Уран зургийн постмодернизм. Постмодернизмын төлөөлөгчид

2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44

Уран зургийн постмодернизм бол 20-р зуунд бий болсон дүрслэх урлагийн орчин үеийн чиг хандлага бөгөөд Европ, Америкт нэлээд алдартай.

Постмодернизм

Энэ хэв маягийн нэр нь "орчин үеийн дараа" гэж орчуулагддаг. Гэхдээ постмодернизмыг тийм хоёрдмол утгагүй ойлгож болохгүй. Энэ бол зөвхөн урлагийн чиглэл төдийгүй хүний ертөнцийг үзэх үзэл, сэтгэлийн төлөв байдлын илэрхийлэл юм. Постмодернизм бол өөрийгөө илэрхийлэх арга юм. Энэ хэв маягийн гол онцлог нь бодит байдлыг эсэргүүцэх, хэм хэмжээг үгүйсгэх, бэлэн хэлбэрийг ашиглах, элэглэх явдал юм.

Постмодернизм нь орчин үеийн байдлыг эсэргүүцэх арга хэлбэрээр үүссэн. Энэ хэв маяг 20-р зууны хоёрдугаар хагаст цэцэглэн хөгжсөн. "Постмодернизм" гэсэн нэр томъёог анх 1917 онд Ницшегийн супер хүний тухай онолыг шүүмжилсэн нийтлэлдээ ашигласан.

Постмодернизмын ойлголтууд нь:

• Энэ бол эклектикизм, фетишизмээр тодорхойлогддог улс төр, нео-консерватив үзэл суртлын үр дүн юм.
• Умберто Эко (доор хэлэлцэх болно) энэ төрлийг соёлын нэг эрин үеийг нөгөөд шилжүүлэх механизм гэж тодорхойлсон.
• Постмодернизм бол өнгөрсөн үеийг дахин эргэцүүлэн бодох арга, учир нь түүнийг устгах боломжгүй.
• Энэ бол ертөнцийн талаарх онцгой ойлголт дээр суурилсан өвөрмөц үе юм.
• X. Летен, С. Сулейман нар постмодернизмыг салшгүй урлагийн үзэгдэл гэж үзэж болохгүй гэж үзэж байсан.
• Энэ бол оюун ухаан бүхнийг чадагч гэсэн итгэл үнэмшил байсан эрин үе юм.

Урлаг дахь постмодернизм

Энэ хэв маяг нь анх удаа уран зураг, уран зохиол дахь постмодернизм гэсэн хоёр төрлийн урлагт илэрчээ. Энэ чиглэлийн анхны тэмдэглэлүүд Херманн Гассегийн "Талын чоно" романд гарч ирэв. Энэхүү ном нь хиппи дэд соёлын төлөөлөгчдөд зориулсан ширээний ном юм. Уран зохиолд "постмодернизм" чиг хандлагын төлөөлөгчид бол Умберто Эко, Татьяна Толстай, Хорхе Борхес, Виктор Пелевин зэрэг зохиолчид юм. Энэ хэв маягийн хамгийн алдартай зохиолуудын нэг бол "Сарнайн нэр" юм. Энэхүү номын зохиогч нь Умберто Эко юм. Кино урлагт постмодерн хэв маягаар бүтээсэн хамгийн анхны кино бол Freaks кино юм. Киноны төрөл нь аймшгийн. Кино урлаг дахь постмодернизмын хамгийн тод төлөөлөгч бол Квентин Тарантино юм.

Энэ хэв маяг нь бүх нийтийн канон үүсгэх оролдлого хийдэггүй. Энд байгаа цорын ганц үнэ цэнэ бол бүтээгчийн эрх чөлөө, өөрийгөө илэрхийлэх хязгаарлалтгүй байх явдал юм. Постмодернизмын гол зарчим бол "бүх зүйлийг зөвшөөрдөг".

Дүрслэх урлаг

20-р зууны уран зургийн постмодернизм нь үндсэн санаагаа тунхагласан - хуулбар болон эхийн хооронд онцгой ялгаа байхгүй. Постмодерн зураачид энэ санаагаа уран зурагтаа амжилттай харуулсан - тэдгээрийг бүтээж, дараа нь урьд өмнө бүтээгдсэн зүйлийг дахин бодож, өөрчилсөн.

Уран зургийн постмодернизм нь нэгэн цагт сонгодог урлаг, академик бүх зүйлийг үгүйсгэсэн модернизмын үндсэн дээр үүссэн боловч эцэст нь өөрөө сонгодог урлагийн ангилалд шилжсэн. Уран зураг шинэ түвшинд хүрсэн. Үүний үр дүнд модернизмын өмнөх үе рүү буцсан.

Орос

Орос уран зурагт постмодернизм 20-р зууны 90-ээд онд цэцэглэн хөгжсөн. Дүрслэх урлагийн энэ чиглэлд хамгийн тод нь "Өөрийн" бүтээлч бүлгийн уран бүтээлчид байв:

• А. Цэс.
• Hyper-Dupper.
• М. Ткачев.
• Макс-Максютин.
• А. Ялах.
• П. Вещев.
• С. Носова.
• D. Анжелика.
• Б. Кузнецов.
• М. Котлин.

"SVOI" бүтээлч бүлэг нь янз бүрийн уран бүтээлчдээс бүрдсэн нэг организм юм.

Уран зургийн Оросын постмодернизм нь энэ чиглэлийн үндсэн зарчимтай бүрэн нийцдэг.

Энэ төрөлд ажиллаж байсан уран бүтээлчид

Уран зургийн постмодернизмын хамгийн алдартай төлөөлөгчид:

• Жозеф Бийс.
• Убалдо Бартолини.
• Б. Шумуул.
• Francesco Clemente.
• А. Меламид.
• Николас де Мариа.
• М. Мерз.
• Сандро Киа.
• Омар Галлиани.
• Карло Мария Мариани.
• Луижи Онтани.
• Паладино.

Joseph Beuys

Энэ Германы зураач 1921 онд төрсөн. Жозеф Бийс бол уран зургийн "постмодернизм" хөдөлгөөний томоохон төлөөлөгч юм. Энэхүү зураачийн уран зураг, урлагийн объектуудыг орчин үеийн урлагийн бүх музейд дэлгэхийг эрмэлздэг. Жозефын зурах авьяас нь бага наснаасаа илэрч байв. Бага наснаасаа тэрээр зураг, хөгжимтэй холбоотой байв. Зураач Ахиллес Муртгатын урланд удаа дараа зочилсон. Ж. Бьюс сургуулийн сурагч байхдаа биологи, урлаг, анагаах ухаан, амьтан судлалын чиглэлээр олон тооны ном уншдаг байв. 1939 оноос хойш ирээдүйн зураач сургуульд сурч байсан хичээлээ циркийн ажилтай хослуулж, амьтдыг харж байв. 1941 онд сургуулиа төгсөөд Luftwaffe-д сайн дураараа ажилласан. Тэрээр эхлээд радио оператороор ажиллаж байгаад дараа нь бөмбөгдөгч онгоцны арын буучин болжээ. Дайны үед Жозеф маш их зурж, зураачийн карьерын талаар нухацтай бодож эхлэв. 1947 онд Ж. Бьюйс Урлагийн академид элсэн орж, дараа нь багшилж, профессор цол хүртжээ. 1974 онд тэрээр Чөлөөт их сургуулийг нээж, хүн бүр насны хязгаарлалтгүй, элсэлтийн шалгалтгүйгээр суралцах боломжтой болсон. Түүний зургууд нь хадны зурагтай төстэй төрөл бүрийн амьтдыг дүрсэлсэн усан будгаар зурсан зургуудаас бүрдсэн байв. Тэрээр мөн уран барималч байсан бөгөөд экспрессионизмын хэв маягаар ажиллаж, булшны чулууг захиалгаар сийлдэг байв. Жозеф Бийс 1986 онд Дюссельдорф хотод нас баржээ.

Francesco Clemente

Уран зургийн "постмодернизм" хэв маягийн дэлхийд алдартай өөр нэг төлөөлөгч бол Италийн зураач Франческо Клементе юм. Тэрээр 1952 онд Неапольд төрсөн. Түүний бүтээлийн анхны үзэсгэлэн 1971 онд 19 настай байхдаа Ромд гарч байжээ. Зураач маш их аялж, очиж үзсэнАфганистан, Энэтхэгт. Эхнэр нь театрын жүжигчин байсан. Франческо Клементе Энэтхэгийг биширдэг байсан бөгөөд тэнд байнга очдог байв. Тэрээр энэ орны соёлд маш их дурласан тул Энэтхэгийн бяцхан зураач, цаасан урчуудтай хамтран ажиллаж, гар хийцийн цаасан дээр гуашийн бяцхан зургууд зуржээ. Хүний биеийн ихэвчлэн зэрэмдэглэгдсэн хэсгүүдийн эротик дүрсийг дүрсэлсэн зураачид алдар нэрийг авчирсан бөгөөд түүний олон бүтээлийг маш баялаг өнгөөр хийсэн байдаг. 1980-аад оны эхээр тэрээр тосон будгийн цуврал зурсан. 20-р зууны 90-ээд онд тэрээр өөртөө зориулж шинэ техникээр ажиллаж эхэлсэн - лав фреск. Ф. Клементегийн бүтээлүүд өөр өөр улс орнуудад олон тооны үзэсгэлэнд оролцсон. Түүний хамгийн үнэмшилтэй бүтээлүүд нь өөрийн сэтгэлийн байдал, сэтгэлийн шаналал, уран зөгнөл, хобби зэргийг харуулсан бүтээлүүд юм. Түүний сүүлчийн үзэсгэлэнгийн нэг нь 2011 онд гарсан. Франческо Клементе Нью-Йоркт ажиллаж амьдарч байгаа ч Энэтхэгт байнга очдог.

Сандро Киа

Уран зурагт постмодернизмыг төлөөлдөг өөр нэг Италийн зураач. Сандро Чиагийн нэгэн бүтээлийн зургийг энэ нийтлэлд үзүүлэв.

Тэр зөвхөн зураач төдийгүй график зураач, уран барималч юм. Хорьдугаар зууны 80-аад онд түүнд алдар нэр ирсэн. Сандро Чиа 1946 онд Италид төрсөн. Төрөлх хот Флоренц хотод боловсрол эзэмшсэн. Сурсны дараа тэрээр маш их аялж, өөртөө тохиромжтой амьдрах газар хайж, 1970 онд хайсны үр дүнд Ромд амьдарч, 1980 онд Нью-Йорк руу нүүжээ. Йорк. Одоо С. Киа Майамид эсвэл Ромд амьдардаг. Зураачийн бүтээлүүд 70-аад оноос Итали болон бусад орнуудад үзэсгэлэнд тавигдаж эхэлсэн. Сандро Чиа өөрийн гэсэн уран сайхны хэлтэй бөгөөд инээдэмээр дүүрэн байдаг. Түүний бүтээлүүдэд тод ханасан өнгөнүүд байдаг. Түүний олон зураг баатарлаг дүр төрхтэй эрэгтэй дүрүүдийг дүрсэлсэн байдаг. 2005 онд Италийн Ерөнхийлөгч Сандро Чиаг соёл урлагийг хөгжүүлэхэд оруулсан хувь нэмрийг нь үнэлэн алтан медалиар шагнасан. Зураачийн асар олон тооны зургууд Герман, Япон, Швейцарь, Израиль, Итали болон бусад орны музейд байдаг.

Миммо Паладино

Италийн постмодерн зураач. Тус улсын өмнөд хэсэгт төрсөн. Урлагийн коллеж төгссөн. 70-аад онд дүрслэх урлагийн сэргэлтэд тэрээр тэргүүлэх үүрэг гүйцэтгэсэн. Тэрээр гол төлөв темпера фрескийн техник дээр ажилласан. 1980 онд Венец хотод түүний бүтээлүүд бусад постмодерн зураачдын зургуудын дунд анх удаа үзэсгэлэнд тавигджээ. Тэдний дунд Сандро Чиа, Никола де Мария, Франческо Клементе болон бусад нэрс байсан. Жилийн дараа Базелийн урлагийн музей Миммо Паладиногийн уран зургийн хувийн үзэсгэлэнг зохион байгуулав. Дараа нь Италийн бусад хотод хэд хэдэн хувь хүн байсан. Зураач уран зураг зурахаас гадна уран барималч байсан.

Тэрээр 1980 онд анхны бүтээлээ сийлсэн. Түүний барималууд бараг тэр даруйдаа алдартай болсон. Тэдний үзэсгэлэнг Лондон, Парисын хамгийн нэр хүндтэй танхимд тавьжээ. 1990-ээд онд Миммо холимог хэвлэл мэдээллийн хэрэгслээр хийсэн 20 цагаан баримлын циклийг бүтээжээ. ЗураачЛондон дахь Хатан хааны урлагийн академийн хүндэт гишүүн цол хүртлээ. Мөн М. Паладино нь Ром, Аргентины театрын тоглолтын тайзны зохиогч юм. Уран зураг Миммогийн амьдралд тэргүүлэх үүрэг гүйцэтгэсэн.