Хөгжмийн концерт: түүх, үзэл баримтлал, онцлог

2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44

Филармонийн танхимд зочлогчид хөгжмийн зэмсгийн концертын үеэр ноёрхдог онцгой, өөдрөг уур амьсгалыг мэддэг. Гоцлол дуучин бүх найрал хөгжмийн багтай хэрхэн өрсөлдөж байгаа нь анхаарал татдаг. Энэ жанрын онцлог, нарийн төвөгтэй байдал нь гоцлол дуучин өөрийн хөгжмийн зэмсэг тоглолтод оролцож буй бусад хүмүүсээс давуу байдгийг байнга нотлох ёстой байдагт оршдог.

Хөгжмийн концертын тухай ойлголт, онцлог

Үндсэндээ концертыг хийл, төгөлдөр хуур, хийл зэрэг дууны чадвараараа баялаг хөгжмийн зэмсгүүдэд зориулж бичдэг. Хөгжмийн зохиолчид сонгосон хөгжмийн зэмсгийн уран сайхны боломж, техникийн ур чадварыг дээд зэргээр нэмэгдүүлэхийн тулд концертод уран сайхны шинж чанарыг өгөхийг хичээдэг.

Гэсэн хэдий ч хөгжмийн зэмсгийн концерт нь зөвхөн өрсөлдөөнт шинж чанартай төдийгүй соло болон дагалдах хэсгүүдийн хоорондох нарийн зохицуулалтыг илэрхийлдэг. агуулсанзөрчилтэй хандлага:

• Бүх найрал хөгжмийн эсрэг нэг зэмсгийн хүчийг гаргах.
• Бүрэн чуулгын төгс байдал, тогтвортой байдал.

Магадгүй "концерт" гэсэн ойлголтын онцлог нь давхар утгатай бөгөөд энэ бүхэн нь үгийн хос гарал үүсэлтэй холбоотой байж болох юм:

1. Concertare (Латин хэлнээс) - "өрсөлдөх";
2. Концерт (Итали хэлнээс), концерт (Латин хэлнээс), концерт (Герман хэлнээс) - "зөвшилцөл", "эв нэгдэл".

Тиймээс "хэмжээний концерт" гэдэг нь ерөнхий утгаараа нэг буюу хэд хэдэн гоцлол хөгжмийн зэмсгээр найрал хөгжмийн дагалдан тоглодог хөгжмийн зохиол бөгөөд оролцогчдын бага хэсэг нь том буюу бүхэлд нь эсэргүүцдэг. найрал хөгжим. Үүний дагуу гоцлол дуучдад уран сайхны чадвараа харуулах боломжийг олгохын тулд хамтын ажиллагаа, өрсөлдөөн дээр тулгуурлан "харилцаа" байгуулдаг.

Төрийн түүх

16-р зуунд "концерт" гэдэг үгийг анх дууны болон хөгжмийн зэмсгийн бүтээлд нэрлэжээ. Концерт чуулгын тоглолтын нэг хэлбэр болохын хувьд эртний улбаатай. Гоцлол "дуу хоолойг" тодорхой сурталчилсан хэд хэдэн хөгжмийн зэмсэг дээр хамтарсан тоглолт нь олон үндэстний хөгжимд байдаг боловч эхэндээ эдгээр нь сүм хийд, сүм хийдэд зориулж бичсэн хөгжмийн зэмсгийн дагалддаг олон дуут сүнслэг бүтээлүүд байв.

XVII зууны дунд үе хүртэл"Концерт" ба "концерт" нь дууны хөгжмийн зэмсгийн бүтээлүүдийг хэлдэг байсан бөгөөд 17-р зууны 2-р хагаст хатуу хөгжмийн зэмсгийн концертууд аль хэдийн гарч ирсэн (эхлээд Болонья, дараа нь Венец, Ромд) бөгөөд энэ нэрийг хэд хэдэн танхимын найруулгад хуваарилжээ. зэмсгүүд болон нэрээ concerto grosso ("том концерт") болгон өөрчилсөн.

Тоглолтын хэлбэрийг анх үүсгэн байгуулагч нь Италийн хийлч, хөгжмийн зохиолч Арканжело Корелли бөгөөд тэрээр 17-р зууны төгсгөлд дан болон дагалдах хэрэгсэлд хуваагдсан гурван хэсэгтэй концерт бичсэн. Дараа нь 18-19-р зуунд концертын хэлбэр улам бүр хөгжиж, хамгийн алдартай нь төгөлдөр хуур, хийл, морин хуурын тоглолтууд байв.

XIX-XX зууны хөгжмийн зэмсгийн концерт

Чуулганы тоглолтын нэг хэлбэр болох концертын түүх эртний үндэстэй. Концерт төрөл нь тухайн үеийн хэв маягийн чиг хандлагыг дагаж хөгжих, төлөвших урт замыг туулсан.

Энэхүү концерт нь Вивалди, Бах, Бетховен, Мендельсон, Рубинштейн, Моцарт, Сервайс, Гендель гэх мэт хүмүүсийн уран бүтээлд шинээр төрөн гарчээ. Вивальдигийн концертын ажил гурван хэсгээс бүрдэх ба үүнээс хоёр туйл нь хангалттай хурдан байдаг., тэд дунд хэсгийг хүрээлдэг - удаан. Аажмаар соло байр суурийг эзэлснээр клавиа хөгжим найрал хөгжимөөр солигддог. Бетховен өөрийн бүтээлүүддээ концертыг симфонитой ойртуулж, хэсгүүдийг нэгтгэн нэг тасралтгүй найруулгад оруулсан.

18-р зууныг хүртэл найрал хөгжмийн найруулга нь дүрмээр санамсаргүй, дийлэнх хэсэг байсан.чавхдас, хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч байдал нь найрал хөгжмийн бүрэлдэхүүнээс шууд хамаардаг. Дараа нь байнгын найрал хөгжим бий болж, бүх нийтийн найрал хөгжмийн найруулгыг хөгжүүлэх, эрэлхийлэх нь концертын төрөл, симфони үүсэхэд хувь нэмэр оруулж, тоглосон хөгжмийн бүтээлүүдийг сонгодог гэж нэрлэж эхлэв. Тиймээс сонгодог хөгжмийн зэмсгийн тоглолтын тухай ярихад сонгодог хөгжмийн концертыг хэлж байгаа юм.

Филармони

19-р зуунд Европ, Америкт симфони хөгжим идэвхтэй хөгжиж, олон нийтэд сурталчлах зорилгоор улсын филармони байгуулагдаж, хөгжмийн урлагийг хөгжүүлэхэд хувь нэмэр оруулсан. Ийм нийгэмлэгүүдийн гол үүрэг нь суртал ухуулгаас гадна хөгжлийг дэмжих, концерт зохион байгуулах явдал байв.

"Филармони" гэдэг үг нь грек хэлний хоёр бүрэлдэхүүн хэсгээс гаралтай:

• phileo - "хайрлах";
• гармони - "эв зохицол", "хөгжим".

Өнөөдөр Филармони бол дүрмийн дагуу концерт зохион байгуулах, урлагийн өндөр түвшний хөгжмийн бүтээлийг сурталчлах, тоглолтын ур чадварыг хөгжүүлэх үүргийг өөртөө тавьдаг төрийн байгууллага юм. Филармонийн концерт нь сонгодог хөгжим, симфони найрал хөгжим, хөгжмийн зэмсэг, хөөмийчидтэй танилцах зорилготой тусгайлан зохион байгуулдаг арга хэмжээ юм. Мөн филармонид та ардын аман зохиол, дуу бүжиг зэрэг хөгжмийг үзэх боломжтой.