янз бүрийн өнгөний шилжилт;
- харанхуй дэвсгэр ашиглах;
- өндөгний температур ашиглах;
- алтан зураг.
Гэхдээ зураач бяцхан зураг бүтээж эхлэхийн тулд юуны өмнө папье-маше бүтээгдэхүүн хийх шаардлагатай бөгөөд үүнд гарын үсэг зурна.
Папье-маше хэрхэн хийдэг вэ?
Урьдчилан тууз болгон хайчилж, улаан буудайн гурилаар хийсэн зуурмагаар түрхэж, модон хэвэнд (хоосон) давхарласан картоноор хийсэн. Хүссэн зузааныг олж авсны дараа хоосон зайг картонтой хамт тусгай хэвлэлээр бэхлэнэ. Даралтын нөлөөн дор тэдгээр нь янз бүрийн хэлбэрийн хоолой болж хувирдагхэмжээ. Энэ аргаар дарагдсан цавууг тасалгааны температурт хоёр долоо хоног орчим хатаана. Дараа нь хатаасан хоосон зайг нэвчүүлэхийн тулд нэг өдрийн турш бүлээн маалинган тосонд дүрж, дараа нь тусгай зууханд дөрвөн өдрийн турш хатааж, температурыг 120 0С хэмд хадгална. Дараагийн шатанд ажлын хэсгийг праймераар будаж, өнгөлнө. Нунтагласны дараа түүний гаднах гадаргуу дээр хэд хэдэн давхар хар лак түрхэж, дотор талд нь cinnabar бүхий тосон лак хэрэглэнэ. Процессын төгсгөлд бүх гадаргууг цайвар лакаар хэд хэдэн давхаргаар лакаар бүрсэн байна. Давхарга бүрийг хэрэглэсний дараа ажлын хэсгийг тодорхой температурт зууханд хатаана. Зөвхөн эдгээр бүх заль мэхийг хийсний дараа зураач зурж эхлэх боломжтой.
Техник ба заль мэх
Өмнө нь дурьдсанчлан Палех зургийн лакаар хийсэн бяцхан бүтээлийн нэг онцлог нь өндөгний хэмнэлтэй будгаар бичих явдал юм.
Гөлгөр лакны гадаргуу дээр будгийг өнхрүүлэхгүйн тулд уушгин чулуугаар тусгайлан боловсруулдаг. Ирээдүйн зургийн контурыг хурц харандаагаар бүтээгдэхүүн дээр түрхэж, будгийг будна. Түүний хувьд мастер олон тунгалаг, нимгэн будгийн давхаргыг түрхэх болно. Зураг үүсгэх таван үндсэн алхам байдаг:
1. Роскрыш - үндсэн дүрс, контурыг зурж байна.
2. Бүртгэл - контур болон өнгөний сүүдэрийг сайжруулах.
3. Хайлмал - шингэн шиллэгээтэй будгийг тод зураасаар түрхэнэ.
4. Гялбаа - бүтээсэн алтаар хийсэн ховил.
5. Зургийг алтан хээгээр хүрээлж байна.
Үүний дараагаар алтаар хийсэн гоёл чимэглэлийг ониксоор боргоцой эсвэл чонын шүдээр өнгөлж, дараа нь бүтээгдэхүүнийг бүхэлд нь 6-7 давхар лакаар хучдаг. Тэд тус бүрийг түрхсэний дараа ажлыг хатааж, тусгай өнгөлгөөний дугуйгаар өнгөлж, дараа нь гараар өнгөлж дуусгана. Толин тусгал мэт өнгөлсөн лак гадаргуу нь дүрсийг илүү гүн болгож, өнгийг илүү баялаг, зөөлөн "сонсгох" болгодог.
Зөвлөмж болгож буй:
Урлаг, гар урлал - объектив ертөнцийн гоо үзэсгэлэнгийн үндэс
Урлаг, гар урлал юунд хэрэгтэй вэ; Чимэглэлийн элементүүдийг бий болгоход ямар аргыг ашигладаг вэ? Бүх Оросын гоёл чимэглэлийн, хэрэглээний болон ардын урлагийн музейн тухай түүх
Ардын зэмсэг. Оросын ардын хөгжмийн зэмсэг. Оросын ардын хөгжмийн зэмсэг
Оросын анхны ардын хөгжмийн зэмсэг эрт дээр үед буюу эрт дээр үед үүссэн. Та бидний өвөг дээдэс юу тоглож байсныг уран зураг, гараар бичсэн товхимол, алдартай хэвлэмэл материалаас мэдэж болно. Хамгийн алдартай, чухал ардын хөгжмийн зэмсгийг санацгаая
Ардын аман зохиолын жишээ. Ардын аман зохиолын жижиг жанруудын жишээ, ардын аман зохиол
Ардын аман зохиол гэдэг нь ард түмний үндсэн идеалист болон амьдралын бодит байдал, шашны ертөнцийг үзэх үзлийг тусгасан уран сайхны хамтын сэтгэлгээ юм
Вологдагийн зураг. Вологда мужийн ардын гар урлал
Вологдагийн ханын зургууд нь тус улсын хойд нутгийн ард түмний гоёл чимэглэлийн урлагийн нэг чиглэл юм. Модны зураг нь Орос улсад эрт дээр үеэс мэдэгдэж байсан бөгөөд энэ нь өргөн уудам нутаг дэвсгэрийн бүх бүс нутагт хаа сайгүй хөгжсөн. Ялгаа нь бүтээгдэхүүнийг ажилд бэлтгэх технологи, уламжлалт гоёл чимэглэлийн иж бүрдэл, ямар ч өнгө давамгайлах явдал байв. Зөвхөн Вологда мужид арав гаруй төрлийн ханын зургийг мэддэг бөгөөд энэ нь хойд бүсийн өвөрмөц байдал, тэдгээрийн гарч ирсэн тодорхой газруудыг тусгасан байдаг
Обвинская зураг: Уралын урлаг, гар урлал, тайлбар, техник, бүтээгдэхүүн
Палех, Федоскиногийн бяцхан зураг, Гжель ба Жостово зураг, Оренбургийн хөвсгөр алчуур, Вологда, Елец нэхсэн тор, хохлома, малахит, филигра, Ростовын паалан болон бусад олон төрлийн гар урлалыг дэлхий даяар мэддэг. Хойд нутгийн оршин суугчдын ардын урлагийн дээжээс харахад 19-р зууны дунд үеэс Обва гол дээр модон дээр зурах урлаг үүссэнийг гэрчилдэг