Фердинанд Ходлер: товч намтар, зураачийн карьер, алдартай бүтээлүүд

2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44

Фердинанд Ходлер (1853-1918) бол 19-р зууны сүүл ба 20-р зууны эхэн үеийн хамгийн амжилттай зураачдын нэг бөгөөд түүний үеийн хүмүүсийн нүдээр хамгийн чухал бөгөөд алдартай зураачдын нэг байсан юм. 100 орчим том форматтай зураг, 40 гаруй зураг нь түүний үндэсний болон олон улсын амжилтад ихээхэн хувь нэмэр оруулсан зураачийн карьерын үе шат, үйл явдлуудыг харуулсан болно.

Богино намтар

Фердинанд Ходлер Берн хотын ядуу гэр бүлд төржээ. Аав нь мужаанаар, ээж нь шоронд тогоочоор ажилладаг байсан. Фердинанд бол гэр бүлийн ууган хүүхэд байв. Ах, эгч нар нь сүрьеэ өвчнөөр нас барж байв. Энэ өвчин эцэг эхийг нь 1860 онд аавыг нь, долоон жилийн дараа ээжийг нь булшинд аваачжээ.

Аавыгаа нас барсны дараа ээж нь гоёл чимэглэлийн зураач Готтлиб Шульбахтай дахин гэрлэжээ. Фердинандын хойд эцэг нь хүүхдэд зураг зурах сонирхлыг төрүүлсэн хүн байв. Урлагийн цехэд ажиллаж байхдаа тэр хүүд зурахыг заажээ. Арван гурван настайдаа Фердинанд бусад уран бүтээлчдэд дадлага хийхээр шийджээ.

Нэрт уран бүтээлчидтэй дадлага хийх

1868-1870 он хүртэлХодлер Тун дахь Ведутагийн ландшафтын зураач Фердинанд Соммерээс мэргэжил эзэмшсэн. Тэрээр Женевагийн Альпийн зураач Франсуа Дидай (1802-1877) болон Александр Каламе (1810-1864) нараас санаа авч ландшафтуудыг бүтээж, мадаггүй зөв жуулчдад бэлэг дурсгалын зүйл болгон зардаг.

Хойт эцэг нь бага насны хүүхдүүдийнхээ хамт Бостон руу цагаачлах үед (1871) Фердинанд ландшафтын зураач багшаа орхин Бартелеми Менн шавь болжээ. Хангалттай мөнгөгүй тэрээр Женев хүрэх замын нэг хэсгийг явганаар туулсан. Түүний энэхүү үйлдэл нь шинэ техник эзэмших хүсэл эрмэлзлээс үүдэлтэй.

Женевт суралцах

1873-1878 онуудад Фердинанд Ходлер Женевт Дүрслэх урлагийн сургуульд Жан-Огюст-Доминик Ингресийн (1780-1867) шавь Бартелеми Меннтэй хамт суралцжээ. Менн шинэхэн зураачийн зураг зурахаас гадна гэрэл, өнгийг үнэн зөв хуулбарлахад анхаарлаа хандуулав. 1874 онд Ходлер өөрийн урлагийн онолын үндэс суурийг нэгтгэн дүгнэсэн арван зарлигийн багцыг бичсэн бөгөөд жилийн эцэст 21 настай Ходлер Валдиннерестэй хамт анх удаа Конкурын Каламийг хүртэв [Ле Нант де Frontex].

Ходлер өөрийн дүү Теофил Август болон түүний авга ах Фридрих Нойкоммын хэд хэдэн хөрөг зургийг зурж, Женевт болсон үндэсний анхны үзэсгэлэнгийнхээ нэгэнд "Өөрийн хөрөг (Оюутан)"-аа дэлгэжээ. "Оюутан" бүтээл нь ерөнхийдөө аль ч эрин үед байдаг залуу үеийнхний ерөнхий дүр төрхийг зураачийн бүтээсэн.

1876 онд Фердинанд Ходлер оролцовШвейцарийн урлагийн нийгэмлэгийн үндэсний үзэсгэлэнгийн эргэлт (3-р сараас 10-р сар хүртэл). 1877 онд Парист анх удаа Луврын музейд очсон.

Фердинандын аялал

Фердинанд хоёр жилийг (1878-1879) аялж өнгөрөөсөн. Эдгээр нь Лион, Марсель, Барселона хотуудаар дамжин Мадрид руу аялж, Ходлер Франциско де Гоягийн урлагийг нээсэн юм. Прадо Италийн сэргэн мандалт болон 17-р зууны Франц, Фламанд, Испани хэлийг зурахад найман сар зарцуулсан.

Түүний палитр тодроод, Ходлер Женев орчмын ландшафтуудыг зуржээ. Фердинандын өдөр тутмын сэдвээр бичсэн зургуудад Испанид аялж байхдаа судалж байсан Италийн мастеруудын зан байдал нөлөөлдөг. Ходлерын бүтээлүүдэд хэв маягийн хослол илэрдэг: пост импрессионизм ба бэлгэдэл. Зурган дээрээ тэрээр задгай агаарт ажиллаж буй хүмүүсийг дүрсэлсэн байдаг. Түүний янз бүрийн хувилбараар хийсэн алдарт "Модчин" Фердинанд Ходлерыг эргэн санахад хангалттай. Түүний зургийг Швейцарийн 50 франкийн дэвсгэртийг зурахад ашигласан.

Тэр Женевт буцаж ирээд байгаль судлаач Карл Фогтын (1817-1895) харьцуулсан анатоми ба геологийн лекцэнд оролцохоор Женевийн их сургуульд элсэн орсон.

Студио ажил

1881 оны эхээр Ходлер Женев дэх 35 Grand Rue-ийн студид нүүж, 1902 он хүртэл ажилласан. Эдгээр жилүүдэд тэрээр Лондонд болсон Олон улсын анхны үзэсгэлэнд оролцож, хоёр ландшафтыг дэлгэн үзүүлэв. Луцерн дахь Эдуард Катресийн Бурбаки панорама дээр хамтарсан ажилд оролцов.

1881 ондХодлер Лондонд болсон олон улсын үзэсгэлэнд анх удаа оролцсон. Швингерумзуг бол Фердинанд Ходлерийн зурсан анхны том хэлбэрийн үзэсгэлэн юм. Женевийн Баучерын санд Ходлер бэлгэдлийн тухай лекц уншаад зогсохгүй Египетийн урлагийн чиглэлээр сургалт явуулдаг. Альбрехт Дюрерийн "Дөрвөн Төлөөлөгч"-ийг үзэхийн тулд Мюнхенд очиж Пинакотект очдог.

Уран бүтээлчийн бүтээл дэх параллелизмын онол

80-аад онд зураач өөрийн гэсэн онолыг бүтээхээр ирсэн бөгөөд энэ нь уран зургийн түүхэнд урлагийн шинэ бүтээлүүдийн нэг болж үлдсэн юм. Тэрээр үүнийг параллелизм гэж нэрлэсэн. Энэ онолын утга учир юу байсан бэ? Байгаль дахь циклийг онцлон тэмдэглэхийн тулд Ходлер дүрс, ландшафтыг тэгш хэмтэйгээр давтав. Энэ нь ажлын илэрхийлэлийг онцолж байна гэж тэр үзэж байна. Дахин давтах нь тухайн зургийг эргэцүүлэн бодохын зэрэгцээ тухайн зургийн үйл явдалд өөрийгөө шингээхэд тусалдаг.

1889 онд Фердинанд Ходлерийн "Шөнө" зураг гарч ирсэн нь зураачийн параллелизмын анхны жишээ, анхны томоохон монументал бүтээл болсон юм. Энэ нь хэлбэр, өнгөний давталтуудыг агуулсан бөгөөд үүний ачаар Ходлер зурагны бэлгэдэл, агуулгыг онцлон тэмдэглэв. Гэсэн хэдий ч Ратын музейн Женевийн үзэсгэлэнгийн "Намрын салон" дээр уг зургийг үзэсгэлэнгээс хасчээ. Энэхүү сэдэл нь Фердинанд Ходлерийн "Шөнийн" зохиолын бүдүүлэг дүрслэл юм. Тэр үед хүн бүр энэ гайхалтай бүтээлийг үнэлдэггүй байсан.

Үүний дараа зураач олон нийтийг эсэргүүцэж, Женевийн сонгуулийн ордонд түүний зохион байгуулсан зургийн танилцуулга, дараа нь аялал болов. Парис руу болон Champ de Mars дээрх Пьер Пуви де Шаваннесийн салон дахь "Шөнө" үзэсгэлэн.

Тэр жил Ходлер Парисын дэлхийн яармагт оролцож, Schwingerumzug-ийн хоёр дахь хувилбараар гадаадад анхны албан ёсны шагналаа авч, олон улсын анхны амжилтаа тэмдэглэв.

Парист Розикручиануудтай нэгдэж, "Сарнайн загалмайн салон"-д 1892 онд бичсэн "Урам хугарсан" зургаа дэлгэдэг. Үүнд зураач натурализмаас салснаа баталжээ.

Ходлерын зураг дээрх хэмнэлийн зохицол

Олон улсад хүлээн зөвшөөрөгдсөн дараах бүтээлүүд нь Фердинанд Ходлерийн бүтээлүүд байв: "Сонгогдсон нэгэн" (1893-1894), "Зоргож буй эмэгтэйчүүд" (1895), "Эуритм" (1895). Эдгээр зургууддаа Ходлер Розикруцчуудын хүсэн мөрөөдөж байсан урлаг ба бурхан хоёрын харилцааг бус харин түүний уран сайхны болон амьдралын гүн ухааны үзэл санаатай нийцсэн байгаль ба хүний пантеист нэгдлийг харуулсан.

Түүний зурсан зургуудын дүр, ландшафтууд нь хувь заяаны тухай, тухайлбал цагаан дээлтэй өвгөдийн цувааг харуусал гэрэлтсэн царайтай эргэн тойрны газрын шар, цайвар ногоон өнгөөр дүрсэлж эхэлсэн.

1895 оны эцэс гэхэд дуусаагүй "Эмэгтэй Эвритми"-д зориулж хэд хэдэн бүтээл бичсэн. Мюнхенд болсон олон улсын 7 дахь уран зургийн үзэсгэлэнд Ходлер Шөнийн болон Эвритми 1-р зэргийн алтан медалиар шагнагджээ.

Дизайн ажил

Ходлер 1896 онд оролцож байнатендерт оролцож, Швейцарийн үндэсний үзэсгэлэнгийн Дүрслэх урлагийн ордны гадна тохижилтын уралдаанд түрүүлсэн. Түүхэн хувцастай (1895/96) цэргийн зүтгэлтнүүдийн 27 зургийг цаазалсан нь хэвлэлээр маргаан үүсгэсэн.

Дараа жил нь Фердинанд Ходлер Цюрих дэх Ландесмузейд болсон зэвсгийн агуулахын тохижилтын уралдаанд түрүүлж, "Мариньяногийн тулалдаанд Швейцарьчуудын ухралт" (1896-1900) болон тэргүүн байрын шагналыг хүртэв. түүний ажил 3000 швейцарь франк. Нэмж дурдахад тэрээр "Уильям Телл"-ийн домогт зориулсан ноорог зурган дээр ажиллаж байгаа бөгөөд анх Үндэсний музейн гадна фасадад зориулж, Цюрих Кунстгеселлсшафтын зурагт хуудасны хоёр загварыг урлаж, дараа нь "Мөрөөдөл", "Яруу найраг" болгон хөгжүүлжээ..

Хөрөг зураг

Фердинанд Ходлерын гоёл чимэглэлийн онгоцны техникийг хөрөг зураг дээр авчирсан. Тэрээр цаг хугацаа, орон зайгаас гадуур хүмүүсийг тусгаарлах дуртай байв. Түүний баатрууд нь тэдний тодорхой ажил мэргэжил, муж улсын онцлог шинж чанарууд юм. Тэрээр тайлбарлах шаардлагагүй ч гайхалтай сэтгэл татам агшныг гэрэл зургийн хальснаа буулгажээ. Орон зайн шинж чанар болон зотон даавууны өнгөт анхаарлаа хандуулсан.

Уран бүтээлчийн амьдралын туршид зуу гаруй өөрийн хөрөг зураг зурсан байна. Энэ нь Ходлерын бүтээл дэх дотоод сэтгэлгээний чухал үүргийг харуулж, түүний уран сайхны хувьслыг судлах боломжийг бидэнд олгодог.

Ходлерийн зургийн үзэсгэлэн

Венийн салан тусгаарлах үзэсгэлэнд Австрийн буяны ажилтан, цуглуулагч Карл Рейнингхаус хэд хэдэнХодлерын зурсан зургууд, нэг шөнийн дотор зураачийг саятан болгосон. 1900 оноос хойш Германы урлагийн байгууллагууд Ходлерыг улам их сонирхож эхэлсэн. Дойчер Кюнстлербунд зураачийг 1905 оны Берлиний үзэсгэлэнд байрлуулжээ. Үүний дараа Мюнхен, Берлинд тусгаар тогтносон үзэсгэлэнгүүд зохион байгуулав. Германы урлагийн холбоод болон урлагийн худалдаачид Ходлерын тухай сонсож, 1907-1914 оны хооронд зураачийн бүтээлийн хэд хэдэн бүлгийн болон бие даасан үзэсгэлэнг зохион байгуулжээ. Үзэсгэлэнд Фердинанд Ходлерийн алдарт "Өдөр" ба "Шөнө" зургуудыг толилуулж байгаа бөгөөд эдгээр нь бэлгэдэл ба параллелизм, хэмнэл, тэгш хэмийг хамгийн цэвэр хэлбэрээр илэрхийлдэг.

Германы хэвлэлд гарсан үзэсгэлэнгийн хэлэлцүүлэг Ходлерийн уран бүтээлийг олон нийтэд таниулсан. Зураач Германы урлагийн худалдаачид, цуглуулагчдаас захиалга авч, Германы музейд түүний зургуудыг худалдан авчээ.

Шартай хөх ба тэнгэрийн хаяа - хязгааргүй цацрах тод тэнгэр.

Дугуй бүжгийн дохио зангаа - "d" авиа - дэлхий, гэр орон, хамгаалалтын хүч, хүн төрөлхтний үндэс.

Цэнхэр даашинз - биеийг тэврэх зориулалттай - синхрончлолын найрал дууны хөгжимд.

Эвритмийн хэмнэл - ертөнцийн лугшилт - тэмүүлэл дэх тэнгэрийн хаяанд хязгааргүй сүнс.

Ulex von Lu "D-Eurythmy"

Ходлерын орчин үеийн тоймууд бидний үеийн зураачийн тухай өгүүлдэг. Орчин үеийн урлагийн шүүмжлэгчид гоёл чимэглэл, албан ёсны давталт, тод тойм, өнгө сонгох дуртай байдгийг мэдэрдэг. Фердинандын монументал зурагТом талбай, тодорхой контураараа онцлог бөгөөд холын нөлөөгөөр тэднийг гайхшруулсан Ходлер Германд ихээхэн сонирхлыг төрүүлэв. Монументал хэв маягийн зураач гэдгээрээ түүний нэр хүндийн онцлох зүйл бол 1907 онд Йена дахь Фридрих Шиллерийн их сургууль, мөн 1911 онд Ганновер дахь хотын захиргаанд том хэмжээний гэрэл зургийн захиалга өгсөн явдал байв.

1911 онд Ходлер "Эмоци" хэмээх том уран зургийн олон ноорог, ноорог зурсан. Тэрээр өөрийн бүтээлч темпераменттай ойролцоо дүр бүтээж чаддаг. Доорх зурган дээрх Ferdinand Hodler Emotion-ийн зурсан зураг.

Эгч дүү Гертруда, Жозеф Мюллер, Вилли Расс-Янг, Артур Ханлозер зэрэг цуглуулагчид худалдан авалт, захиалгаар Ходлерыг дэмжиж байсан.

Австри дахь Леопольдын музей

Ходлер 1904 онд Secession үзэсгэлэнд гайхалтай амжилт гаргаснаас хойш Леопольдын музей Австри дахь Фердинанд Ходлерын (1853-1918) өнөөг хүртэл хамгийн өргөн хүрээтэй ретроспективийг толилуулж байна. Симболизм ба Art Nouveau-ийн төлөөлөгч, экспрессионизмын анхдагч, тэр байтугай монументал уран зургийн шинэчлэлийн хувьд Ходлер Густав Климт, Коломан Мозер зэрэг Венийн олон модернист зураачид, мөн Оскар Кокощка, Эгон Шиеле нарын хувьд чухал түлхэц болсон..

Музейд Ходлерын гурван үндсэн сэдэв бий:

• ландшафтын зураглалаас эхлээд хийсвэр зураг;
• эмэгтэй хөрөг зураг, өөрийн хөрөг зураг, Ходлерын үхэж буй амраг Валентинаг дагалддаг сэтгэл хөдөлгөм бүтээлүүд дээр төвлөрсөн хөрөг зургуудГода-Дарел;
• түүний чухал бэлгэдлийн уран зохиолууд.

Фердинанд Ходлер 1918 онд 65 насандаа таалал төгсөв. Музей, цуглуулагчид түүний уран зураг, тойм зураг, ноорог, ноорог бүтээлийн тоо 2000 гаруй байдаг.