Америкийн зураач Эдвард Хоппер: намтар, бүтээлч байдал, уран зураг, сонирхолтой баримтууд

2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44

Үндэсний уран зургийн сургууль бүр хэд хэдэн шилдэг төлөөлөгчдөө тэмдэглэж болно. 20-р зууны Оросын уран зураг Малевичгүйгээр бүтэшгүйтэй адил Америкийн уран зураг Эдвард Хоппергүй байх болно. Түүний бүтээлүүдэд хувьсгалт үзэл санаа, хурц сэдэв, зөрчилдөөн, ээдрээтэй өрнөл байхгүй ч тэр болгонд бидний өдөр тутмын амьдралд тэр бүр мэдэрч чаддаггүй онцгой уур амьсгал шингэсэн байдаг. Хоппер Америкийн уран зургийг дэлхийн түвшинд хүргэсэн. Түүний дагалдагчид нь Дэвид Линч болон бусад хожмын уран бүтээлчид байв.

Уран бүтээлчийн хүүхэд, залуу нас

Эдвард Хоппер 1882 онд Нуаско хотод төрсөн. Түүний гэр бүл дундаж орлоготой байсан тул залуу Эдвардад зохих боловсрол олгох боломжтой байв. 1899 онд Нью-Йорк руу нүүж ирснийхээ дараа тэрээр Зар сурталчилгааны зураачдын сургуульд суралцаж, дараа нь нэр хүндтэй Роберт Хенригийн сургуульд элсэн орсон. Эцэг эх нь залуу уран бүтээлчийг ихэд дэмжиж, авьяасыг нь хөгжүүлэхийг хичээсэн.

Европоор хийх аялал

Сургуулиа төгсөөд Эдвард Хоппер Нью-Йоркийн зар сурталчилгааны агентлагт ердөө нэг жил ажилласан ба аль хэдийн 1906 онд Европ руу явсан. Энэ аялал нь байсантүүнд бусад сургуулийн аль хэдийн танигдсан зураачдыг нээж, түүнийг Пикассо, Манет, Рембрандт, Эль Греко, Дега, Халс нартай танилцуулах.

Ер нь Европт очсон эсвэл тэнд суралцсан бүх уран бүтээлчдийг гурван төрөлд хувааж болно. Эхнийх нь агуу их мастеруудын аль хэдийн бий болсон туршлагад шууд хариулж, шинэлэг хэв маяг эсвэл уран бүтээлийнхээ суут ухаанаараа дэлхийг хурдан байлдан дагуулсан. Мэдээжийн хэрэг, Пикассо илүү их хэмжээгээр энэ ангилалд багтдаг. Бусад нь өөрсдийн мөн чанар эсвэл бусад шалтгааны улмаас маш авъяаслаг зураачид байсан ч үл мэдэгдэх хэвээр байв. Бусад нь (энэ нь Оросын зураачдад илүү хамаатай) олж авсан туршлагаа эх орондоо авчран, тэндээ шилдэг бүтээлээ туурвижээ.

Гэсэн хэдий ч энэ хугацаанд аль хэдийн Эдвард Хопперын бүтээлүүдийн хэв маягийн тусгаарлалт, өвөрмөц байдал ажиглагдаж эхэлсэн. Бүх залуу уран бүтээлчдээс ялгаатай нь тэрээр ямар ч шинэ сургууль, арга техникийг сонирхдоггүй бөгөөд бүх зүйлийг тайван хүлээж авдаг. Үе үе тэрээр Нью Йорк руу буцаж, дараа нь дахин Парис руу явав. Европ үүнийг бүрэн эзэмдээгүй байна. Гэсэн хэдий ч ийм хандлага нь Хопперыг нялх хүүхэд эсвэл бусад мастеруудын аль хэдийн бий болсон гайхалтай урлагийн өвийг бүрэн дүүрэн үнэлж чадахгүй хүн гэж тодорхойлдог гэж таамаглах нь буруу байх болно. Энэ бол зураач Эдвард Хопперын хэв маяг юм - гаднах тайван, амгалан тайван байдал, үүний цаана үргэлж гүн гүнзгий утга агуулагддаг.

Европын дараа

Урьд дурьдсанчлан Эдвард Хоппер дээр бүтээгдсэн мастеруудын бүх бүтээлүүд тод харагдаж байсан чбогино хугацааны сэтгэгдэл. Тэрээр энэ эсвэл өөр зохиолчийн техник, хэв маягийг хурдан сонирхож эхэлсэн боловч үргэлж өөрийнхөөрөө буцаж ирэв. Мане, Дега нарын зургууд түүнийг хамгийн их биширдэг байв. Тэдний хэв маяг хүртэл цуурайтсан гэж хэлж болно. Гэхдээ Пикассогийн бүтээлүүдийг Хоппер өөрөө ч анзаарсангүй. Пабло Пикассо зураачдын дунд хамгийн алдартай нь байсан тул ийм баримтад итгэхэд хэцүү байдаг. Гэсэн хэдий ч бодит байдал хэвээр байна.

Нью-Йоркт буцаж ирснийхээ дараа Хоппер Америкийг хэзээ ч орхиогүй.

Бие даан ажиллаж эхлэх

Эдвард Хопперын туулсан зам хэдий жүжиг, эрс зохицолгүй дуулиан шуугианаар дүүрэн байгаагүй ч амаргүй байсан.

1913 онд зураач Нью-Йорк руу үүрд буцаж ирээд Вашингтон талбай дахь байшинд суурьшжээ. Түүний карьерын эхлэл сайхан болж байгаа бололтой - Эдвард Хопперын анхны зураг 1913 онд зарагдсан. Гэсэн хэдий ч энэ амжилт түр зуур дуусна. Хоппер анх Нью-Йоркт орчин үеийн урлагийн үзэсгэлэн гэж зохиогдсон Armory Show дээр бүтээлээ үзүүлжээ. Энд Эдвард Хопперын хэв маяг түүнд харгис хэрцгий хошигнол тоглов - Пикассо, Пикабиа болон бусад зураачдын авангард зургуудын арын дэвсгэр дээр Хопперын зургууд нэлээд даруухан, бүр муж мэт харагдаж байв. Түүний энэ санааг үеийнхэн нь ойлгоогүй. Зураач Эдвард Хопперын зургуудыг шүүмжлэгчид болон үзэгчид аль аль нь уран сайхны үнэ цэнийг агуулаагүй ердийн реализм гэж үздэг байв. Ийнхүү нам гүмхэн үе эхэлдэг. Хоппер санхүүгийн хүндрэлтэй байгаа тул тэрээр зураачийн албан тушаалыг авахаас өөр аргагүй болжээ.

Таних хүртэл

Хэцүү бэрхшээлийг туулж байнаЭнэ албан тушаалд Эдвард Хоппер арилжааны хэвлэлд хувийн захиалга авдаг. Хэсэг хугацааны турш зураач уран зурагаа орхиж, сийлбэр хийх техникээр ажилладаг бөгөөд үүнийг ихэвчлэн металл гадаргуу дээр хийдэг. 1910-аад онд хэвлэх үйл ажиллагаанд хамгийн их зохицсон сийлбэр байв. Хоппер хэзээ ч алба хааж байгаагүй тул маш шаргуу ажиллах ёстой байв. Нэмж дурдахад, энэ байдал түүний эрүүл мэндэд нөлөөлсөн - зураач ихэвчлэн сэтгэлийн хямралд ордог.

Үүнд үндэслэн Эдвард Хоппер зураачийн хувьд зураагүй он жилүүдэд ур чадвараа алдаж магадгүй гэж үзэж болно. Гэвч азаар ийм зүйл болсонгүй.

"Чимээгүй"-ийн дараа буцах

Ямар ч авьяастай адил Эдвард Хоппер тусламж хэрэгтэй байсан. 1920 онд зураач нь урлагт маш их сонирхолтой, баян чинээлэг эмэгтэй Гертруда Уитнитэй уулзах аз тохиосон юм. Тэрээр тухайн үеийн алдарт саятан Вандербилтын охин байсан тул урлагийн ивээн тэтгэгч байх боломжтой байв. Тиймээс Гертруда Уитни Америкийн зураачдын бүтээлийг цуглуулж, мэдээж тэдэнд тусалж, ажиллах нөхцөлийг нь хангахыг хүссэн.

Тиймээс 1920 онд тэрээр Эдвард Хопперт зориулан анхны үзэсгэлэнгээ зохион байгуулжээ. Одоо олон нийт түүний ажлыг маш их сонирхож хүлээж авсан. Эдвард Хопперын "Үдшийн салхи", "Шөнийн сүүдэр" болон түүний сийлбэрүүд онцгой анхаарал татсан.

Гэсэн хэдий ч гайхалтай амжилт хараахан болоогүй. Хопперын санхүүгийн байдал бараг сайжирсангүй. Тиймээс тэр үргэлжлүүлэн зураачаар ажиллахаас өөр аргагүй болсон.

Удаан хүлээсэн хүлээн зөвшөөрөлт

Хэдэн жил "чимээгүй" байсны эцэст Эдвард Хоппер уран зурагтаа эргэн ирж байна. Тэр авьяасыг нь үнэлнэ гэж найдаж байна.

1923 онд Хоппер залуу зураач Жозефина Верстиелтэй гэрлэжээ. Тэдний гэр бүлийн амьдрал нэлээд хэцүү байсан - Жо нөхрөө атаархаж, тэр байтугай нүцгэн эмэгтэйн дүрийг зурахыг хориглодог байв. Гэсэн хэдий ч хувийн амьдралын ийм нарийн ширийн зүйлс бидний хувьд тийм ч чухал биш юм. Сонирхолтой нь Хопперт усан будгаар хүчээ сорихыг зөвлөсөн хүн нь Жо юм. Үнэнийг хэлэхэд энэ хэв маяг нь түүнийг амжилтанд хүргэсэн.

Хоёр дахь үзэсгэлэнгээ Бруклин музейд зохион байгууллаа. Энд Эдвард Хопперын зургаан бүтээлийг толилуулжээ. Музей үзэсгэлэнд зориулж зургуудын нэгийг нь худалдаж авсан. Энэ бол уран бүтээлчийн амьдрал дахь бүтээлч өсөлтийн эхлэл юм.

Загвар бүрдүүлэх

Эдвард Хоппер усан будгийг үндсэн техникээр сонгосон тэр үед өөрийн гэсэн хэв маяг эцэстээ талст болсон. Хопперын зургууд нь үргэлж энгийн нөхцөл байдлыг харуулдаг - энгийн хотуудад байдаг хүмүүс. Гэсэн хэдий ч ийм хуйвалдаан бүрийн цаана гүн гүнзгий мэдрэмж, сэтгэлийн байдлыг тусгасан сэтгэлзүйн нарийн дүр зураг оршдог.

Жишээ нь, зураач Эдвард Хопперын "Шөнийн шөнө" нь өнгөцхөн харахад хэтэрхий энгийн мэт санагдаж магадгүй - зүгээр л шөнийн кафе, зөөгч, гурван зочин. Гэсэн хэдий ч,Энэ зураг хоёр түүхтэй. Нэг хувилбараар "Шөнийн шар шувуу" нь Ван Гогийн "Арлес дахь шөнийн кафе" киноны сэтгэгдлийн үр дүнд гарч ирэв. Мөн өөр хувилбараар бол үйл явдал нь Э. Хемингуэйгийн "Алуурчид" өгүүллэгийн тусгал байсан юм. 1946 онд бүтээгдсэн "Алуурчид" кино нь уран зохиолын эх сурвалж төдийгүй Хопперын уран зургийн хэв маягийн илэрхийлэл гэж зүй ёсоор тооцогддог. Эдвард Хопперын "Nighthawks" ("Шөнө дундынхан" гэж нэрлэдэг) нь өөр нэг зураач болох Дэвид Линчийн хэв маягт олон талаар нөлөөлсөн гэдгийг анхаарах нь чухал.

Үүний зэрэгцээ Хоппер сийлбэр хийх аргыг ч орхиогүй. Хэдийгээр тэрээр санхүүгийн бэрхшээлийг мэдрэхээ больсон ч сийлбэрээ үргэлжлүүлэн хийсээр байв. Мэдээжийн хэрэг, энэ төрөл мастерийн уран зурагт бас нөлөөлсөн. Аргын өвөрмөц хослол нь түүний олон бүтээлд байр сууриа олсон.

Таних

1930 оноос хойш Хопперын амжилт эргэлт буцалтгүй болсон. Түүний бүтээлүүд улам бүр алдартай болж, Америкийн бараг бүх музейн үзэсгэлэнд байдаг. Зөвхөн 1931 онд түүний 30 орчим зураг зарагдсан. Хоёр жилийн дараа Нью-Йоркийн музейд түүний бие даасан үзэсгэлэн гарчээ. Материаллаг байдал сайжирснаар Хопперын хэв маяг ч өөрчлөгдөж байна. Түүнд хотоос гадуур аялж, байгалийн зураг зурах боломж бий. Тиймээс зураач хотоос гадна жижиг байшин, байгалийг зурж эхэлдэг.

Загвар

Хопперын бүтээлүүд дээр зурагнууд хөлдөж байгаа мэт, зогс. Өдөр тутмын амьдралдаа барьж авах, ач холбогдлыг нь үнэлэх боломжгүй бүх нарийн ширийн зүйлс харагдах болно. Энэ нь найруулагчдын киног сонирхохыг зарим талаар зөвтгөж байна. Хоппер. Түүний зургуудыг киноны хүрээ өөрчлөгдөж байгаа мэт харж болно.

Хопперын реализм нь бэлгэдэлтэй маш нягт холбоотой. Нэг заль мэх нь ганцаардлыг илтгэх цонх, хаалгыг онгойлгох явдал юм. Энэ бэлгэдэл нь тодорхой хэмжээгээр зохиолчийн сэтгэлийн байдлыг тусгасан байв. Өрөөнүүдийн бага зэрэг онгорхой цонхнууд, ганцхан зочин байдаг кафены хаалганууд нь уудам ертөнцийн дунд нэг хүнийг харуулдаг. Бүтээх боломжийг хайж ганцаараа өнгөрүүлсэн олон жил уран бүтээлчийн хандлагад өөрийн гэсэн мөрөө үлдээсэн. Мөн зурган дээр хүний сүнс ил тод харагддаг ч хэн ч үүнийг анзаардаггүй.

Жишээ нь та Эдвард Хопперын "Нүцгэн хэвтэж байгаа" зургийг харж болно. Нүцгэн охины дүр төрх нь хайхрамжгүй байдал, чимээгүй байдалд ханасан мэт санагддаг. Тайван өнгөний схем, усан будгийн тогтворгүй байдал нь аз жаргал, хоосон байдлын энэ байдлыг онцлон тэмдэглэдэг. Бүхэл бүтэн хуйвалдааныг оюун ухаанаар зурж байна - залуу эмэгтэй хоосон өрөөнд, бодолдоо автсан байна. Энэ бол Хопперын уран бүтээлийн бас нэг онцлог шинж болох нөхцөл байдал, дүрүүдийг яг ийм орчинд хүргэсэн нөхцөл байдлыг төсөөлөх чадвар юм.

Шил бол мастерын уран зургийн бас нэгэн чухал тэмдэг болсон. Нөгөө л "Шөнө дундынхан" кафены цонхоор дүрүүдийг харуулдаг. Энэ хөдөлгөөнийг Хопперын бүтээлээс маш олон удаа харж болно. Дүрүүдийн ганцаардал ч мөн ингэж илэрхийлэгдэнэ. Яриа эхлүүлэх чадваргүй эсвэл боломжгүй байдал - энэ бол шил юм. Энэ нь ил тод, заримдаа бүр үл үзэгдэх боловч хүйтэн, хүчтэй хэвээр байна. Баатруудыг бүх ертөнцөөс тусгаарладаг нэгэн төрлийн хаалт. Үүнийг "Автомат", "Өглөөний нар", "Оффис доторх" зургуудаас харж болноНью Йорк.”

Орчин үеийн

Эдвард Хоппер амьдралынхаа эцэс хүртэл ажлаа зогсоогүй. Тэрээр нас барахаасаа хоёрхон жилийн өмнө "Инээдмийн жүжигчид" хэмээх сүүлчийн зургаа бүтээжээ. Зураач өөрийн ивээн тэтгэгч Гертруда Уитнигийн бүтээсэн Уитни Холлын музейн бүх үзэсгэлэнд оролцсон. 2012 онд уран бүтээлчид зориулсан 8 богино хэмжээний кино гарсан. Зураач Эдвард Хопперын "Шөнийн шувууд" бол түүний хамгийн алдартай зурагнуудын нэг гэж түүний бүтээлийг бага ч болов мэддэг хүн хэлэх байх. Түүний бүтээлүүдийн хуулбар өдгөө дэлхий даяар эрэлт хэрэгцээтэй байгаа бөгөөд эх хувь нь маш их үнэлэгддэг. Түүний авъяас чадварын өвөрмөц байдал нь тухайн үеийн авангард моод, олон нийтийн шүүмжлэлтэй үзэл бодол, ажилгүйдлийн бэрхшээлийг даван туулж чадсан хэвээр байв. Эдвард Хопперын зургууд уран зургийн түүхэнд гүн гүнзгий, үл анзаарагдам байдгаараа бусдын сэтгэлийг татсан маш нарийн сэтгэл зүйн бүтээлүүд болон үлджээ.