Сэргэн мандалтын үеийн зургууд. Сэргэн мандалтын үеийн Италийн зураачдын бүтээлч байдал

2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44

Сэргэн мандалт гэдэг нь "дахин төрөлт" гэсэн утгатай. Энэ бол Европын соёл иргэншлийн онцгой үе юм. Сэргэн мандалтын үед олон өөрчлөлт, нээлтүүд тохиолддог. Шинэ тивүүдийг судалж, худалдаа хөгжиж, цаас, далайн луужин, дарь болон бусад олон чухал зүйлсийг зохион бүтээсэн. Уран зургийн өөрчлөлт нь бас чухал ач холбогдолтой байв. Сэргэн мандалтын үеийн зургууд асар их алдартай болсон.

Мастеруудын бүтээлийн үндсэн хэв маяг, чиглэл

Италийн сэргэн мандалтын үе бол урлагийн түүхэн дэх хамгийн үр бүтээлтэй үеүүдийн нэг юм. Олон тооны шилдэг мастеруудын бүтээлүүдийг өнөөдөр янз бүрийн урлагийн төвүүдээс олж болно. XV зууны эхний хагаст Флоренц хотод шинийг санаачлагчид гарч ирэв. Тэдний Сэргэн мандалтын үеийн зургууд нь урлагийн түүхэнд шинэ эриний эхлэлийг тавьсан юм.

Энэ үед шинжлэх ухаан, урлаг маш нягт холбоотой болж байна. Уран бүтээлчид эрдэмтэд физик ертөнцийг эзэмшихийг эрэлхийлэв. Зураачид хүний биеийн талаар илүү үнэн зөв санааг ашиглахыг хичээсэн. Олон уран бүтээлчид тэмүүлсэнреализм. Өндөр сэргэн мандалтын үеийн хэв маяг нь Леонардо да Винчигийн бараг дөрвөн жилийн турш зурсан "Сүүлчийн зоог"-оос эхэлдэг.

Хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг

"Сүүлчийн зоог"-ыг 1490 онд Милан дахь Санта Мариа делле Гразие хийдийн хоолны газарт зориулан зуржээ. Энэхүү зураг нь Есүсийг баригдан алагдахаас өмнө шавь нартайгаа хамт зооглож байсан сүүлчийн зоогийг төлөөлдөг. Энэ хугацаанд зураачийн бүтээлийг үзэж байсан үеийнхэн түүнийг өглөөнөөс орой болтол хоол идэхээ болихгүйгээр хэрхэн зурдаг болохыг тэмдэглэжээ. Тэгээд тэр зурсан зургаа хэд хоногийн турш орхиод огт ойртохгүй байж болно.

Уран зураач Христ өөрөө болон урвагч Иудагийн дүрд маш их санаа зовж байсан. Зургийг эцэст нь хийж дуусахад энэ нь шилдэг бүтээл гэж зүй ёсоор хүлээн зөвшөөрөгдсөн. "Сүүлчийн зоог" бол өнөөг хүртэл хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг юм. Сэргэн мандалтын үеийн урлагийн хуулбарууд үргэлж эрэлт хэрэгцээтэй байсан ч энэхүү шилдэг бүтээл нь тоо томшгүй олон хуулбараар тэмдэглэгдсэн байдаг.

Алдарт бүтээл буюу эмэгтэй хүний нууцлаг инээмсэглэл

XVI зуунд Леонардогийн бүтээсэн бүтээлүүдийн дунд "Мона Лиза" буюу "Ла Жоконда" хэмээх хөрөг бий. Орчин үеийн эрин үед энэ нь магадгүй дэлхийн хамгийн алдартай зураг юм. Тэрээр зотон дээр дүрсэлсэн эмэгтэйн нүүрэн дээрх инээмсэглэлээс болж олны танил болсон. Юу ийм нууцлаг байдалд хүргэв? Мастерийн чадварлаг ажил, нүд, амны булангуудыг ийм чадварлаг сүүдэрлэх чадвартай юу? НарийвчлалтайЭнэ инээмсэглэлийн мөн чанарыг хараахан тодорхойлох боломжгүй байна.

Өрсөлдөөнгүй болон энэ зургийн бусад дэлгэрэнгүй мэдээлэл. Эмэгтэй хүний гар, нүдэнд анхаарлаа хандуулах нь зүйтэй: зураач үүнийг бичихдээ зурагны хамгийн жижиг нарийн ширийн зүйлийг ямар нарийвчлалтайгаар хариу үйлдэл үзүүлсэн бэ. Зургийн арын дэвсгэр дээрх бүх зүйл эргэлдэж байгаа мэт ертөнцийн гайхалтай ландшафт нь сонирхолтой юм.

Уран зургийн өөр нэг алдартай төлөөлөгч

Сэргэн мандалтын үеийн алдартай төлөөлөгч - Сандро Боттичелли. Энэ бол Италийн агуу зураач юм. Түүний Сэргэн мандалтын үеийн зургууд ч өргөн хүрээний үзэгчдийн дунд асар их алдартай. "Ид шидтэнг шүтэх нь", "Мадонна ба хүүхэд хаан ширээнд суусан", "Мэдэгдэл" - Боттичеллигийн шашны сэдэвт зориулсан эдгээр бүтээлүүд нь зураачийн томоохон амжилт болсон.

Мастерын өөр нэг алдартай бүтээл - "Мадонна Магнификат". Тэрээр Сандрогийн амьдралын жилүүдэд алдартай болсон нь олон тооны хуулбараас харагдаж байна. Ийм дугуй хэлбэртэй зурагнууд XV зуунд Флоренцэд нэлээд эрэлттэй байсан.

Зурагчийн ажлын шинэ эргэлт

1490 оноос эхлэн Сандро хэв маягаа өөрчилсөн. Энэ нь илүү даяанч болж, өнгөний хослол нь одоо илүү хязгаарлагдмал болж, бараан өнгөнүүд ихэвчлэн давамгайлдаг. Бүтээгчийн бүтээлээ бичих шинэ хандлага нь "Мариагийн титэм", "Христийн гашуудал" болон бусад зурагнуудаас тод харагдаж байна. Мадонна болон Хүүхдийг дүрсэлсэн.

Тухайн үед Сандро Боттичеллигийн зурсан шилдэг бүтээлүүд, тухайлбал Дантегийн хөрөг нь ландшафт, дотоод засал чимэглэлгүй. Зураачийн түүнээс дутахааргүй чухал бүтээлүүдийн нэг бол "Ид шидийн зул сарын баяр" юм. Энэ зургийг 1500 оны сүүлээр Италид болсон гай зовлонгийн нөлөөн дор зуржээ. Сэргэн мандалтын үеийн зураачдын олон зураг алдартай болоод зогсохгүй дараагийн үеийн зураачдад үлгэр жишээ болсон.

Зураг нь бахдалын гэрэлээр хүрээлэгдсэн зураач

Рафаэль Санти да Урбино Италийн зураач төдийгүй архитекторч байсан. Түүний Сэргэн мандалтын үеийн зургууд нь хэлбэр дүрсний тод байдал, найруулгын энгийн байдал, хүн төрөлхтний агуу байдлын үзэл санааны харааны ололтоор биширдэг. Микеланджело, Леонардо да Винчи нарын хамт тэрээр энэ үеийн агуу их мастеруудын уламжлалт гурвалын нэг юм.

Тэр 37-хон настай харьцангуй богино насалсан. Гэхдээ энэ хугацаанд тэрээр асар олон тооны шилдэг бүтээлүүдийг бүтээсэн. Түүний зарим бүтээл Ром дахь Ватиканы ордонд байдаг. Сэргэн мандалтын үеийн зураачдын зургийг бүх үзэгчид нүдээрээ харж чаддаггүй. Эдгээр шилдэг бүтээлүүдийн зургийг хүн бүр үзэх боломжтой (тэдгээрийн заримыг энэ нийтлэлд толилуулж байна).

Рафаэлийн хамгийн алдартай бүтээлүүд

1504-1507 онуудад Рафаэль Мадоннагийн бүхэл бүтэн цувралыг бүтээжээ. Уран зураг нь сэтгэл татам гоо үзэсгэлэн, мэргэн ухаан, нэгэн зэрэг гэгээрсэн уйтгар гунигаар ялгагдана. Түүний хамгийн алдартай зураг бол Систин Мадонна юм. Тэр болТэнгэрт дүүлэн нисч, нялх хүүхдээ тэврээд хүмүүсийн зүг жигдхэн бууж буйг дүрсэлсэн. Энэ хөдөлгөөнийг зураач маш чадварлаг дүрсэлж чадсан юм.

Энэ бүтээлийг олон алдартай шүүмжлэгчид өндрөөр үнэлсэн бөгөөд тэд бүгдээрээ энэ нь үнэхээр ховор бөгөөд ер бусын бүтээл гэсэн дүгнэлтэд хүрсэн. Сэргэн мандалтын үеийн бүх зургууд урт удаан түүхтэй. Гэвч "Систин Мадонна" анх үүссэн цагаасаа хойш эцэс төгсгөлгүй тэнүүчлүүлснээрээ хамгийн алдартай болсон. Олон тооны сорилтыг туулсаны эцэст тэрээр Дрездений музейн үзмэрүүдийн дунд зохих байр сууриа эзэлжээ.

Сэргэн мандалтын үеийн зургууд. Алдартай зургуудын зураг

Барууны урлагийн хөгжилд асар их нөлөө үзүүлсэн Италийн бас нэгэн алдартай зураач, уран барималч, архитектор бол Микеланджело ди Симони юм. Тэрээр голчлон барималч гэдгээрээ алдартай ч түүний зурсан сайхан бүтээлүүд бас бий. Тэдний хамгийн чухал нь Систин сүмийн тааз юм.

Энэ ажлыг дөрвөн жил хийсэн. Энэ орон зай нь таван зуун метр квадрат талбайг эзэлдэг бөгөөд гурван зуу гаруй дүрсийг агуулдаг. Хамгийн голд нь Эхлэл номоос хэд хэдэн бүлэгт хуваагдсан есөн анги байдаг. Дэлхийг бүтээх, хүн төрөлхтөн ба түүний уналт. Таазан дээрх хамгийн алдартай зургуудын дунд "Адамын бүтээл" болон "Адам, Ева хоёр" зэрэг болно.

Түүний "Эцсийн шүүлт" бүтээлээрээ алдартай. Үүнийг Систин сүмийн тахилын ширээний хананд хийсэн. Фреск нь хоёр дахь хэсгийг дүрсэлсэн байдагЕсүс Христийн ирэлт. Энд Микеланджело Есүсийг бичихдээ урлагийн стандартыг үл тоомсорлодог. Тэрээр түүнийг том булчинлаг биеийн бүтэцтэй, залуу, сахалгүй дүрсэлсэн.

Шашны утга учир буюу Сэргэн мандалтын үеийн урлаг

Италийн сэргэн мандалтын үеийн зургууд нь барууны урлагийг хөгжүүлэх үндэс суурь болсон. Энэ үеийн бүтээгчдийн алдартай бүтээлүүдийн ихэнх нь уран бүтээлчдэд асар их нөлөө үзүүлж, өнөөг хүртэл үргэлжилсээр байна. Тухайн үеийн агуу уран бүтээлчид ихэвчлэн чинээлэг ивээн тэтгэгчид, тэр дундаа Пап лам өөрөө захиалгаар хийлгэдэг шашны сэдэвт анхаарлаа хандуулдаг байв.

Шашин нь тухайн үеийн хүмүүсийн өдөр тутмын амьдралд шууд утгаараа нэвтэрч, уран бүтээлчдийн оюун санаанд гүн гүнзгий шингэсэн. Бараг бүх шашны зурагнууд музей, урлагийн агуулахуудад байдаг боловч зөвхөн энэ сэдэвтэй холбоотой Сэргэн мандалтын үеийн уран зургийн хуулбарыг олон байгууллага, тэр байтугай энгийн байшингаас олж болно. Тухайн үеийн алдартай мастеруудын бүтээлийг хүмүүс эцэс төгсгөлгүй биширдэг.