Сэргэн мандалтын үеийн барималууд: гэрэл зураг ба тайлбар

2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44

Сэргэн мандалтын эхэн үе нь XIV зууны эхний улиралд тохиож байна. Дараагийн гурван зуунд Сэргэн мандалтын үеийн соёл хурдацтай хөгжиж, 16-р зууны сүүлийн арван жилд л уналтад орсон. Сэргэн мандалтын үеийн өвөрмөц шинж чанар нь соёл нь бүх дүр төрхөөрөө шашингүй шинж чанартай байсан бол антропоцентризм давамгайлж байсан, өөрөөр хэлбэл хүн төрөлхтөн, түүний сонирхол, үйл ажиллагаа нь оршин тогтнох үндэс болсон явдал юм. Европын нийгэмд сэргэн мандалтын эрин үеийн үед эртний үеийг сонирхох сонирхолтой байсан. Сэргэн мандалтын үеийн соёлын хамгийн тод илрэл бол архитектур дахь Сэргэн мандалтын үеийн хэв маяг байв. Олон зуун жилийн туршид бий болсон архитектурын үндэс суурь нь шинэчлэгдэж, ихэвчлэн гэнэтийн хэлбэрт ордог.

Архитектур дахь сэргэн мандалт

Сэргэн мандалтын үеийн барималууд эхэндээ өөрсдийгөө таниулаагүй. Тэдний үүрэг нь архитектурын захиалгын чимэглэлд багассан: эрдэнэ шиш, нийслэл, фриз, портал дээрх рельефүүд. Сэргэн мандалтын эхэн үе нь гоёл чимэглэлийн Романескийн хэв маягийн нөлөөгөөр тодорхойлогддог.архитектурын бүтэц, энэ хэв маяг нь ханын зурагтай салшгүй холбоотой байдаг тул уран баримлыг удаан хугацааны туршид ихэвчлэн фасадыг чимэглэхэд ашигладаг байв. Ийнхүү "Сэргэн мандалтын" архитектурын хэв маяг, шинэ гоо зүй бүхий сонгодог контурын нэгдмэл байдал үүссэн. Сэргэн мандалтын үед байшингийн фасадыг уран баримлын найрлагаар чимэглэсэн байв. Сэргэн мандалтын үеийн уран зураг, уран баримал нь архитектурын бүтцийн салшгүй хэсэг болсон. Гантиг болон хүрэлээр хийсэн барималуудын дунд уран сайхны фреск байрлуулсан байв.

Өндөр сэргэн мандалтын үеийн архитектур

Сэргэн мандалтын үеийн соёлын салбарт бий болсон нь архитектурт хамгийн түрүүнд нөлөөлсөн. Өндөр сэргэн мандалтын үеийн архитектурыг Ромд хөгжүүлж, өмнөх үеийн дэвсгэр дээр үндэсний хэв маягийг бий болгож эхлэв. Барилгад сүр жавхлан, хязгаарлагдмал язгууртнууд, хөшөө дурсгалын шинж тэмдгүүд гарч ирэв. Ром дахь байшингууд нь төв тэнхлэгийн тэгш хэмийн зарчмын дагуу баригдаж эхэлсэн. Шинэ хэв маягийг үндэслэгч нь Ватикан дахь Гэгээн Петрийн сүмийг бүтээсэн авъяаслаг архитектор Донато д'Анжело Браманте юм.

Загварын харилцан үйлчлэл

Цаг хугацаа өнгөрөх тусам Сэргэн мандалтын үеийн барималууд илүү бие даасан хэлбэрийг авч эхэлсэн. Ийм зургуудын эхлэлийг Италийн уран барималч Вилигельмо тавьсан бөгөөд тэрээр Модена дахь сүмийн рельефийг бүтээхдээ ханан дээрх уран баримлын бүлгийн дүр төрхийг ихээхэн гүнзгийрүүлж, улмаар зөвхөн ханатай холбогдсон бие даасан урлагийн бүтээл бий болжээ. шууд бусаар. Нэг хэсэг барималзураг хананд наалдсан боловч өөр юу ч биш. Динамик хэмнэл гарч ирэн, тулгууруудын хоорондох хөшөөнүүдийн байрлал нь хүрээлэн буй орчноос хараат бус байх сэтгэгдэл төрүүлэв. Сэргэн мандалтын үеийн архитектурын барилгууд, барималууд харилцаа холбоогоо алдалгүйгээр улам бүр холдож байв. Үүний зэрэгцээ тэд бие биенээ органик байдлаар нөхөж байсан.

Дараа нь Сэргэн мандалтын үеийн барималууд хананы хавтгайгаас бүрэн салсан. Энэ бол шинийг эрэлхийлэх байгалийн үйл явц байсан. Архитектурын хавтгайгаас хуванцар хэлбэрийг аажмаар чөлөөлсөн нь бие даасан уран баримлын урлагийн хэд хэдэн салбар бий болсноор дуусгавар болсон.

Сэргэн мандалтын үеийн алдартай барималчид

“Сэргэн мандалт” гэж нэрлэгддэг түүхэн эрин үед уран баримал нь өндөр урлагийн статустай болсон. Европ гаралтай XVI уран барималчид түүхэн ач холбогдолтой, тухайлбал:

• Андреа Верроккио;
• Бесерра Гаспар;
• Нанни ди Банко;
• Николагийн түрийвч;
• Santi Gucci;
• Николо ди Донателло;
• Giambologna;
• Desiderio da Settignano;
• Jacopo della Quercia;
• Арнолфо ди Камбио;
• Микеланджело Буонаротти;
• Jan Pfister;
• Лука Делла Роббиа;
• Андреа Сансовино;
• Benvenuto Cellini;
• Доменико Фанчелли.

Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн алдартай барималчид:

• Микеланджело Буонаротти;
• Донателло;
• Benvenuto Cellini.

Сэргэн мандалтын үеийн хамгийн чухал барималууд гарч ирэвэдгээр гайхалтай мастеруудын цүүц дороос.

Алдарт Флоренц

Уран баримлын хөрөг зургийг үндэслэгч Никколо ди Бетто Барди Донателло нь дүрслэх урлагийн хэт хол "сайхан"-ыг үгүйсгэж, тухайн үеийнхээ хамгийн бодит уран барималч гэж тооцогддог. Бодит хэв маягийн зэрэгцээ тэрээр каноник сонгодог зохиолуудыг чөлөөтэй ярьдаг байв. Донателлогийн шилдэг бүтээлүүдийн нэг бол Магдаленагийн модон хөшөө (1434, Флоренс баптистийн газар) юм. Туранхай, урт үстэй хөгшин эмэгтэйг аймшигтай жинхэнэ байдлаар дүрсэлсэн байдаг. Даяанчны бүдүүлэг царайнд амьдралын зовлон тусдаг.

Агуу их мастерын өөр нэг баримал - Флоренц дахь Жиоттогийн цамхагийн нүүрэн талд байрладаг "Дэвид хаан". Гэгээн Жоржийн гантиг хөшөө нь Гэгээн Маркийн Төлөөлөгчийн дүрээс уран барималчаар эхэлсэн библийн сэдвийг үргэлжлүүлж, мөн гантигаар хийсэн. Ижил цувралаас Баптист Иоханы баримал.

1443-1453 онуудад Донателло Падуа хотод амьдарч, кондотьер Эрасмо де Нарниг дүрсэлсэн "Гаттамелата" морин баримлыг бүтээжээ.

1453 онд тэрээр төрөлх хот Флоренц руугаа буцаж ирээд 1466 онд нас барах хүртлээ тэнд амьдарч байжээ.

Benvenuto Cellini

Ватиканы ордны барималч Бенвенуто Челлини 1500 онд шүүгээний мастерын гэр бүлд төржээ. Тэрээр зан үйлийн дагалдагч гэж тооцогддог - урлаг дахь дүр эсгэсэн хэлбэрийн хэв маягийг тусгасан чиг хандлага. Тэрээр ихэвчлэн хүрэл цутгамалаар ажилласан. Cellini-ийн хамгийн алдартай барималууд:

• "Фонтенблогийн Нимф"- 1545 онд цутгасан хүрэл рельеф, одоо Парисын Луврын музейд байна.
• "Персей" - Флоренс, Ланзигийн Лоджиа.
• Косимо де' Медичийн цээж баримал - Флоренс, Баргелло.
• "Аполлон ба Гиацинт" - Флоренс.
• Биндо Алтовитигийн цээж баримал - Флоренц.
• "Цовдлолт" - Escorial, 1562.

Агуу барималч Бенвенуто Челлини төрийн бэлгэ тэмдэг, шагнал, зоосны дээжийг урлаж байжээ. Тэр бусад зүйлсээс гадна Ватикан дахь маш авъяаслаг, амжилттай үнэт эдлэлчин байсан. Пап лам Бенвенутогаас үнэт эдлэл захиалсан.

Микеланджело Буонарроти

Сэргэн мандалтын үеийн суут уран барималч, гантиг болон хүрэлээр үхэшгүй мөнхийн бүтээлийн зохиолч Микеланджело Буонарроти 1475 онд Тосканы жижиг Капрез хотод төржээ. Хүү бичиж, уншиж чадахаасаа өмнө уран баримлын хэрэгсэл ашиглаж сурсан. 13 настайдаа Микеланджело зураач Гирландайо Доменикогийн шавь болжээ. Дараа нь Флоренцын язгууртан Лоренцо де Медичи түүний авъяас чадварыг олж мэдэв. Язгууртан өсвөр насны хүүхдийг ивээн тэтгэж эхлэв.

Хорин настайдаа Буонарроти Болонья дахь Гэгээн Доминикийн сүмийн нуман хаалганд зориулж хэд хэдэн баримал бүтээжээ. Дараа нь тэрээр Доминиканы номлогч Жироламо Савонаролад зориулж хоёр баримал ("Нойрсож буй хайрын бурхан" ба "Гэгээн Йоханнес") бариулжээ. Жилийн дараа Микеланджело Кардинал Рафаэль Риариогаас Ромд ажиллах урилга хүлээн авчээ. Тэнд уран барималч "Ромын Пиета" ба"Бахус".

Ромд Буонарроти янз бүрийн сүм, сүм хийдийн хэд хэдэн захиалгыг биелүүлдэг бөгөөд 1505 онд Пап лам II Юлий түүнд Гэгээнтний бунхан барих хариуцлагатай ажлыг санал болгожээ. Ийм хариуцлагатай тушаалтай холбогдуулан Микеланджело Каррара руу явж, папын бунханд тохирох гантиг чулууг сонгохоор зургаан сар гаруй хугацаа зарцуулдаг.

Бунханд зориулж уран барималч "Үхэж буй боол", "Леа", "Мосе", "Хүлгэгдсэн боол" гэсэн дөрвөн гантиг баримал урласан. 1508 оноос 1512 оны эцэс хүртэл Буонарроти Сикстин сүмийн фреск дээр ажилласан. 1513 онд II Юлий нас барсны дараа барималч Жованни Медичигээс загалмай бүхий Христийн хөшөөг урлах тушаал авчээ.

Сэргэн мандалтын үеийн агуу уран барималч Микеланджело Буонарроти 1564 онд Ромд нас баржээ. Түүнийг Санта Крочегийн Флоренцын сүмд оршуулжээ.

Синкисенто

Өндөр сэргэн мандалтын үе нь Сэргэн мандалтын үеийн ерөнхий дүр зурагт органик байдлаар нийцдэг. Үүний зэрэгцээ "давуу байдал" гэсэн утгатай "cinquicento" гэсэн нэр томъёо гарч ирэв. Энэ хөөрөх хугацаа дөч орчим жил үргэлжилсэн. Тэрээр дэлхийн өндөр урлагийн хавтангуудад мөнхөд бичигдсэн шилдэг бүтээлүүдийг өгсөн. Мона Лизагийн хөрөг болон Леонардо да Винчигийн "Сүүлчийн зоог", Рафаэль Сантигийн "Систина Мадонна", Микеланджело Буонарротигийн "Дэвид" - эдгээр болон бусад бүтээлүүд нэр хүндтэй музейн танхимуудыг чимдэг.

Италийн уран барималч Андреа Сансовино (1467-1529) бол хамгийн алдартай уран барималчдын нэг юм. Өндөр сэргэн мандалтын үеийн төлөөлөгчид. Сансовиногийн анхны бүтээл нь Гэгээн Себастьян, Роч, Лоуренсийн дүрс бүхий Санта Агата сүмд зориулсан терракотта тахилын ширээний тавцан байв. Андреа Флоренц дахь Сан Спирито сүмийн тахилын ширээнд зориулж ижил төстэй баримлын бүлгийг сийлжээ. Өндөр сэргэн мандалтын үеийн уран баримал нь тод сүнслэг байдал, онцгой нэвтрэлтээрээ ялгагдана.

Вероккио Андреа

Энэ бол Эрт сэргэн мандалтын үеийн алдарт барималч, Леонардо да Винчи, Сандро Боттичелли, Пьетро Перужино нарын багш юм. Верроккиогийн ажлын гол сэдэв нь уран баримал, хоёрдугаарт уран зураг байв. Андреа бол ордны бөмбөгний алдартай найруулагч, авъяаслаг чимэглэгч байсан. Өндөр сэргэн мандалтын үеийн баримал нь үнэндээ Верроккиогийн бүтээлээр эхэлсэн.

Уран зураач Флоренц хотод удаан хугацаанд ажилласан. Тэрээр Флоренцийн язгууртан Косимо Медичигийн булшны чулууг бүтээж, дараа нь уран барималч "Томасын баталгаа" зохиол дээр хорь гаруй жил ажилласан. Алдарт Давидын хөшөөг 1476 онд Верроккио бүтээжээ. Хүрэл хөшөө нь Медичи виллаг чимэглэх зорилготой байсан ч Жулиано, Лоренцо нар өөрсдийгөө ийм өндөр хүндэтгэлд хүрэх зохисгүй гэж үзэн Флоренц дахь Палаццо Синориа дахь барималаас урважээ. Эрт сэргэн мандалтын үеийн гайхамшигт уран баримал ийнхүү байр сууриа олжээ. Хувийн байшинд тэд урлагийн өвөрмөц бүтээлүүдийг хадгалахгүй байхыг хичээдэг байв. Өндөр урлагийн үүднээс авч үзвэл хожмын Сэргэн мандалтын үе ч гэсэн үнэ цэнэтэй зүйл байв. Бенвенуто Челлинигийн "Персеус" барималыг авч үздэгХожуу сэргэн мандалтын үеийн хосгүй шилдэг бүтээл.