Рубенсийн гарчигтай уран зураг. Питер Пол Рубенс: хамгийн алдартай бүтээлүүд

2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44

Питер Пол Рубенс бол 17-р зууны Фламандын хамгийн агуу зураачдын нэгд зүй ёсоор тооцогддог. Түүний зургууд дэлхийн шилдэг галерейд хадгалагддаг бөгөөд зураачийн олон бүтээл нь түүний нэрийг хэзээ ч сонсож байгаагүй хүмүүст ч танигдсан байдаг. Рубенсийн хамгийн алдартай зургуудыг нэр, тайлбар бүхий энэ нийтлэлийн сүүлд толилуулж байна.

Уран бүтээлчийн товч намтар

Питер Пол Рубенс 1577 оны 6-р сарын 28-нд Сиген (Герман) хотод чинээлэг, алдартай гар урчууд, худалдаачдын гэр бүлд төржээ. Ирээдүйн зураачийг 8 настай байхад Рубенсийн гэр бүл Кельн (Герман) руу нүүж, тэр залуу хүмүүнлэгийн чиглэлээр эхлээд Иезуит сургуульд, дараа нь баян ертөнцийн сургуульд сурч, Грек хэл сурч, гайхалтай санах ойн чадварыг харуулсан.. 13 настайдаа гэр бүлийн харилцааны ачаар Петр Полыг Бельгийн гүнгийн авхай де Лаленийн хуудас болгон байрлуулжээ. Гэвч тэр залуу ордны түшмэл болохыг хүсээгүй бөгөөд жилийн дараа тэрээр уран зураг сурч эхэлжээ. Түүний анхны зөвлөгч нь зураач Отто ван Вен байв.

1600-аад оны эхээр хүсэл эрмэлзэлтэй зураач Итали, Испаниар аялж,тэр хуучин мастеруудын сургуулиас маш их урам зориг авч байсан. Энэ үед Рубенсийн "Вероны найзуудын хүрээлэл дэх өөрийн хөрөг", "Булш", "Геркулес ба Омфала", "Гераклит ба Демокрит" гэсэн гарчигтай зургуудыг бичсэн. Тэрээр Рафаэль, Титиан зэрэг Итали, Испани зураачдын алдартай зургуудыг олон хуулбарласан.

8 жил гаруй үргэлжилсэн аяллын дараа Питер Пол Рубенс Бельгийн Антверпен хотод ирсэн бөгөөд аль хэдийн 1610 онд Брюссельд герцог Альбрехтээс ордны зураач цол хүртжээ. Эрх баригч хосууд зураачтай салахыг хүсээгүй тул гүнгийн өөрөө болон түүний эхнэр Изабелла Клара Евгениягийн нэрийг агуулсан гарчигтай Рубенсийн олон зураг гарч ирэв - тэдний нөлөө Рубенсийн бүтээлч амжилт, хүлээн зөвшөөрөгдөхөд ихээхэн хувь нэмэр оруулсан. Гэвч тэрээр Брюссельд үлдэхийг хүсээгүй хэвээр, Антверпенд буцаж ирээд түүний дуртай загвар өмсөгч, гурван хүүхдийн ээж болсон Изабелла Бранттай гэрлэжээ. 1611 онд зураач өөртөө болон гэр бүлдээ зориулж асар том урлангийн байшин олж авсан бөгөөд энэ мөчөөс эхлэн түүний ажлын онцгой үр бүтээлтэй үе эхэлжээ. Зураачийг юу ч хязгаарлаагүй - түүнд мөнгө, цаг хугацаа өгч, чөлөөт уран бүтээл хийх хангалттай ур чадвар эзэмшсэн.

Уран бүтээлийнхээ бүхий л хугацаанд Питер Пол Рубенс 3000 гаруй зураг зурсны ихэнх нь дараагийн үеийн зураачдын бүтээлд нөлөөлсөн. Тэрээр шинийг санаачлагч биш байсан ч Фламандын сонгодог хэв маягийг гайхалтай амьдруулж чадсан.болон гоо сайхан.

17-р зууны 20-иод онд Рубенс дипломат ажил мэргэжлийг эзэмшсэн. Энэ нь Мария Медичигийн шүүх дэх үр бүтээлтэй ажил нь тусалсан. Одоо зураач улс төрийн асуудлаар Англи, Францад тогтмол очдог байсан.

1626 онд Рубенсийн 34 настай эхнэр тахлаар нас баржээ. Энэ шокын дараа тэрээр хэсэг хугацаанд уран зурагаа орхиж, улс төр, дипломат үйл ажиллагаанд гүн гүнзгий орсон. Одоо түүний номлол Дани, Испанид тархсан боловч улс төрийн хүнд нөхцөл байдал, Медичи хөөгдсөн нь Рубенс бусад дипломатчдаас дургүйцэх шалтгаан болж, тэд "уран бүтээлчид хэрэггүй" гэж шууд мэдэгдэв. Тэрээр улс төрийн холбоо тогтоохыг хичээсэн ч эцэст нь 1635 онд энэ нутгийг орхисон.

Гэвч дипломат үйл ажиллагааны дунд 1630 онд зураач дахин сойзоо нухацтай авч, дахин гэрлэхээр шийдсэн - 16 настай худалдаачны охин Елена Фурмен 53 настайгаасаа сонгогдсон нэгэн болжээ. Рубенс. Тэр мөчөөс эхлэн тэрээр зураачийн гол загвар, урам зориг болсон бөгөөд тэрээр түүнээс олон хөрөг зурж, домогт болон библийн баатруудыг дүрслэхдээ түүнийг ашигласан. Елена Рубенст таван хүүхэд төрүүлсэн боловч түүнтэй арван жил л амьдрах боломж олджээ. Зураач 1640 оны 5-р сарын 30-нд тулай өвчнөөр нас баржээ.

Өөрийн хөрөг

Түүний өөрөө зурсан Питер Пол Рубенсийн хөрөг түүний өмнөх бүх зураачдын өөрийн хөрөг зургийн тооноос давж гардаг. Үүний дараа зөвхөн Рембрандт л түүнтэй харьцуулж чадна. Рубенс сонгодог өөрийн хөрөг зураг, өөрийн хөрөг зургийн аль алинд нь дуртай байвхуйвалдааны зарим баатрын нүүр царай. Ийм анхны бүтээл бол 1606 онд Италид бичсэн "Вероны найзуудын хүрээлэл дэх өөрийн хөрөг" юм. Зотон дээр зохиолчийн нүүр царай нь найзуудынхаа царайнаас ялгаатай байх нь сонирхолтой бөгөөд энэ нь үл үзэгдэх эх сурвалжаар гэрэлтэж, үзэгч рүү шууд хардаг цорын ганц хүн юм.

Хамгийн алдартай өөрийн хөрөг зургийг 1623 онд бичсэн гэж үзэж болно - Рубенсийн намтар бараг байхгүй энэ зураггүйгээр хийж чадахгүй, хуулбарыг нь дээр үзүүлэв. Өөр нэг алдартай хөрөг бол 1611 оны "Дөрвөн гүн ухаантан" зураг бөгөөд энэ талаар дараа дэлгэрэнгүй ярих болно. Зураачийн сүүлчийн өөрийн хөрөг нь нас барахаас нэг жилийн өмнө буюу 1639 онд зурсан зураг байв. Үүний хэсгийг "Уран бүтээлчийн товч намтар" гэсэн дэд гарчигт толилуулж байна. Энд зохиолчийн хөрөг дүрслэгдсэн хэд хэдэн зураг байна:

• "Изабелла Бранттай хийсэн өөрийн хөрөг" (1610).
• "Өөрийн хөрөг" (1618).
• "Хүү Альберттэй хийсэн өөрийн хөрөг" (1620-иод он).
• "Өөрийн хөрөг" (1628).
• "Хайрын цэцэрлэг" (1630 дахь).
• "Хелена Фурмантай хийсэн өөрийн хөрөг" (1631).
• "Рубенс, түүний эхнэр Хелена Фурман болон тэдний хүү" (1630-аад оны сүүлч).

Эцсийн шүүлт

Гарчиггүй "Сүүлчийн шүүлт" Рубенс хоёр зурагтай бөгөөд хоёулаа Мюнхений "Alte Pinakothek" галерейд байдаг. Тэдгээрийн эхнийх нь дээр дурдсан хэсэг нь 1617 онд бичигдсэн байдаг. Тэр дууслаа606 х 460 см хэмжээтэй модон хавтан дээрх тос, иймээс 183 х 119 см хэмжээтэй хоёр дахь зургийг "Бяцхан эцсийн шүүлт" гэж нэрлэдэг. Зургийн ихэнх хэсгийг жирийн мөнх бус хүмүүс эзэлдэг бөгөөд тэдэн дээр бууж ирсэн Христийн хүчээр янз бүрийн чиглэлд тараагдсан байдаг. Тэдний зарим нь хувцасласан, зарим нь нүцгэн боловч бүх нүүрэн дээр нь айдас, цөхрөл, зарим нь чөтгөрийн амьтдад бүрмөсөн чирэгдсэн байдаг. Зургийн хамгийн дээд хэсэгт Есүс Христийн дүртэй бурхан дүрслэгдсэн, түүнээс гэрэл цацарч, хувцасны оронд тод улаан даавуу, түүний ард аль хэдийн тэнгэрт одсон гэгээнтнүүд эсвэл нас барсан хүмүүс байдаг.. Есүсийн хажуу талд онгон Мариа, Мосе нар гартаа ариун хавтангууд барьсан байдаг.

Рубенсийн 1620 онд зурсан хоёр дахь зурган дээр эхний зурагны үргэлжлэл эсвэл хувилбар мэт харагдаж байна. Хэмжээ нь жижиг байсан ч зураг нь илүү сунасан, Бурхан дахин хамгийн дээд талд байгаа боловч одоо тамын дүр төрх гарч ирэв. Нүгэлтнүүд ангал руу цутгаж, тэднийг баяр хөөртэй чөтгөрүүд угтаж, бүрээтэй сахиусан тэнгэрүүд хүмүүсийг бамбайгаар хамгаалан авирахыг зөвшөөрдөггүй.

Тахилын ширээний триптих

Рубенсийн хувьд тахилын ширээний ажил нь 1610-1620 оны хооронд урлагийн үйл ажиллагааны үндсэн төрлүүдийн нэг болжээ. Зураач голчлон сүмийг чимэглэхийн тулд, зарим нь бүр сүмд, зотон байгаа газарт гэрлийн уналтыг зөв тусгах зорилгоор бичсэн байдаг тул тэдгээрийг тахилын ширээ гэж нэрлэдэг. Энэ хугацаанд Рубенс загалмайлсан долоон зураг бүтээж, тав нь нүүлгэн шилжүүлэх мөчийг харуулсан.загалмай болон түүний өргөмжлөлийн гурав, түүнчлэн Христийн бусад олон дүр төрх, гэгээнтнүүд болон библийн сэдвүүд. Гэхдээ тэдний хамгийн алдартай нь Антверпенийн Дарь эхийн сүмд байрладаг триптих юм. Энэхүү нийтлэлийн үндсэн зурагнаас нэг хэсгийг нь харж болох "Эзний загалмайн өргөмжлөл" хэмээх триптихийг зураач 1610 онд Санкт-Вольбургийн хуучин сүмийн тахилын ширээнд зориулан бүтээж, зургуудыг нь олж авсан. 1816 онд одоогийн газартаа очсон. "Загалмайгаас буух" триптих (дээрээс харж болно) нь 1612-1614 он хүртэл өнөөг хүртэл байрладаг сүм хийдэд тусгайлан бүтээгдсэн. Олон хүн энэхүү хөшөө дурсгалыг Рубенсийн шилдэг бүтээл, мөн ерөнхийдөө барокко үеийн шилдэг зургуудын нэг гэж нэрлэдэг.

Газар усны нэгдэл

Рубенсийн 1618 онд бичсэн "Дэлхий ба усны нэгдэл" уран зураг Улсын Эрмитажийн музейд (Санкт-Петербург) байдаг. Дэлхийн дарь эх Кибел, далайн бурхад, Далай ван, Тритон, Виктория бурханыг дүрсэлсэн зураг нь нэгэн зэрэг хэд хэдэн утгатай. Далай ван, Кибеле хоёр эвсэлд орж, гар гараасаа хөтлөлцөн бие биенээ харан Виктория титэм зүүж, Далай вангийн хүү Тритон далайн гүнээс босож, бүрхүүл рүү үлээв. Юуны өмнө, уг зохиол нь эмэгтэй ба эрэгтэй хүний тэнгэрлэг холболтыг тусгасан байдаг, учир нь зураачийн хувьд бүрэн нүцгэн эмэгтэй үргэлж дэлхийн, үржил шимтэй, байгалийн бэлгэдэл байсаар ирсэн. Гэхдээ Рубенсийн хувьд "Дэлхий ба усны нэгдэл" нь тухайн үед далайд гарах эрхээ хасуулсан Флемингчүүдийн хүнд хэцүү нөхцөл байдлын талаархи санаа юм. Голландын бүслэлт. Хамгийн энгийн тайлбарыг хоёр элементийн үлгэр домгийн нэгдэл гэж үзэж болох бөгөөд энэ нь дэлхийн эв нэгдэлд хүргэдэг. Эрмитажид байсан даавууг өмч гэж үздэг байсан тул 1977 онд ЗХУ-д ийм зурагтай шуудангийн марк хэвлэгдсэн.

Гурван ач ивээл

Уран зураачийн хамгийн алдартай өөр нэг зургийг амьдралынхаа сүүлийн жил буюу 1639 онд зуржээ. "Гурван ач ивээл" хэмээх гоёмсог нэртэй зотон зураг Испанийн Прадо музейд хадгалагдаж байна. Үүн дээр зураачийн дуртай арга барилаар зарим диваажинд гурван нүцгэн махлаг эмэгтэйг дүрсэлсэн нь эртний Ромын ач ивээл - хөгжилтэй, баяр баясгалангийн дарь эхийг дүрсэлсэн байдаг. Эртний Грекд эдгээр дарь эхийг Чарит гэж нэрлэдэг байв. Тэд бүжгээр жигдхэн эргэлдэж, тэврэлдэн, бие биенээ харж, аятайхан яриа өрнүүлсэн бололтой. Rubens-ийн дүр төрх нь үргэлж нэг өнцөггүй онцгой гөлгөр, бөөрөнхий шугамуудыг агуулсан ижил төстэй дүр төрхийг үл харгалзан тэрээр үсний өнгөөр эмэгтэйчүүдийн хоорондох ялгааг гаргажээ. Цайвар шаргал ландшафтын цайвар хэсэгт тэнгэрийн эсрэг зогсож, хүрэн үстэй эмэгтэй, харин эсрэгээр, модны дэвсгэр дээр, тэдгээрийн хооронд гэрэл, харанхуйн эргэлтэнд улаан үстэй бурхан биетэй байдаг. эвтэйхэн бий болсон.

Хоёр хошигнол

Рубенсийн "Хоёр сатир" уран зураг нь домогт амьтдын сэдвийг үргэлжлүүлж байна. Энэ нь 1619 онд бичигдсэн бөгөөд одоо Мюнхений Альте Пинакотект байдаг. Зураачийн ихэнх дурсгалт бүтээлээс ялгаатай нь энэ зотон нь харьцангуй жижиг хэмжээтэй байдагЭнэ формат нь ердөө 76 х 66 см. Эртний Грекийн домог зүйд дарс үйлдвэрлэлийн бурхан Дионисусын дагуулууд, ямааны хөл, эвэртэй хөгжилтэй ойн чөтгөрүүдийг сатирууд гэж нэрлэдэг байв. Сатирууд зөвхөн хоёр зүйлийг хийхээс залхуу биш байсан нь мэдэгдэж байна - нимфүүдтэй завхайрах, дарс уух. Рубенс хоёр эсрэг тэсрэг сатируудыг дүрсэлсэн байдаг - арын дэвсгэр нь согтууруулах ундааг илүүд үздэг. Түүний туранхай царай, шилээр урсах илүүдэл нь үүнийг гэрчилж байна. Урд талд нь дур булаам эрийг тод дүрсэлсэн байдаг - шунал тачаалын харц, инээмсэглэл нь үзэгчийг шууд утгаар нь нэвт хатгаж, гарт нь зөөлөн дарсан усан үзмийн баглаа нь хамгийн боловсронгуй үзэгчийг хүртэл ичмээр санагдах болно.

Персей Андромедаг чөлөөлөв

Гурван зургийн хэлтэрхийг дээрээс харж болно. Эхнийх нь Ламберт Сустрисын бийр юм - "Персеус Андромедаг чөлөөлөв." Энэ нь 16-р зууны дундуур бичигдсэн. Энэ ажил нь Рубенсийг 1620 онд ижил нэртэй анхны зотон бүтээлээ бүтээхэд түлхэц өгсөн юм. Сустрисын дундад зууны үеийн хэв маягийг бага зэрэг өөрчилсний дараа зураач баатруудын поз, ерөнхий домгийн хуйвалдааныг бараг үгчлэн хуулбарласан (хоёр дахь хэсэг). Энэ зураг Берлиний урлагийн галерейд хадгалагдаж байна.

Хоёр жилийн дараа Рубенс дахин Персей, Андромеда нарын түүх рүү эргэж, ижил нэртэй өөр зураг зурав (гурав дахь хэсэг). Бага зэрэг ялгаатай байсан ч энд зураачийн өвөрмөц хэв маяг аль хэдийн илчлэгдсэн - ялалтын бурхан Ник баатруудын толгойд дахин титэм зүүж,жижиг хайрханууд эргэн тойронд эргэлддэг. Персеус бол эртний Грекийн баатар боловч Ромын дайчны хувцас өмссөн байв. "Газар усны нэгдэл"-тэй адил энэ зураг Улсын Эрмитажийн цуглуулгад багтдаг.

Сугар толины өмнө

1615 онд зурсан "Сугар ван толины өмнө" зургандаа Рубенс Тицианы өмнө нь бүтээсэн, хагас нүцгэн Сугар бурхан хайрын бурхан барьсан толинд хардаг зохиолыг тодорхой хэмжээгээр давтдаг. Гэсэн хэдий ч Рубенсийн Сугар гарагийн дэргэд байгаа хар зарц нь түүний Сугар бол огт бурхан биш, харин бурханлаг нарциссизмд өртөмтгий дэлхийн эмэгтэй гэж үздэг. Зураач өөрийн заншлаараа дахин хувцасгүй, харин алтан гоёл чимэглэлтэй, нимгэн тунгалаг даавуугаар хөлдөөсөн хөхөрсөн цагаан арьстай эмэгтэйг дүрсэлжээ. Үйлчлэгч нь эзэгтэйнхээ сайхан алтан үсийг самнаж байна, эсвэл зүгээр л янзалж байна. Уг зураг одоогоор Вена дахь Лихтенштейн цуглуулгын музейд хадгалагдаж байна.

Дөрвөн философич

1611 оны "Дөрвөн гүн ухаантан" зурган дээр Рубенс өөрөөсөө гадна энэ жил нас барсан хайртай ах Филипп, эрдэмт гүн ухаантан Юстус Липсиус, түүний шавь Ян Вовериус нарын дүрийг бүтээжээ. Мөн зотон дээр Вовериусын өвөр дээр толгойгоо бөхийлгөсөн хайртай нохой Липсиа Пуг байв. Зурган дээр ямар ч тусгай хуйвалдааны дэвсгэр байхгүй: 1606 онд Липсиусын нас барсныг тохиолдуулан бичсэн "Вероны найзуудтай хийсэн өөрийн хөрөг" гэх мэт энэ зураг нь хайртай хүмүүстээ зориулав. Рубенсийн хүмүүс ба тэдэнтэй өнгөрүүлсэн цаг хугацаа. Та зургийг Флоренцын Палаццо Питтид харж болно.

Арсланг агнах

1610-1620 он хүртэл зураач ан агнуурын үзэгдэл бичих дуртай байжээ. Хүний биеийг дүрслэх асар их ур чадвар эзэмшсэн тэрээр түүнийг дөнгөж эзэмшиж буй бод малын биеийг үзүүлэхтэй хослуулахыг хүссэн. Рубенсийн энэ сэдвээр хийсэн хамгийн алдартай зургуудын нэг бол 1621 онд бичсэн "Арслангуудын ан" юм. Хүний зэвсэг, зэрлэг амьтдын хүчний сөргөлдөөнийг булчинлаг хоёр арслан долоон анчны эсрэг зоригтой тулалдаж, тал нь морьтой довтолж байгаа нь тод харагдаж байна. Арслангуудын нэг нь анчныг чинжаал болгон урахад бэлэн, нөгөө нь анчныг шүдээрээ мориноос нь татаж, амьтны биеийг сарвуугаараа зууран авав. Энэ арсланг нэг дор гурван жадаар хатгасан ч уурлаж, ухрахгүй, зөвхөн нэг анчдын илд л ууртай араатныг ялах найдвар төрүүлдэг. Анчдын нэг нь гартаа хутга барьчихсан ухаангүй хэвтэж байна. Зүүн ба Европын дүрүүд хамтдаа агнаж байсан нь энэ зураг дээр хамгийн сонирхолтой нь тэдний хувцас, зэвсгээс тодорхой харагдаж байна. Уг зураг одоогоор Мюнхений Альте Пинакотект хадгалагдаж байна.

Дурлагчдын хөрөг

Рубенсийн анхны эхнэр Изабелла Брантийн нэрийг агуулсан нэлээд том зургийн цуглуулга. Дүрмээр бол эдгээр нь түүний хувийн шинж чанартай байдагхөрөг зураг, эсвэл хосуудын хамтарсан өөрийн хөрөг зураг. Дээрх хуулбаруудын сонголт дээр та харж болно:

• "Хатагтай Изабелла Брантийн хөрөг" (1620-иод оны сүүл).
• "Изабелла Брантийн хөрөг" (1610).
• "Изабелла Брантийн хөрөг" (1625).
• "Изабелла Бранттай хийсэн өөрийн хөрөг" (1610).

Сүүлчийн зураг нь зураачийн хамгийн шилдэг хөрөг зургийн нэгд тооцогддог. Тэр болон түүний залуу эхнэр гэрэл зураг дээр байгаа мэт гайхалтай тод дүрслэгдсэн байдаг - дүрүүд нь агшин зуур баригдаагүй гэдэгт итгэхэд бэрх юм. Энэхүү зотон зургийн хамгийн үзэсгэлэнтэй нарийн ширийн зүйлийг дурлагчдын гар, тэдний эелдэг зөөлөн хүрэлцэх байдал гэж нэрлэж болох бөгөөд дүрүүд бие бие рүүгээ харснаас илүү хайр, харилцан үйлчлэлийг илүү сайн илэрхийлдэг. Одоогоор уг зураг Мюнхений Альте Пинакотект хадгалагдаж байна.

Дээрээс харж болох Хелена Фурманы хөрөг зургууд нь Рубенсийн амьдралын сүүлийн жилүүдэд зурсан гол сэдэв болсон юм. Дараах зурагнуудын хэсгүүдийг толилуулж байна:

• "Хелена Фурман ба Франс Рубенс" (1639).
• "Хелен Фурманы хөрөг" (1632).
• "Үслэг цув" (1638).
• "Хуримын даашинзтай Хелен Фурман" (1631 дэх).
• "Зураачийн хоёр дахь эхнэр Хелена Фурманы хөрөг" (1630).
• "Рубенс эхнэр Хелена Фурман болон тэдний хүүгийн хамт" (1638).

Гэхдээ Хелен Фурманы хамгийн алдартай хөрөг нь түүнийхнөхөр нь 1630 онд бичигдсэн гэж үздэг бөгөөд хуулбарыг дээр дурдсан болно. Энэ нь 16 настай залуу эхнэрийг аяллын гоёмсог хувцастай, Голланд маягийн гоёмсог хилэн малгай, гэдсэнд нь дарсан хоёр нарийн сарнай цэцэгтэй дүрсэлсэн байна. Энэ хугацаанд Рубенсийн хоёр дахь эхнэр аль хэдийн жирэмсэн байсан гэж үздэг бөгөөд энэ нь ходоодны цэцэгсийг төлөөлдөг. Энэхүү зураг нь Гаагийн хааны урлагийн галерейд байдаг.