21-р зууны орчин үеийн урлаг: тайлбар

2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44

Орчин үеийн урлагийг 20-р зууны төгсгөлд үүссэн бүх төрлийн урлагийн хөдөлгөөн гэж нэрлэдэг. Дайны дараах үед энэ нь хүмүүст амьдралын шинэ бодит байдлыг мөрөөдөж, зохион бүтээхийг дахин нэг удаа сургасан нэгэн төрлийн гарц байсан.

Өнгөрсөн үеийн хатуу дүрэм журмын дөнгөнөөс залхсан залуу уран бүтээлчид хуучин урлагийн хэм хэмжээг эвдэхээр шийджээ. Тэд урьд өмнө мэдэгддэггүй байсан шинэ практикийг бий болгохыг эрэлхийлэв. Өөрсдийгөө модернизмыг эсэргүүцэж, тэд түүхээ илчлэх шинэ арга замыг эрэлхийлэв. Уран бүтээлч, түүний бүтээлийн цаад үзэл баримтлал нь бүтээлч үйл ажиллагааны үр дүнгээс хамаагүй чухал болсон. Босгосон хүрээнээсээ холдох хүсэл нь шинэ жанрууд гарч ирэхэд хүргэсэн.

Уран бүтээлчдийн дунд урлагийн утга учир, түүнийг илэрхийлэх арга замын талаар маргаан гарч эхэлсэн. Урлаг гэж юу вэ? Жинхэнэ урлагийг ямар аргаар гаргаж болох вэ? Концептуалистууд болон минималистууд "Хэрэв урлаг бүх зүйл байж чадвал юу ч биш байж болно" гэсэн өгүүлбэрээс хариултыг олсон. Тэдний хувьд ердийн харааны хэрэгслээс холдсон нь янз бүрийн үйлдэл, үйл явдал, үзүүлбэрийг бий болгосон. 21-р зууны орчин үеийн урлагийн онцлог юу вэ? тухайҮүнийг бид нийтлэлд ярих болно.

21-р зууны урлагт 3D график

21-р зууны урлаг нь 3D графикаар хийсэн ер бусын зургуудаараа алдартай. Компьютерийн технологи хөгжихийн хэрээр уран бүтээлчид уран бүтээлээ туурвих шинэ арга хэрэгсэлтэй болж байна. Гурван хэмжээст графикийн мөн чанар нь гурван хэмжээст орон зайд объектуудыг загварчлах замаар дүрс бүтээх явдал юм. Хэрэв бид 21-р зууны орчин үеийн урлагийн ихэнх хэлбэрийг авч үзвэл гурван хэмжээст дүрсийг бүтээх нь хамгийн уламжлалт байх болно. 3D график нь жинхэнэ утгаараа олон талтай. Энэ нь компьютер дээр програм, тоглоом, зураг, видео үүсгэхэд хэрэглэгддэг. Гэхдээ энэ нь яг таны хөл доор - явган хүний зам дээр харагдаж болно.

Гурван хэмжээст график хэдэн арван жилийн өмнө гудамжинд шилжсэн бөгөөд тэр цагаас хойш гудамжны урлагийн хамгийн чухал хэлбэрүүдийн нэг хэвээр байна. Олон зураачид "зураг" дээрээ гурван хэмжээст дүрсийг зурдаг бөгөөд энэ нь тэдний бодит байдлыг гайхшруулж чаддаг. Эдгар Мюллер, Эдуардо Ролеро, Курт Веннер болон бусад олон орчин үеийн уран бүтээлчид өнөөдөр хэнийг ч гайхшруулж чадах урлагийг бүтээдэг.

21-р зууны гудамжны урлаг

Өмнө нь урлаг бол чинээлэг хүмүүс байсан. Олон зууны турш энэ нь тусгай байгууллагуудын хананд нуугдаж, үл мэдэгдэх хүмүүст нэвтрэх боломжгүй байв. Түүний агуу хүч нь бүгчим барилгуудад үүрд үлдэж чадахгүй нь ойлгомжтой. Тэр яг тэр үед гарч ирэв - саарал гунигтай гудамжинд. Өөрийгөө өөрчлөхөөр сонгосонүүрд түүх. Хэдийгээр энэ нь эхэндээ амаргүй байсан.

Төрсөнд нь бүгд баярлаагүй. Олон хүмүүс үүнийг муу туршлагын үр дүн гэж үздэг. Зарим нь түүний оршин тогтнолд анхаарлаа хандуулахаас ч татгалзсан. Энэ хооронд оюун ухаан өсөж, хөгжсөөр байв.

Гудамжны уран бүтээлчид замдаа бэрхшээлтэй тулгарсан. Төрөл бүрийн хэлбэрээс үл хамааран гудамжны урлагийг эвдэн сүйтгэхээс ялгахад хэцүү байдаг.

Энэ бүхэн өнгөрсөн зууны 70-аад онд Нью Йоркоос эхэлсэн. Энэ үед гудамжны урлаг анхан шатандаа байсан. Жулио 204, Таки 183 нар түүний амьдралыг дэмжиж, тархалтын нутаг дэвсгэрээ өргөжүүлсний дараа өөр өөр газар нутагт бичээс үлдээжээ. Бусад залуус тэдэнтэй өрсөлдөхөөр шийджээ. Тэр үед л хамгийн сонирхолтой нь эхэлсэн. Урам зориг, шоудах хүсэл нь бүтээлч байдлын тулаанд хүргэв. Хүн бүр өөртөө болон бусдад өөрийн тэмдэгээ үлдээх илүү оригинал арга замыг олохыг эрмэлздэг байсан.

1981 онд гудамжны урлаг далайг гаталж чаджээ. Үүнд Францын гудамжны зураач BlekleRat тусалсан. Тэрээр Парисын анхны граффити зураачдын нэг гэж тооцогддог. Түүнийг мөн стенил граффитигийн эцэг гэж нэрлэдэг. Түүний гарын үсэг зурсан хархнууд нь бүтээгчийн нэрийг илэрхийлдэг зургууд юм. Зохиогч харх (харх) гэсэн үгийн үсгийг дахин цэгцлүүлсний дараа урлаг (урлаг) гарч ирснийг анзаарсан. Блек нэгэнтээ "Харх бол гудамжны урлаг шиг хаа сайгүй явдаг Парисын цорын ганц үнэгүй амьтан юм." гэж хэлсэн байдаг.

Хамгийн алдартай гудамжны зураач бол БлеклеРатыг өөрийн гол багш гэж нэрлэдэг Бэнси юм. Сэдэвчилсэн ажилЭнэ авъяаслаг Британи хүн бүхний амыг таглаж чаддаг. Тэрээр стенк ашиглан зурсан зургууддаа орчин үеийн нийгмийг муу муухайгаар буруутгаж байна. Бэнси нь Британийн уламжлалт хошигнолоор тодорхойлогддог бөгөөд энэ нь үзэгчдэд илүү их сэтгэгдэл үлдээх боломжийг олгодог. Сонирхолтой баримт бол өнөөг хүртэл Бэнсигийн хэн бэ гэдэг нь нууцлаг хэвээр байгаа юм. Зураачийн зан чанарын оньсогоыг хэн ч тайлж чадаагүй байна.

Энэ хооронд гудамжны урлаг хурдацтай хүчээ авч байна. Нэгэнтээ захын урсгал руу унасан гудамжны урлаг дуудлага худалдааны шатандаа гарчээ. Нэгэн цагт түүний тухай ярихаас татгалзсан хүмүүс зураачдын бүтээлийг гайхалтай үнээр зардаг. Энэ нь юу вэ, урлаг эсвэл гол чиг хандлагыг амилуулах хүч юу вэ?

Хэлбэр

Өнөөдөр орчин үеийн урлагийн хэд хэдэн сонирхолтой илрэлүүд байна. Орчин үеийн урлагийн хамгийн ер бусын төрлүүдийн тоймыг доор толилуулж байна.

Бэлэн

Бэлэн гэсэн нэр томъёо нь "бэлэн" гэсэн утгатай англи хэлнээс гаралтай. Үнэн хэрэгтээ энэ чиглэлийн зорилго нь ямар нэгэн материаллаг зүйлийг бий болгох явдал биш юм. Энд байгаа гол санаа нь тухайн объектын орчноос хамаарч хүний тухай ойлголт, тухайн объект өөрөө өөрчлөгддөг. Урсгалын өвөг нь Марсель Дюшамп юм. Түүний хамгийн алдартай бүтээл бол "Усан оргилуур" нь гарын үсэгтэй, он сар өдөртэй шээс юм.

Анаморфоз

Анаморфозыг зөвхөн доороос нь бүрэн харах боломжтой дүрс бүтээх арга техник гэж нэрлэдэг.тодорхой өнцөг. Энэ чиг хандлагын хамгийн тод төлөөлөгчдийн нэг бол Францын иргэн Бернард Прас юм. Тэр гарт ирсэн бүх зүйлийг ашиглан суурилуулалтыг бүтээдэг. Түүний ур чадварын ачаар тэрээр зөвхөн тодорхой өнцгөөс харж болох гайхалтай бүтээлүүдийг бүтээж чаддаг.

Урлаг дахь биологийн шингэн

21-р зууны орчин үеийн урлагийн хамгийн маргаантай чиг хандлагын нэг бол хүний шингэнээр бичсэн зураг юм. Ихэнхдээ орчин үеийн урлагийн энэхүү хэлбэрийг дагагчид цус, шээсийг ашигладаг. Энэ тохиолдолд зургийн өнгө нь ихэвчлэн гунигтай, аймшигтай дүр төрхийг олж авдаг. Жишээлбэл, Херман Нитч амьтны цус, шээсийг ашигладаг. Зохиогч ийм гэнэтийн материалыг ашигласан нь Дэлхийн 2-р дайны үед тохиолдсон хүнд хэцүү хүүхэд настай холбон тайлбарлажээ.

XX-XXI зууны уран зураг

Уран зургийн товч түүх нь 20-р зууны төгсгөл нь манай үеийн олон шашны зураачдын эхлэлийн цэг болсон гэсэн мэдээллийг агуулдаг. Дайны дараах хүнд хэцүү жилүүдэд урлагийн салбар сэргэн мандлаа. Уран бүтээлчид өөрсдийн чадварын шинэ талыг нээхийг эрэлхийлсэн.

Супрематизм

Супрематизмыг бүтээгч нь Казимир Малевич гэж тооцогддог. Гол онолч байсан тэрээр Супрематизмыг урлагийг илүүдэл бүхнээс цэвэрлэх арга гэж тунхагласан. Зураачид дүр төрхийг дамжуулах ердийн аргуудаас татгалзаж, урлагийг уран сайхны бус зүйлээс чөлөөлөхийг эрэлхийлэв. Энэ төрлийн хамгийн чухал бүтээл бол Малевичийн алдарт "Хар дөрвөлжин" юм.

Поп урлаг

Поп урлаг АНУ-аас гаралтай. Дайны дараах жилүүдэд нийгэмд дэлхийн хэмжээний өөрчлөлт гарсан. Хүмүүс одоо илүү их мөнгө төлөх боломжтой болсон. Хэрэглээ нь амьдралын салшгүй хэсэг болсон. Хүмүүсийг тахин шүтэх, өргөн хэрэглээний бүтээгдэхүүнийг бэлгэдэл болгон босгож эхлэв. Жаспер Жонс, Энди Уорхол болон бусад урсгалыг дагагч нар зурган дээрээ эдгээр тэмдгийг ашиглахыг хичээсэн.

Футуризм

Футуризмыг 1910 онд нээжээ. Энэ чиг хандлагын гол санаа нь шинийг хүсэх, өнгөрсөн үеийн хүрээг устгах явдал байв. Уран бүтээлчид энэхүү хүслийг тусгай аргын тусламжтайгаар дүрсэлсэн байна. Хурц цус харвалт, хүн амын шилжилт хөдөлгөөн, холболт, уулзварууд нь футуризмын шинж тэмдэг юм. Футуризмын хамгийн алдартай төлөөлөгчид бол Маринетти, Северини, Карра нар юм.

Орос дахь XXI зууны орчин үеийн урлаг

Орос дахь орчин үеийн урлаг (21-р зуун) ЗХУ-ын газар доорх, "албан бус" урлагаас жигдхэн урсаж байв. 90-ээд оны залуу уран бүтээлчид шинэ улс оронд уран бүтээлийн хүсэл тэмүүллээ хэрэгжүүлэх шинэ арга замыг хайж байв. Энэ үед Москвагийн үйл ажиллагаа үүссэн. Түүний дагалдагчид өнгөрсөн үе, түүний үзэл суртлыг эсэргүүцсэн. Хил хязгаарыг сүйтгэх нь (шууд болон шууд утгаараа) улс орны нөхцөл байдалд залуу үеийнхний хандлагыг дүрслэн харуулах боломжийг олгосон. 21-р зууны орчин үеийн урлаг илэрхийлэлтэй, айдас төрүүлж, цочирдуулдаг болжээ. Нийгэм ийм удаан хугацаанд хаагдсанаас. Анатолий Осмоловскийн ("Маяковский - Осмоловский", "Бүх нийтийн эсрэг", "Большая Никицкая дахь хаалт"), "ETI" хөдөлгөөн ("ETI-текст"), Олег Кулик ("Гахайн бэлэг тараадаг", "Галзуу нохой" нарын үйлдлүүд. эсвэлГанцаардсан Церберусын хамгаалсан сүүлчийн хорио цээр"), Авдей Тер-Оганян ("Поп урлаг") орчин үеийн урлагийн түүхийг үүрд өөрчилсөн.

Шинэ үе

Слава ATGM бол Екатеринбургийн орчин үеийн уран бүтээлч юм. Түүний зарим бүтээл Бэнсигийн ажлыг санагдуулж магадгүй юм. Гэсэн хэдий ч Славагийн бүтээлүүд нь зөвхөн Оросын иргэнд танил болсон санаа, мэдрэмжийг агуулдаг. Түүний хамгийн онцлох бүтээлүүдийн нэг бол "Боломжийн орон" аян юм. Зураач Екатеринбург дахь хаягдсан эмнэлгийн барилга дээр суга таягаар хийсэн бичээсийг бүтээжээ. Слава нэгэн цагт хэрэглэж байсан хотын оршин суугчдаас суга таяг худалдаж авчээ. Зураач энэ үйлдлээ олон нийтийн сүлжээн дэх өөрийн хуудсаараа дамжуулан зарлаж, иргэддээ уриалга гаргажээ.

Орчин үеийн урлагийн музей

Магадгүй нэгэн цагт 21-р зууны орчин үеийн дүрслэх урлаг захын орчин мэт санагддаг байсан бол өнөөдөр улам олон хүмүүс урлагийн шинэ салбарт нэгдэхийг эрмэлзэж байна. Илүү олон музей үзэл бодлоо илэрхийлэх шинэ хэрэгсэлд үүд хаалгаа нээж байна. Нью-Йорк орчин үеийн урлагийн дээд амжилтыг эзэмшдэг. Энд мөн дэлхийн хамгийн шилдэг хоёр музей байдаг.

Нэгдүгээрт - МоМА нь Матисс, Дали, Уорхол нарын уран зургийн агуулах юм. Хоёр дахь нь Соломон Гуггенхаймын музей юм. Барилгын ер бусын архитектур нь Пикассо, Марк Шагалл, Кандинский болон бусад олон хүмүүсийн бүтээлтэй зэрэгцэн оршдог.

Европ нь 21-р зууны орчин үеийн урлагийн гайхамшигт музейгээрээ алдартай. Хельсинки дэх KIASMA музей нь үзэсгэлэнгийн объектуудад хүрэх боломжийг олгодог. Францын нийслэл дэх Жорж Помпидугийн нэрэмжит төв нь ер бусын архитектур, орчин үеийн уран бүтээлчдийн бүтээлүүдээрээ гайхширдаг. Амстердам дахь Stedelijkmuseum нь Малевичийн хамгийн том зургийн цуглуулгатай. Их Британийн нийслэл дэх Тейт Модерн орчин үеийн урлагийн асар олон объекттой. Венийн орчин үеийн урлагийн музейд Энди Уорхол болон бусад авъяаслаг орчин үеийн уран бүтээлчдийн бүтээлүүд бий.

21-р зууны орчин үеийн урлаг (уран зураг) - нууцлаг, үл ойлгогдох, ид шидтэй, зөвхөн тусдаа хүрээний төдийгүй хүн төрөлхтний бүх амьдралын хөгжлийн векторыг үүрд өөрчилсөн. Энэ нь орчин үеийн байдлыг нэгэн зэрэг тусгаж, бүтээдэг. Байнга өөрчлөгддөг орчин үеийн урлаг нь байнга яарч байгаа хүнд хоромхон зуур зогсох боломжийг олгодог. Доторх мэдрэмжийг санахын тулд түр зогсоо. Дахин хурдаа ахиулахын тулд зогсоод, үйл явдал, хэргийн шуурганд яараарай.