Германы хөгжмийн зохиолч Ричард Штраусс: намтар, бүтээлч байдал

2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44

Ричард Страусс бол дуурь болон хөгжмийн шүлгүүдээрээ сэтгэл хөдлөм илчлэгдсэн хөгжмийн зохиолч юм. Түүний уран бүтээлийн экспрессионизм (илэрхийлэл) нь тухайн үеийн нийгэмд хурцаар хандсан.

Ричард Стросс. Хөгжмийн зохиолчийн намтар

Ричардын эх орон байхаа больсон. 1864 онд Мюнхен нь Баварийн тусгаар тогтносон вант улсын хот байсан бөгөөд дараа нь Германы нутаг дэвсгэрт нэгдсэн. 6-р сарын 11-нд шүүхийн хөгжимчин Франс Штраусын гэр бүлд хүү мэндэлжээ. Аав маань дуурийн дуурийн эвэр хөгжимчин (спираль хоолойтой төстэй үлээвэр хөгжмийн зэмсэг) хийж байсан. Тэр бол Ричардын анхны хөгжмийн багш байсан юм. Хичээл нь хоёуланд нь жинхэнэ баяр баясгаланг авчирсан бөгөөд энэ нь хүү 6 настайдаа хөгжмийн тэмдэглэл, зэмсэг эзэмшдэг болоход хүргэсэн. Нэмж дурдахад тэрээр анхны дуурийг бие даан зохиосон бөгөөд нас барах хүртлээ зохиол бичихээ зогсоосонгүй.

Аавынх нь шинжлэх ухаан залууд хэтэрхий хуучинсаг юм шиг санагдаж, тэр хөгжимд өөр илэрхийлэл хайж байв. 1874 онд Ричард Страусс Вагнерын бүтээлтэй анх танилцаж, дуурийн хэв маяг, сэтгэл санааны сэтгэлийг хязгааргүй татав. Гэвч аав нь эдгээр ажлыг чин сэтгэлээсээ авч үздэгмуу хөгжимтэй бөгөөд хүүгээ сонсохыг ч хориглодог. Зөвхөн насанд хүрсэн хойноо Ричард "Тристан ба Изольд"-ын оноог гүнзгий судалж эхэлдэг. Энэ хооронд тэрээр Шүүхийн найрал хөгжмийн бэлтгэлд оролцож, найрал хөгжим, онолын хичээлүүдийг авдаг.

Хөгжмийн зохиолчийн хэв маяг

Страусын хөгжим нь түүний алдартай хэв маягийг эрэлхийлэх явдал бөгөөд Ричард хэдэн жил зарцуулсан. 1882 онд тэрээр Мюнхен дэх Философи, түүхийн хүрээлэнд элсэн орсон боловч жилийн дараа сургуулиа орхисон. Гэхдээ тэр Макс Шиллингстэй тэнд уулзсан. Хоёр залуу маш дотно найзууд болсон тул Страус найздаа дуртай мэргэжилдээ нухацтай хандахыг амархан ятгадаг. Үүний ачаар Герман театрын урлагийн шилдэг удирдаач, хөгжмийн зохиолч, мөн Мона Лиза дуурийн багш, зохиолчийг хүлээн авдаг.

Ричард Страусс өөрөө Берлинд очдог. Тэнд тэрээр удирдаачийн албан тушаалыг хүлээн авч, эцгийнхээ консерватив хэв маягаар зохиол бичсээр байв. Үүний нэг жишээ бол түүний эвэрт концерт No1 юм. 1883 оны дараа залуу Страусс Александр Риттертэй уулзав. Вагнерын холын хамаатан нь түүний жинхэнэ хөгжим хэн нэгний давталт байж болохгүй, симфони шүлэг бол хөгжмийн зохиолчийн уран бүтээлийн хамгийн зөв арга зам гэдгийг залууд итгүүлдэг. Энэ мөчөөс эхлэн Страусын гэрэл гэгээтэй, тод хэв маяг тогтвортой болж байна.

Хувийн амьдрал

Ричард Страусын хувь заяа, уран бүтээлд асар их нөлөө үзүүлсэн нь түүний Паулин Мария де Анатай аз жаргалтай гэрлэсэн явдал юм. Тэд 1887 онд Мюнхенд танилцжээ. Паулина бие даасан тоглолтоо дөнгөж эхэлж байсандуурийн дуучнаар ажиллаж, хөгжмийн зохиолчоос хичээл авсан. Хамгаалагчийн хувьд тэрээр түүнийг дагаж Веймар руу явсан. Тэрээр 1890 онд гайхалтай анхны тоглолтоо хийж, 1894 онд багшийнхаа "Гунтрам" дуурийн дүрд тоглосон. Залуучуудын хурим 9-р сарын 10-нд Маркварцтайн хотод болсон.

Залуу эхнэр Рихтерийн замбараагүй зан чанарыг авъяаслаг зан чанарын өмчөөр зөвтгөж, тууштай тэвчиж байв. Өнөөдрийг хүртэл хадгалагдан үлдсэн түүний зарим мэдэгдлүүдийн дагуу Паулинатай ширүүн хэрүүл маргаан гарсны дараа түүнд онцгой идэвхтэй урам зоригийн Муза ирдэг. Үнэн хэрэгтээ Ричард Страусс гэрлэлтийн үеэр хамгийн шилдэг бүтээлээ туурвисан юм. Эхнэртээ зориулж тэрээр хэд хэдэн дуу зохиосон бөгөөд энэ дууг дуулсны дараа дуучны нэр хүнд өссөн.

Дурласан хосуудын аз жаргалтай амьдрал инээдтэй алдаанаас болж дууссан. Нэгэн удаа эхнэрт нь нөхөртөө Германд аялан тоглолт хийх үеэр нь танихгүй эмэгтэйгээс захидал өгсөн байна. Маргааш нь Паулина салах өргөдлөө өгсөн. Гэртээ буцаж ирээд Ричард сэтгэл хөдлөм жүжигчин бүсгүйд өөрийгөө юунд ч буруугүй гэдгээ тайлбарлахыг оролдсон ч тэр түүнийг сонсохыг хүссэнгүй. Хөгжмийн зохиолч амьдралынхаа эцэс хүртэл хуучин эхнэртээ романтик мэдрэмж төрүүлж, түүнд зориулж нэг бус удаа хөгжим бичиж, өөр хэнтэй ч уулзаагүй.

Бүтээлч байдал Страусс

Хөгжмийн зохиолч Ричард Страусс улс орныхоо "улс төрийн шуурганд" автахгүйг хичээсэн ч жинхэнэ бүтээгчийн хувьд ард түмнийхээ сэтгэл санааг шингээж чадсан. Тэрээр 80 гаруй жил амьдарч, гурван өөр төрийн дэглэмийг олсон. Хөгжмийн зохиолчийн өвөрмөц чанар нь түүний гайхалтай ажиллах чадварт оршдог. Тэрээр хэзээ ч, хаана ч, бүтээлч "зогсонги", хямралыг мэдрэхгүйгээр хөгжим бичиж чаддаг байв. Түүний 1893 онд бүтээсэн анхны бүтээл болох "Гунтрам" нь үзэгчдийн анхны сорилтод зориулж сонгодог хэлбэрээр бүтээгдсэн хөгжимт драм юм.

Хөгжмийн зохиолчийн цаашдын уран бүтээл нь маш олон төрлийн жанртай тул янз бүрийн зохиолчдын бүтээлийн талаар сэтгэгдэл төрүүлдэг. "Италиас" (1886, Ричард Штраус) бол аяллын сэтгэгдлээс бичсэн симфони шүлэг юм. Залуу хөгжмийн зохиолч 21 настайдаа романтик улсад нэг сарын турш зочилж, сэтгэл хөдөлгөм сэтгэл хөдлөлөөр дүүрэн байдаг тул түүнийг хөгжмийн цаасан дээр асгадаг. Үзэгчид симфонид хандах хандлага нь хоёрдмол утгатай боловч тэд хөгжмийн зохиолчийн тухай ярьж, нэрийг нь санаж эхэлдэг.

Дон Жуан (1889)

25 настайдаа Страусс насанд хүрч, энэхүү хүчирхэг, эрч хүчтэй шүлгээр хөгжмийн ертөнцийг байлдан дагуулж байна. Эндээс та Италийн нарны нөлөөг мэдэрч, шавь де Анадаа дурлах болно. Энэ шүлгийг Мюнхенд хамт сурч байсан Людвиг Тюйлед зориулжээ. Нээлтийн ажиллагаа 11-р сарын 11-нд болсон, ямар ч алдаагүй, маш амжилттай болсон.

"Дон Жуан" бол хязгааргүй амрагийн тухай хөгжимт түүх юм. Таашаалаар цангасан хийлийн дууны сэдэв нь салют буудуулах мэт сэтгэл татам танилцуулгын өмнө байдаг. Хонх, босоо ятга нь эмэгтэй хүний хайр ба эмзэглэлийн ид шидийн тухай өгүүлдэг. Вартон ба кларнетийн намуухан чимээ нь хийлийн нарийн эгшигтэй намуухан шивнээгээр ярьдаг. Бүрээтэй эвссэн хонх нь сэтгэлийг хязгааргүй баяр хөөрөөр дүүргэдэг. Уг бүтээлийн оргил үе нь хийлийн чичиргээ бөгөөд амраг нь сэтгэлээр унаж, дахин ганцаараа үлдэнэ.

Макбет (1888–1890)

Ричард "Дон Жуан"-ын дарааШтраус "Макбет" дуурийг бичдэг. Энэ симфони нэг их шуугиан тарьсангүй бөгөөд шүүмжлэгчид хэт ханасан гэж үздэг. Хөгжмийн зохиолчийн аав энэ ажилд хурц үнэлгээ өгч, захидалдаа материалыг эцэслэн гаргахыг хүсдэг. Түүний хэлснээр, санаа нь тийм ч муу биш, гэхдээ энэ нь бүх багажийн хэт их зүйлийг хаях нь зүйтэй юм. Үзэгч зохиолчийг ойлгох, хэлэхийг хүссэн зүйлийг нь сонсоход хэт их саад болдог.

Гэсэн хэдий ч олон хүн түүний сэтгэл санааны байдалд ойр байдаг. Шекспирийн тусгал, эмгэнэлт явдал, харгислалын тамга зэрэг нь хүсэл зоригийн талаар хүрч болохуйц ойлголт юм. Энэ бол гэмт хэргийн өмнө ч зогсохгүй хүмүүсийн карьер, шуналын тухай бүтээл юм.

Үхэл ба гэгээрэл (1888–1889)

Ричард Штраусын энэхүү дуурь нь ертөнцийн хууль тогтоомж, хүний сул дорой байдлын талаарх нарийн ойлголт юм. Энэ нь засгийн газар солигдох мөчид бичигдсэн бөгөөд өөрчлөлтийн өмнөх орчин үеийн нийгмийн айдас, ирээдүйн тодорхойгүй байдлыг илэрхийлдэг. Ричардын шүлэг дэх ядуурал, үхлийн тухай санаа нь оюун ухаанаараа гайхалтай юм.

Зохиогчийн бусад бүтээлтэй харьцуулахад энэ симфони нь хүч чадал, дүрслэл, дарамт багатай байдаг. Гэхдээ тусдаа бүтээл гэдэг нь өндөр уран сайхны, сонирхолтой дуурь юм. Хамгийн гол нь өөрийн оршин тогтнолыг дээд зэргээр үнэлдэг хүний хувьд зайлшгүй бөгөөд аймшигтай төгсгөл болохоос өмнө сүнслэг тайвшрал дутмаг байгаа явдал юм.

Зөөлөн шоглоом (1895)

"Ulenspiegel's Funny Tricks хүртэл" Штраус өөрийн найз Артур Зайдлд зориулав. Тэд Мюнхений нэг их сургуульд суралцаж, Вагнерын ажилд дуртай байхаар тохиролцов. Зайдл нэг удаа ажил, намтар чиглэлээр мэргэшсэн мэргэжилтэн гэж тооцогддог байвРичард амьдралынхаа туршид дуурайсан хөгжмийн зохиолч. Дараа нь Артур Германы төв сонины эрхлэгчээр ажиллаж, найзынхаа тухай В. Клаттетай хамт ном бичжээ. "Characteristic Essay" бол Р. Штраусын хөгжмийн үйл ажиллагааны анхны намтар, дүн шинжилгээ юм.

Шүлэг нь Кельн хотод анхны дебютээ хийсэн бөгөөд Ф. Вультерн удирдсан Герценихийн найрал хөгжим тоглосон. Бүтээлийн үргэлжлэх хугацаа нь ердөө 15 минут боловч шүүмжлэгчид үүнийг зохиолчийн авъяас чадварын оргил гэж үздэг. М. Кеннеди өөрийн тоймдоо түүнийг "хамгийн ухаантай" гэж нэрлэдэг. Энэхүү жүжиг нь домогт баатар Уленшпигелийн төрсөн цагаасаа үхэх хүртлээ тохиолдсон адал явдлуудыг харуулсан зохиолыг харуулсан 27 ангитай.

Заратустра ингэж хэлсэн (1896)

Энэ шүлгийг бүтээхэд хөгжмийн зохиолчийн найз Артур Зайдл дахин оролцсон. Үйл ажиллагааныхаа мөн чанараар 1898-1999 онд Ницшегийн архивын ажилтан байсан. Ричард алдарт сэтгэгчийн "Заратустра ингэж хэлэв" номыг өгсөн хүн юм. Штраус уншсан зүйлийнхээ нөлөөгөөр гайхамшигтай симфони шүлэг бичдэг. 9 хэсэг нь номын бүлгүүдийн гарчигтай. Зохиолч өөрөө анхны тоглолтоо Франкфурт хотод удирддаг.

Шүүмжлэгчид галзуурсан дарангуйлалтай "уйтгартай" хамтран ажилладаг Германы романтизмын тод жишээнд сэтгэл хангалуун байдаг. Орчин үеийн ертөнц, кино урлагт хөгжим ихэвчлэн ашиглагддаг. Жишээлбэл, програмын дэлгэц амраагч дээр "Юу? Хаана? Хэзээ?" мөн A Space Odyssey кинонд. Найруулагч С. Кубрик орчлон ертөнцийн ер бусын хөгжлийг илэрхийлэхийн тулд "Заратустра ингэж ярив" (Стросс) симфонины хэсгүүдийг авчээ.

"Саломе" (1905жил)

Ричардын жүжиг нь Оскар Уайлдын зохиолоос сэдэвлэсэн бөгөөд зохиолч Сара Бернхардт зориулж бичсэн. Энэхүү нээлт нь Берлинд ийм дуулиан шуугиантай байсан тул жүжгийг урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй амжилтанд хүрсэн гэж андуурч болно. Эротикизм ба мэдрэмж, сэтгэл хөдлөлийн дорно дахин, Саломегийн ёс суртахуунгүй дүр төрх нь Баптистийн цэвэр ариун байдлаас ялгаатай нь Ричард Страусс шиг хөгжмийн зохиолчийн урам зоригтой дүрслэл юм. "Саломе"-г жил хагасын турш бичсэн. Ажлын явцад гол дүрийн дүрийг дахин бичсэн. Амьтны хүсэлд автсан хавтгай, шулуун мангасын оронд эмгэнэлт хүсэл тэмүүлэлд автсан хэврэг охин гарч ирэв.

Пуритан Германд дуурь шүүмжлэгчдээс олон янзын шүүмжийг авч байсан. Дуучид хүртэл жүжигт тоглохоос татгалзаж, ёс суртахуунгүй гэж үзжээ. Саломегийн дүрд тоглохыг санал болгосон анхны жүжигчин Ричард уурлан: "Би бол зохистой эмэгтэй!" Гэсэн хэдий ч анхны тоглолтын эрх чөлөөг энэ дуучин М. Виттич авсан юм.

"Alpine" (1915)

Германы хөгжмийн зохиолчийн сүүлчийн симфони шүлэг. Залуу насандаа ч гэсэн Ричард ууланд авирах мэт сонсогддог хөгжим бүтээх санааг догдолж байв. Гурван удаа тэр ажлаа эхлүүлсэн боловч тэр болгонд галын зуухыг асаахаар хөгжмийн хуудас илгээдэг байв. Зөвхөн 1914 онд "Сүүдэргүй эмэгтэй" дуурийн дараа зохиолч энэ санаагаа дахин боловсруулжээ.

Нэгдүгээр сарын 18-нд Берлин хотноо зохиолчийн удирдсан. "Уулын симфони" бол өнөө үеийн хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг юм. Энэ бол утгаараа 22 хэсэгт хуваагдсан хөтөлбөрийн хөгжим юм. Ричардын сүүлчийн чухал концерт нь 1941 онд Баварийн улсын найрал хөгжимд тоглосон шүлэг гэж тооцогддог.

Хөгжмийн зохиолчийн дуунууд

Зохиолч амьдралынхаа туршид хайртай бүсгүйнхээ дуулсан сопранод зориулж олон дуу бичсэн. 1948 онд "Сүүлчийн дөрвөн дуу"-г бүтээжээ. Концерт дээр энэ бүтээлийг төгсгөлд нь дуулдаг. Дуунууд нь үргэлж амьдралын хүсэл тэмүүлэл, эерэг мэдрэмжээр дүүрэн байдаг Ричард Страусс сүүлчийн зохиолдоо ядрах, үхлийн тухай урьдчилж бичсэн байдаг. Төгсгөлийг нь хүлээх нь амьдралынхаа туршид идэвхтэй амьдарч байсан хүний итгэлтэйгээр тайван сонсогддог.

"Үдшийн гэрэл" - анхны дуу нь I. Eichendorff-ийн шүлгүүд дээр бичсэн сэтгэлийн амар амгалангийн тухай өгүүлдэг. Дараа нь "Хавар", "Унтах нь". Эцсийн "9-р сар" бол намрын уур амьсгал, бага зэргийн борооны гайхалтай нэвтрэлт юм. Эдгээр бүтээлүүд нь Г. Хессегийн шүлгүүдээс сэдэвлэсэн болно. Бүх зохиол нь хөгжим, текстийн өвөрмөц хослол юм. Уур амьсгал, хэв маяг нь маш хүчтэй тул шүүмжлэгчид 48 жилийн өмнө ч гэсэн зарим талаараа хоцрогдсон дуу гэж хүлээн зөвшөөрч, зохиолчийн хамгийн хүчтэй бүтээл гэж үздэг.

Зохиогч ба удирдаач

Дээрх симфони дуурьуудаас гадна Ричард "Гэрийн симфони", "Дон Кихот", "Баатрын амьдрал" болон "Язгууртны худалдаачин" сюитийг бичсэнээс гадна хэд хэдэн амжилттай, тийм ч их ажилладаггүй. Штраус хөгжмийн зохиол бичихээс гадна өөрийн болон бусад хөгжмийн зохиолчдын бүтээлийг удирддаг. Түүний урын санд 18-20-р зууны зохиолчдын дуурь, симфони бий.

Үеийнхээ сүүлчийн романтик Ричард Страусс уран бүтээлээ хошин шог, хөгжилтэй байдлаар дүрсэлсэн байдаг.энгийн байдал:

"Би нэгдүгээр зэрэглэлийн хөгжмийн зохиолч биш байж магадгүй, гэхдээ би нэгдүгээр зэрэглэлийн хоёрдугаар зэргийн хөгжмийн зохиолч!".