2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44
Хөгжмийн зохиолч Василий Андреев 1861 онд худалдаачны гэр бүлд төржээ. Тэрээр худалдаачин болоогүй, харин хөгжим сонирхдог болсон. Түүний ачаар Оросын ардын хөгжмийн зэмсгийн загвар бий болсон бөгөөд энэ нь олон нийтэд ихээхэн хүлээн зөвшөөрөгдсөн бөгөөд концертын тайзан дээр тархсан юм. Андреев бол зүгээр нэг хөгжмийн зохиолч төдийгүй урлагийн энэ чиглэлийг зохион байгуулагч, сурталчлагч байсан.
Виртуоз ба онолч
Василий Андреев Санкт-Петербургт анхны оркестроо байгуулжээ. Үүнд дуулал, өрөвдөх сэтгэл, хэнгэрэг болон бусад ардын хөгжмийн зэмсгийг хайрлагчид багтсан. Оркестрийн концертууд улс даяар балалайка тоглох хүсэл тэмүүллийг түгээв. Василий Андреев өөрөө энэ хэрэгслийг маш чадварлаг эзэмшсэн.
Хөгжмийн зохиолч нь Оросын ардын хөгжмийн зэмсгийн урлаг хэмээх хөгжмийн урлагийн шинэ чиглэлийг бий болгосон. Энэ нь мэргэжлийн академийн болон ардын аман зохиолын элементүүдийг нэгтгэсэн. Тийм ч учраас Василий Андреевын хийсэн бүх зүйлийг өвөрмөц гэж үздэг. Балалайка нь түүнийг бага наснаасаа татсан ч хөгжмийн урлагийн шинэ төрлийг бий болгох санааг тэр даруйд нь тавьсангүй. Хамгийн гол нь түүнд энэ хэрэгслийн анхны тембр, гүйцэтгэл нь таалагдсанзаль мэх.
Василий Андреев бол өөрийн төлөвлөгөөгөө хэрэгжүүлэхдээ фанатик шийдэмгий байдгаараа ялгарсан хөгжмийн зохиолч юм. Нэг талаараа тэрээр амьд тоглолтын уран чадварлаг нэгэн байсан бол нөгөө талаас дуртай сэдвээрээ асар олон нийтлэл, ном бичсэн, тунгаан бодохуйц онолч байсан.
Анхны хроматик балалайка
Василий Андреев хэдийгээр ардын хөгжмийн зэмсгээр мэргэшсэн ч академик хөгжим түүнд нөлөөлсөн. Гурван жил хийл хөгжимд суралцаж, Санкт-Петербургийн консерваторийн профессор асан, шилдэг удирдаач, хийлч Николай Галкинаас хичээл авчээ. Тийм ч учраас Андреев цаг хугацаа өнгөрөхөд концертын зэмсэгт тохирсон балалайка дээр улам бүр шаардлага тавьжээ. Хөдөлгөөнт frets нь зөвхөн диатоник масштабыг өгсөн. Хөгжмийн зохиолч тогтсон хроматик темперамент ашигласан. Тэрээр гүйцэтгэх техникийг шинэчлэгч болсон.
1887 онд авъяаслаг мастер Франц Пасербскийн хамт Андреев анхны хроматик балалайка бүтээжээ. Энэ хэрэгсэл тэр даруй алдартай болсон. Мөн оны зун "Балалайка тоглох сургууль" ном хэвлэгджээ. Пасербскийн жишээ нь Андреевын амьдралын ажилд үндсэн бөгөөд чухал ач холбогдолтой байв. Балалайка анх удаа гарч ирсэн бөгөөд энэ нь эрдэм шинжилгээний хэрэгсэл болж, ардын аман зохиолын онцлог шинж чанараа (мянганы тоо, дууны самбарын гурвалжин хэлбэр, тоглох техник, систем) хадгалсан. Үүн дээр сонгодог хөгжмийн өвийг эзэмших боломж байсан.
Балалайкагийн сурталчилгаа
Үнэндээ Андреев улсдаа балалайка өгсөнсайжруулж, сайжруулсан. Үүнээс өмнө уг хэрэгсэл нь угсаатны зүйн гарал үүсэлтэй байсан бөгөөд одоо энэ нь олон нийтийн тархалтаараа алдартай болсон. Олон мэргэжилтнүүд энэ үзэгдлийг хөгжмийн түүхэнд онцгой тохиолдол гэж үздэг.
Арваадхан жилийн дотор балалайка бусад хөгжмийн зэмсгүүдийг бүтээхэд олон зуун жил зарцуулсан урт замыг туулсан. 21-р зууны эхээр Орост тэдний 200 мянга орчим байсан (Санкт Петербургт 65 мянга орчим байсан).
Андреев загварын давуу тал
Василий Андреевын олон нийтлэл бичиж, шинэ гүйцэтгэлийн техникийг бий болгосон хэрэгсэл нь түүний эрин үеийн хөгжмийн хэв маягийг тодорхойлсон. Шинэ балалайка нь эхлэгчдэд эзэмшихэд илүү хялбар болсон тул сайжруулсан. Түүний дуу өмнөх үеийнхээс илүү тод, эгшигт аялгуу болсон.
Балалайка хэлбэр нь илүү эвтэйхэн, хамгийн чухал нь илүү авсаархан болсон. Давуу талууд нь багажийг хямд, үйлдвэрлэхэд хялбар байлгахад саад болоогүй юм. Энэ нь уянгалаг ардын дуу, зан ааштай бүжиг хоёуланд нь адилхан тохирсон байв. Эдгээр бүх давуу талуудын хослол нь тэдний мэдэхгүй хөгжмийн урлагийг эзэмшихийг хүссэн улам олон сонирхогчдыг татсаар байна.
Оркестрын мандал
Шинэ хроматик балалайка гарч ирсний дараа Андреев олон тооны оюутнуудтай болжээ. Тэд багштайгаа хамт Санкт-Петербургийн хамгийн алдартай найрал хөгжмийг бүтээсэн (анхны бүрэлдэхүүн нь 8 хүн байсан). Түүний анхны тоглолт 20-нд болсон1888 оны гуравдугаар сар. Энэ өдөр бол Оросын ардын зэмсэг найрал хөгжмийн төрсөн өдөр юм.
Хэмжгийн хэсгүүд нь давхардсан бөгөөд тодорхой функциональ хуваагдалтай (хөвч, басс, ая). Балалайкас нэгэн дуугаар тоглов. Хожим 1890-ээд онд найрал хөгжим 16 хүний бүрэлдэхүүнтэй болсон.
Армид хөгжмийн суртал ухуулга
Василий Андреев жүжгийн зохиол бичиж, найрал хөгжим зохиож, ном зохиосон зэмсэгтэй танилцахдаа балалайкаг сурталчлах чадварлаг кампанит ажил нь түүний амжилтанд ихээхэн хувь нэмэр оруулсан гэдгийг мартаж болохгүй. Нийслэлд алдартай болсон хөгжмийн зохиолч цэргийн ангиудад сэдэвчилсэн дугуйлан зохион байгуулж эхлэв. Цэргүүд цэргээс халагдаж, төрөлх нутаг руугаа буцах нь найз нөхөд, төрөл төрөгсөддөө балалайка хайрыг төлөвшүүлнэ гэдэгт тэр итгэдэг (мөн үнэн зөв байсан).
Тиймээс тосгон, үйлдвэр, үйлдвэрүүдэд ардын аман зохиол сэргэж, ард түмний өргөн давхарга гоо зүйн болон хөгжмийн боловсрол эзэмшиж байв. Зөвхөн энэ шалтгааны улмаас Василий Андреев агуу хөгжимчид-соён гэгээрүүлэгчдийн галактикт зохих байр суурийг эзэлдэг. Хөгжмийн зохиолчийн бүтээлүүд олонд танигдаж, олон сонирхогчид судалгааныхаа эх сурвалж болгон ашигласан.
1897 онд Андреев армид балалайка тоглохыг сурталчлах чиглэлээр багшлах штаб байгуулжээ. Хөгжмийн зохиолчоос суралцсан олон цэргүүд Мариинскийн театрт тоглож байсан. Андреевын хамтлагийн 10 жилийн ойд зориулсан концертод 380 балалайкачаас бүрдсэн оркестр оролцсон.
Гэхдээ тэгж битгий бодооройсургалтын зохион байгуулалт нь хөгжмийн зохиолчийн хувьд энгийн аж ахуйн нэгж болжээ. Эхэндээ тэрээр ардын хөгжмийн зэмсгийг үл тоомсорлож, үл тоомсорлож байсан цэргийн албанд хүнд суртал, сурталтай тэмцэх хэрэгтэй болсон.
Хөгжмийн зохиолчийн шавь нар
Андреевын Санкт-Петербургийн найрал хөгжмийг дагаж Оросын ардын хөгжмөөр дагнасан ижил төстэй оркеструуд орон даяар гарч эхэлсэн. Москва Балалайка дурлагчдын шинэ хүрээлэлтэй хоёр дахь хот болов.
Андреевын найрал хөгжим ч өргөжиж, хөгжмийн зохиолчийн хамгийн үнэнч шавь нараас бүрдсэн байв. Тэдний дундаас хамгийн алдартай нь Николай Фомин байв. Тэрээр Санкт-Петербургийн консерваторид суралцаж, дугуйланд нэмэлт академич, мэргэжлийн ур чадварыг авчирсан. Оркестрт зориулсан орос ардын дууны ихэнх орчуулга, найруулгын зохиогч нь Фомин болсон юм. Түүний бүтээлүүд маш хурдан сонгодог болсон. Мэдээжийн хэрэг Василий Андреев өөрөө Фоминыг бий болгоход нөлөөлсөн. "Солир", "Фаун" болон түүний бусад бүтээлүүд нь хэдэн үеийн хөгжимчдийн практик гарын авлага болсон.
Андреев ба домра
Цаг хугацаа өнгөрөхөд Андреев нэгэн төрлийн балалайка найрал хөгжмийн тембрт сэтгэл хангалуун байхаа больсон. Тэрээр ийм дуу чимээг хангалтгүй олон янз гэж үздэг байв. Тиймээс хөгжмийн зохиолч найрал хөгжимдөө шинэ зэмсэг оруулж эхэлжээ. Тэд концертын хөтөлбөрийг илүү ноцтой сонгодог эрдэм шинжилгээний бүтээлүүдээр шинэчлэхэд тусалсан. Сонирхолтой нь Андреевскийн найрал хөгжмийн репертуарыг өргөжүүлэхэд Оросын урлагийн олон алдартай зүтгэлтнүүд урам зориг өгсөн.тэр үеийн. Балалайка хөгжим зөвхөн хөгжимчдийн сэтгэлийг татаад зогсохгүй. Тиймээс Андреевын агуу зураач Илья Репинтэй бичсэн захидал хадгалагдан үлджээ.
Сэргээн босгоход тохиромжтой орос ардын хөгжмийн зэмсэг хайж байсан Андреев чавхдаст домра руу шилжихээр шийджээ. Түүний өмчлөлийн асуудал тэр үед маргаантай байсан. Андреев домрагийн "өв залгамжлагч" -ыг Вятка Балалайкагаас олсон бөгөөд энэ нь өргөн хэрэглээнээс удаан хугацаанд алга болжээ. Тэдний онцлог нь дугуй биетэй ("сонгодог" гурвалжингаас ялгаатай).
Василий Андреев ямар зэмсэгт зориулж зохиол бичсэн бэ? Түүний ихэнх бүтээлүүд балалайкуудад зориулагдсан байдаг. Гэсэн хэдий ч хөгжмийн зохиолч бусад хөгжмийн зэмсгийг сурталчлахын тулд маш их зүйлийг хийсэн. Энэ утгаараа домрагийн жишээ бол хамгийн тод томруун юм. Үүнийг сэргээн засварласны дараа Андреев Оросын ардын хөгжмийн зэмсгийн найрал хөгжимдөө тембрийн олон янз байдлын шинэ эх сурвалжийг олсон.
Оркестрын шинэчлэл
Вятка загварын анхны домраг 1896 оны зун хийсэн. Тэднийг концертын хөтөлбөрт оруулсны дараа Андреевскийн найрал хөгжмийг Их Орос гэж нэрлэжээ. Хөгжмийн зохиолч шинэ тэмдэг гарч ирэх болсон шалтгааныг тэрээр болон түүний шавь нар тус улсын хойд болон дунд зурваст онцгой шинж чанартай хөгжмийн зэмсгийг ашигласантай холбон тайлбарлав. Үүний зэрэгцээ, шинэчилсэн дуулга хэлбэртэй босоо ятга анх оркестрт гарч ирэв.
Балалайкагаас гадна Василий Андреев багаасаа гармоник хөгжимд дуртай байжээ. Тэрээр багаасаа энэ зэмсэг тоглож байсан. Хөгжмийн зохиолч Марьино дахь гэртээ, гармоникатай хамт удаан хугацааны концертын дараа ихэвчлэн амардаг байв. Хамгийн эхэндоркестр энэ зэмсэг дээрх тоонуудыг балалайкатай тогтмол сольж байв. Гармоникийн тусламжтайгаар Василий Андреев ноцтой, нарийвчилсан бүтээлүүдийг гүйцэтгэсэн. Үүний зэрэгцээ энэ зэмсэг Оросын Их найрал хөгжмийн сонгодог болсонгүй. Баримт нь гармоник нь хотын дуутай илүү холбоотой байдаг бол Андреев (бүх хайртай) ардын аман зохиолын эртний давхаргыг сэргээхийг хичээсэн.
Хөгжимчдийн бүтээлүүд
“Венийн дурсамж”, “Фаун”, “Эрвээхэй”, Полонез №1 - энэ бол Василий Андреевын бичсэн бүтээлүүдийн бүх жагсаалт биш юм. "Орхидэйн" бол Оросын Их найрал хөгжмийн алдартай репертуар байсан. Хөгжмийн зохиолчийн зуу гаруй жилийн өмнө бүтээсэн "Сарын гэрэлтэх" дууг орчин үеийн ардын хамтлагууд хүртэл найруулан тоглосоор байна.
Василий Андреев хөгжмийн зэмсгийн хувьд өнгөлөг, уянгалаг, тод, үзэгчдийн дунд алдартай зохиол бичжээ. Тэд найрал хөгжмийн ардын шинэ соёлтой танилцахын тулд улам их догшин шүтэн бишрэгчдийг татаж байв.
Аялал
Андреевын угсарсан хөгжмийн зэмсэг нь хамгийн алдартай академик хөгжмийн зохиолчдыг хүртэл бишрүүлсэн. Тэдний дунд Николай Римский-Корсаков байв. Андреевскийн нөлөө түүний Китеж хотын тухай дуурьт мэдрэгддэг. Балалайка болон бусад ардын хөгжмийн зэмсгийг сурталчлагч өөрөө өөрийнхөө найрал хөгжимд зориулж том хэмжээний шинэ бүтээл зохиох санааг талархан хүлээж авсан.
Алдартай болж, Андреевын багОрост төдийгүй гадаадад тоглолтоо хийж эхэлсэн. Оросын Их найрал хөгжмийн тоглолтууд Герман, Франц, Америк, Англид бүрэн бүрэлдэхүүнээрээ болсон. Италийн хөгжмийн зохиолч Руджэро Леонкавалло Василий Васильевичийн концертод нэгэн зэрэг оролцохын тулд Берлинд "Пагляччи" дуурийн нээлтэд оролцохоос татгалзсан тохиолдол байдаг.
Андреев амьдралынхаа сүүлийн нас хүртлээ эрч хүчтэй, тууштай жүжигчин хэвээр байв. Хувьсгалын дараа Иргэний дайн эхэлж, хөгжмийн зохиолч фронтод концертоор явсан. Түүний үзүүлбэрүүд Улаан армийнхны дунд маш их алдартай байв. Нэг концертын үеэр Василий Андреев хүйтэнд хөнгөн хувцастай удирдаж байсан бөгөөд хүнд өвчтэй болжээ. Түүнийг Петроград руу шилжүүлэв. Тэрээр 1918 оны арванхоёрдугаар сарын 26-нд нас баржээ. Андреевын булш хөгжмийн урлагийн нэрт зүтгэлтнүүдийг оршуулсан Тихвины оршуулгын газрын Хөгжмийн зохиолчийн замд байрладаг.
Зөвлөмж болгож буй:
Эмир Кустурица - кино найруулагч, хөгжмийн зохиолч, зохиол зохиолч. Намтар, бүтээлч байдал
Эмир Кустурица бол мэйнстрим болон андерграунд хоёрын зааг дээр тэнцвэртэй ажиллаж байгаа орчин үеийн цөөхөн бие даасан кино найруулагчдын нэг юм. Түүний зургууд шүүмжлэгч болон үзэгчдийн аль алинд нь таалагддаг
Хөгжмийн чадвар бол хөгжмийн авъяас, хөгжимд чих, хөгжмийн чадвар юм
Олон хүмүүс хүлээн зөвшөөрөөгүй ч дуулах дуртай. Гэтэл яагаад зарим нь нот цохиж, хүний чихийг баясгаж чадаж байна аа, нөгөө хэсэг нь "Сонсохгүй" гэсэн хэллэгт шидэгдэж байна. Энэ юу гэсэн үг вэ? Сонсгол ямар байх ёстой вэ? Хэнд, яагаад өгдөг вэ?
Хөгжмийн модон үлээвэр зэмсэг. Симфони найрал хөгжмийн үлээвэр хөгжмийн зэмсэг
Симфони найрал хөгжмийн үлээвэр хөгжмийн зэмсгүүд бол фагот, гобой, лимбэ, кларнет, мэдээжийн хэрэг тэдгээрийн төрөл зүйл юм. Саксофон, уутны хоолой нь өөрийн гэсэн хувилбартай сүнслэг модонд хамаарах боловч энэ найрал хөгжимд маш ховор хэрэглэгддэг
Авьяаслаг шинжлэх ухааны зөгнөлт зохиолч Василий Мельник
Энэ нийтлэлд Василий Ореховын намтар, ном зүй, "Галын шугам" номын тойм багтсан болно. Түүнчлэн Хемуленийн дүрсийг бүсийн домог болгон дүрсэлсэн байдаг
Жон Майер - виртуоз гитарчин, хөгжмийн зохиолч, шоумен, хөгжмийн продюсер
Америкийн дуучин, ая зохиогч, гитарчин, хөгжмийн продюсер Жон Майер 1977 оны 10-р сарын 16-нд Коннектикут мужийн Бриджпорт хотод багшийн гэр бүлд төржээ. Аав Ричард Майер тэр үед сургуулийн захирлаар ажиллаж байсан бол ээж Маргарет Майер англи хэлний хичээл заадаг байжээ