2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44
Этник хөгжим өнөөдөр маш их алдартай. Үндэсний өнгө аяс бүхий аялгуу нь орчин үеийн аялгуутай холилдож, найруулгад онцгой эгшиг, шинэ гүн гүнзгий мэдрэмж төрүүлдэг. Тиймээс өнөөдөр Энэтхэгийн хөгжмийн зэмсгийг зөвхөн эртний мужид зориулсан арга хэмжээнүүдэд төдийгүй алдартай жүжигчдийн концертод ихэвчлэн сонсдог. Тэдний онцлог, түүхийг доор хэлэлцэх болно.
Энэтхэгийн хөгжим
Энэтхэгийн соёл иргэншлийн хөгжмийн урлаг нь гүн гүнзгий өнгөрсөн үеэс улбаатай. Сонгодог чиглэл нь хамгийн эртний Ведийн зохиолуудын нэг болох "Самаведа" эсвэл "Машлах Веда" -аас гаралтай. Энэтхэгийн ардын хөгжим нь үүссэн газраасаа хамаарч өөрийн гэсэн онцлогтой. Түүний олон уламжлал, салбарууд өнөөдөр маш их алдартай хэвээр байна.
Лалын шашинтнуудын байлдан дагуулалтын үеийн улсын сонгодог болон ардын хөгжим нь Арабын ертөнцийн зарим уламжлалыг шингээсэн. Дараа нь, үеэрколоничлолын үед түүнд Европын соёлын онцлог нөлөөлсөн.
Дэлхийд сурталчилгаа
Энэтхэгийн хөгжмийн зэмсгүүд, тэр дундаа эртний улсын хөгжим нь алдартай уран бүтээлчдийн хэрэглэж заншсанаар дэлхийд алдартай болсон. Европт тэдэн рүү хамгийн түрүүнд хандсан хүмүүсийн нэг бол алдарт Ливерпүүл дөрвийн гишүүд байв. Жорж Харрисон Норвегийн модон дээр Энэтхэгийн ситар ашигласан (Энэ шувуу ниссэн). Британийн Жон Маклафлин эртний муж улсын хөгжмийг дэлгэрүүлэхийн тулд маш их зүйлийг хийсэн. Түүний жазз хөгжим ихэвчлэн Энэтхэгийн хээгээр чимэглэгддэг байсан.
Улс орны хөгжмийн соёлын алдар нэрийг өнгөрсөн зууны олон тооны нийгмийн хөдөлгөөнүүд авчирсан: хиппи, шинэ үе гэх мэт. Мэдээж энэ асуудалд кино урлаг чухал үүрэг гүйцэтгэсэн.
Хоёр чиглэл
Сонгодог Энэтхэгийн хөгжим нь хоёр төрөлд хуваагддаг:
- Хиндустани: Хойд Энэтхэгээс гаралтай;
- карнатака: Өмнөд Энэтхэгээс гаралтай.
Чиглэл бүр өөрийн гэсэн хэрэгслээр тодорхойлогддог. Хиндустаны уламжлалын дагуу ситар, сарод, танпур, бансури, табла, шенай, саранги зэрэг хөгжим тоглодог байв. Өмнөд Энэтхэгийн хөгжимчид вина, уртааш лимбэ буюу судал, готтувадям, мридангам, ханжара, гатам, хийл зэргийг ашигладаг байжээ. Эдгээр хэрэгслүүдийн заримыг нарийвчлан харцгаая.
Энэтхэг табла бөмбөр
Таблаг ихэвчлэн Энэтхэгийн хөгжмийн бэлгэдлийн нэг гэж нэрлэдэг. Энэ бол жижиг уурын хүрд юм. Хиндустаны уламжлал дахь гол хэмнэлийн найрлагыг онцлон тэмдэглэхэд ашигладаг. Таблагийн гарал үүсэл тодорхойгүй байна. Магадгүй энэ хөгжмийн зэмсгийг тоглох онцлог, дизайны нарийн ширийн зүйл нь Энэтхэг, Перс болон бусад уламжлалыг хослуулан боловсруулсан байх.
Хүснэгт нь хэмжээ, бүтцийн онцлогоороо ялгаатай хоёр бөмбөрөөс бүрдэнэ. Томыг нь "табла", "даяа", "даян", "дахин" гэж нэрлэдэг. Энэ нь үргэлж баруун талд байрладаг бөгөөд зарим онцлог шинжээрээ ялгаатай:
- өндөр ихэвчлэн 30-36см хүрдэг;
- баррель хэлбэртэй, дээд хэсэг нь ойролцоогоор 15 см диаметртэй;
- хотгор модноос үүссэн хөндий бие.
Зүүн бөмбөрийг "дагга" буюу "баян" гэж нэрлэдэг бөгөөд баруунаас өндрөөрөө доогуур боловч өргөнөөрөө давсан. Түүний загвар нь дараах шинж чанаруудаар ялгагдана:
- өндөр нь Дахиныхаас 5см бага;
- аяга шиг хэлбэртэй;
- зэс, гууль эсвэл шавраар хийсэн;
- бие бас хөндий байна.
Таблагийн хоёр хэсгийн мембран нь арьсаар хийгдсэн бөгөөд тембрт нөлөөлдөг тусгай найрлагаар бүрсэн. Энэхүү бүрээс нь багажийн тод дууны хэв маягийг бий болгож, өндөр, динамик болон техникийн хувьд уян хатан болгодог.
Олон талт ситар
Хамгийн их байхЭнэтхэгийн алдартай чавхдаст хөгжмийн зэмсэг бол ситар буюу ситар юм. Энэ нь луут хөгжмийн бүлэгт хамаарах бөгөөд ижил төстэй олон хөгжмийн зэмсгүүдэд байдаггүй өвөрмөц дууны палитр үүсгэх чадвартай.
Ситар нь үндсэн долоон чавхдас, 11-13 нэмэлт буюу резонатор чавхдастай. Тоглолтын үеэр хөгжимчин гол утсыг ашигладаг, үлдсэн хэсэг нь тэдний дуунд хариу үйлдэл үзүүлдэг. Үүний үр дүнд аялгуу улам гүнзгийрч, олон талт болно. Энэ утгаараа нэг ситарыг бүхэл бүтэн найрал хөгжимтэй зүйрлэж болно. Энэхүү чавхдастай хөгжим тоглохын тулд тусгай зуучлагч - мизраб ашигладаг. Хэлбэрийн хувьд энэ нь урт хумстай төстэй бөгөөд баруун гарын долоовор хуруунд наалддаг.
Ситарын гол онцлог нь лийр хэлбэртэй хулуугаар хийсэн резонатор юм. Ихэнхдээ энэ хэрэгсэл нь хүзүүний дээд хэсэгт бэхлэгдсэн нэмэлт резонатороор тоноглогдсон байдаг.
Бүтцийн хувьд ситартай төстэй бол хорин утастай эсраж хөгжмийн зэмсэг юм. Үүнийг тоглоход нум ашигладаг. Утасны зохион байгуулалт нь түүнийг ситартай холбоотой болгодог. Эстраж нэлээд хожуу буюу 200 орчим жилийн өмнө үүссэн. Ситар гарч ирсэн ойролцоогоор цаг нь 13-р зуун.
Кришна лимбэ
Энэтхэгийн олон хөгжмийн зэмсэг эртний үеэс эхтэй. Тэдний дүр төрхийг ариун судар дээрх зургуудаас олж болно. Ийм хөгжмийн зэмсгүүдийн нэг нь бансури лимбэ юм. Түүний сортуудын нэг нь Вишну бурханы хайртай зэмсэг хэмээн хүндлэгддэг.
Бансури нь хулсны ишээр хийгдсэн. Дуу гаргах хэрэгсэлд 6-7 нүх, түүнчлэн 1-2 нүх гаргадаглимбэний төгсгөлд тааруулах нүхнүүд. Багажны уртааш болон хөндлөн сортууд байдаг. Эхнийх нь ардын хөгжимд илүү их хэрэглэгддэг. Сонгодог хөгжимд хөндлөн лимбэ ашигладаг.
Бансуригийн урт нь 12-40 инч хооронд хэлбэлздэг. Хамгийн түгээмэл хэрэглэгддэг нь 20 инчийн лимбэ юм. Бансури урт байх тусам түүнээс гаргаж авсан дуу чимээ бага байх болно. Дүрмээр бол лимбэ тоглоход дагалдан хөгжим дагалддаг бөгөөд үүнд тампура (ситартай төстэй чавхдасгүй чавхдаст хөгжим) болон табла хоёрыг бусдаас илүү ашигладаг.
Канжира
Өмнөд Энэтхэгийн уламжлалд бусад цохивор хөгжмийн зэмсгүүдийн дунд ханжара хэрэглэдэг. Энэ нь жигнэмэг модны суурьтай хэнгэрэг юм. Канжира нь жижиг хэмжээтэй: диаметр - 17-19 см, гүн - 5-10 см. Гүрвэлийн арьсны хальс нь нэг талдаа модон суурин дээр сунасан, нөгөө тал нь нээлттэй байна. Хажуу талд нь ханзны хүрээн дотор хоёр төмөр хавтан суулгасан.
Энэ залуу цохивор хөгжмийн зэмсэг өнгөрсөн зууны 30-аад онд гарч ирсэн бөгөөд ардын хөгжимд ихэвчлэн хэрэглэгддэг.
Ариун Бөмбөр
Мридга дууг ихэвчлэн ханжаратай хамт сонсдог. Энэ бол бөмбөртэй төстэй цохилтот хөгжим юм. Бенгалийн шашны системд Вайшнавизмыг ариун гэж үздэг.
Мриданга их бие нь шавар, мод эсвэл хуванцараар хийгдсэн. Сүүлийн сонголт бол хамгийн сүүлийн үеийн өөрчлөлт бөгөөд шинжээчдийн үзэж байгаагаар энэ нь бүх боломжуудыг илчлэх боломжгүй юмийм бөмбөр. Мриданга мембран нь үхэр эсвэл одос үхрийн арьсаар хийгдсэн байдаг. Уламжлал ёсоор бол амьтад байгалийн үхлээр үхэх ёстой. Мридангийн мембран нь шавар, будааны гурил, тодорхой төрлийн чулууны нунтаг агуулсан тусгай нэгдлээр бүрсэн.
Энэ хэрэгслийг зан үйлийн зориулалтаар өнөөг хүртэл ашигладаг. Мридангагийн загвар нь ариун утгатай.
Могой дурлагчийн хэрэгсэл
Бас нэг сонирхолтой Энэтхэг хөгжмийн зэмсэг бол пунги юм. Алс холын хамаатан кларнетыг тус улсын гудамжинд могойг ид шидэхэд ашигладаг. Пунги нь ер бусын загвартай. Амны хөндий нь агаарын камертай холбогдсон бөгөөд түүний эсрэг талд хоёр хоолой байдаг. Сүүлийнх нь нишингэ эсвэл модоор хийгдсэн байдаг. Хатаасан хулууг ихэвчлэн амны хөндий болон агаарын камерт ашигладаг.
Пунгагаас ая гаргаж авахын тулд тасралтгүй амьсгалах тусгай арга хэрэглэдэг. Хөгжимчин хамраараа агаар татаж, бараг тэр даруй хэл, хацрын тусламжтайгаар амаараа шахаж гаргана.
Дээр дурдсан Энэтхэгийн хөгжмийн зэмсгүүд нь эртний муж улсын нутаг дэвсгэрт олон зууны туршид бий болсон олон янз байдлыг шавхдаггүй. Өнөөдөр тэдний ихэнхийг Америк, Европын алдартай уран бүтээлчдийн бичлэгээс сонсох боломжтой. Өнөөдөр үндэсний хөгжим нь төрөл бүрийн урсгал, урсгалтай уялдаж, тэдэнд онцгой амтыг өгдөг. Энэтхэгт уламжлалт хөгжмийн зэмсгүүд ач холбогдлоо огт алдаагүй байна. Тэд хэвээр байнабаяр ёслолын үеэр болон шашны үйл ажиллагааны явцад хоёуланд нь ашиглагддаг. Та манай улсын олон хотод ийм зэмсэг тоглож сурах боломжтой ч техник төдийгүй гүн ухааны агуулгыг дамжуулдаг шилдэг багш нар Энэтхэгт амьдарсаар байна.
Зөвлөмж болгож буй:
Ардын зэмсэг. Оросын ардын хөгжмийн зэмсэг. Оросын ардын хөгжмийн зэмсэг
Оросын анхны ардын хөгжмийн зэмсэг эрт дээр үед буюу эрт дээр үед үүссэн. Та бидний өвөг дээдэс юу тоглож байсныг уран зураг, гараар бичсэн товхимол, алдартай хэвлэмэл материалаас мэдэж болно. Хамгийн алдартай, чухал ардын хөгжмийн зэмсгийг санацгаая
Цохивор хөгжмийн зэмсэг - тэдгээрийн гадаад төрх, хөгжил
Энэ нийтлэлд хамгийн алдартай цохилтот хөгжмийн зэмсгүүдийг авч үзэх болно. Энэ нь мөн тэдний бие биенээсээ ялгаатай байдал, онцлог шинж чанаруудын талаар өгүүлдэг
Хөгжмийн модон үлээвэр зэмсэг. Симфони найрал хөгжмийн үлээвэр хөгжмийн зэмсэг
Симфони найрал хөгжмийн үлээвэр хөгжмийн зэмсгүүд бол фагот, гобой, лимбэ, кларнет, мэдээжийн хэрэг тэдгээрийн төрөл зүйл юм. Саксофон, уутны хоолой нь өөрийн гэсэн хувилбартай сүнслэг модонд хамаарах боловч энэ найрал хөгжимд маш ховор хэрэглэгддэг
Үлээвэр хөгжмийн зэмсэг ба түүний хоолой
Модон үлээвэр хөгжмийн зэмсгүүд нь симфони найрал хөгжмийн эгшигний ерөнхий палитрт тод сонсогдохуйц өнгө авчирдаг - хүчтэй, тод. Тэд тус бүрийн тембр нь бие даасан байдаг тул хөгжмийн зохиолчид зөвхөн лимбэ, кларнет, гобой, фагог зэрэг хөгжмийг өөрийн гэсэн хэсгээс нийлүүлээд зогсохгүй том бие даасан ангиудыг зохиодог. Оркестрийн нум хамтлаг л их анхаарал татдаг. Үлээвэр хөгжмийн зэмсэг нь дуу авианы хүч, олон өнгийн динамик юм
Английн хөгжмийн зохиолчдын хөгжим, бүтээл, Английн алдарт хөгжмийн зохиолчдын хөгжим
Энэ нийтлэл нь бидэнд ямар нэг зүйлийг өгсөн хүмүүсийн тухай ярих болно, үүнгүйгээр бидний амьдрал бидэнд хоосон, саарал мэт санагдах болно. Энэ нь Английн сонгодог хөгжмийн зохиолчдын тухай, сонгодог англи хөгжим бидний хувьд ямар утгатай болохыг харуулах болно