Гантиг хөшөө: уран баримлын түүх, хамгийн агуу уран барималчид, дэлхийн шилдэг бүтээлүүд, гэрэл зургууд

2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44

Цагаан гантиг бол хүнийг дүрсэлсэн уран баримлын ажилд хамгийн үржил шимтэй материал юм. Энэ нь маш зөөлөн тул зүсэгчд сайн тохирдог боловч хамгийн нарийн ширхэгтэй хэсгүүдийг сийлэхэд хангалттай нягт бөгөөд нунтаглах ажлыг төгс хүлээн зөвшөөрдөг. Гантиг хөшөө нь хүний биеийн сэтгэл хөдлөл, мэдрэмж, анатомийн төгс байдлыг хамгийн сайн илэрхийлдэг. Эртний Грекийн уран барималчид уран баримлын урлагийг ийм түвшинд хүргэсэн анхны хүмүүс бол үхсэн чулуу амьд болж, үзэсгэлэнтэй тоймыг олж авч эхэлсэн юм. Түүнээс хойш бусад үеийн уран бүтээлчид гантиг уран баримлын арга барилыг улам боловсронгуй болгохыг эрэлхийлсээр өөрсдийн өндөр санааг аль болох тод, дүрслэн харуулах, өө сэвгүй хэлбэр, хүний мэдрэмжийн гүнийг илэрхийлэхийг эрмэлзсээр ирсэн.

Яагаад гантиг гэж?

Египетчүүд эрт дээр үеэс хар обсидиан ба базальт, ногоон хүрэн диорит, нил ягаан порфир, зөөлөн кальцит зэрэг янз бүрийн төрлийн чулууг баримлын хэлбэр үйлдвэрлэхэд өргөн ашигладаг байсан.алебастр, шохойн чулуу. Эрт дээр үеэс хөшөөг хүрэл, хайлшаар бүтээж ирсэн. Уран бүтээлчид гантиг чулууг яагаад ингэж үнэлдэг ба энэ материалаар хийсэн бүтээлүүд яагаад бараг амьд мэт санагддаг вэ?

Нимгэн ялтсууд нь гэрлийг сайн дамжуулдаг алебастрийн нэгэн адил гантиг нь кальцитаас бүрдэх ба мөн тодорхой хэмжээний гэрэл дамжуулалтыг хадгалдаг. Зарим хилэн бүтэц нь металаас ялгарах тод өнгө, хурц гүн сүүдэр үүсгэдэггүй бөгөөд гэрэл, сүүдрийн зөөлөн тоглолтыг бий болгодог. Баримлын гантиг нь өтгөн бүтэцтэй, хамгийн хөнгөн өнгө аястай бөгөөд энэ нь материалыг жигд өнгөлж, өнгөт чулуунаас ялгаатай нь гэрлийг сайн тусгадаг. Эдгээр бүх чанарууд нь гантиг чулуун барималд бусад материалаар бүтээгдсэнээс илүү амьд мах мэт сэтгэгдэл төрүүлдэг.

Уран баримлын гантиг нь хамгийн бага хэмжээний хольц агуулдаг бөгөөд энэ нь бараг цагаан өнгөтэй төдийгүй чулууны жигд байдалд нөлөөлдөг. Энэ нь боловсруулахад хялбар хуванцар материал бөгөөд хагарал, хагарлаас зайлсхийхэд хангалттай нягт бөгөөд хамгийн жижиг нарийн ширийн зүйлийг боловсруулах боломжийг олгодог. Тийм ч учраас уран барималчид гантиг чулууг илүүд үздэг.

Эртний үе

Эртний Грекийн уран баримлын урлаг МЭӨ 5-р зуунд оргилдоо хүрсэн. Тэр үед хөшөөг төрүүлэхэд шаардлагатай үндсэн техник, арга барил, математик тооцоолол хөгжиж байв. Хүний биеийн гоо үзэсгэлэнгийн идеалыг тодорхойлсон пропорцын тусгай систем бий болж, сонгодог канон болжээ.бүх үеийн уран бүтээлчид. Зуун жилийн хугацаанд Грекийн уран баримлын ур чадвар төгс төгөлдөрт хүрсэн. Гэхдээ тэр үеийн хөшөөг ихэвчлэн хүрэл, модоор алт, зааны соёогоор чимэглэсэн байв. Гантиг баримлууд нь голчлон сүм хийдийн гадна ханыг чимэглэсэн бөгөөд гол төлөв рельеф, суурь рельеф, өндөр рельеф хэлбэрээр, өөрөөр хэлбэл арын хавтгайд хэсэгчлэн шингэсэн байдаг.

МЭӨ 4-р зуунаас эхлэн Грекийн уран баримлын бүтээлүүд нь позуудын онцгой уян хатан байдал, мэдрэмжийн шилжилт, жүжиг, залгаас зэргээрээ тэмдэглэгдсэн байдаг бөгөөд үүнийг хэрэгжүүлэхийн тулд мастерууд гантиг чулууг илүүд үздэг болжээ. Эртний агуу уран барималчид хүний мэдрэмж, биеийн гоо сайхныг өргөмжлөн "амьд" гантиг чулуун хөшөөг бүтээжээ. Дэлхийн хамгийн том музейнүүдэд өнөөг хүртэл хүмүүс Скопас, Праксителес, Лисипп зэрэг уран барималчид, нэр нь түүхэнд хадгалагдаагүй уран барималчид, сийлбэр хэлбэрийн төгс төгөлдөр байдлыг биширдэг. Олон зууны турш сонгодог бүтээлүүд нь орчин үеийн урлагийн үе хүртэл бүх үеийн уран барималчид дагаж мөрддөг эрдэм шинжилгээний жишиг болж ирсэн.

Дундад зууны

Христийн шашин үүсч хөгжихийн хэрээр эртний урлаг, шинжлэх ухааны ололт амжилтууд хэрхэн хурдан мартагдаж байсан нь гайхалтай. Уран барималчдын өндөр ур чадварыг чадваргүй сийлбэрчдийн ердийн гар урлалын түвшинд хүртэл бууруулсан. 12-р зууны сүүлч гэхэд бүрэн сийлээгүй, тусгаарлагдаагүй бүдүүлэг, эртний баримлууд.суурь нь сүмийн хананд суурилуулсан чулуун блокны нэг хэсэг хэвээр үлджээ. Чөлөөт дүрүүд нь зөвхөн 13-р зуунаас л гарч ирсэн боловч хуучны шүтээнүүд шиг хязгаарлагдмал хөдөлгөөнгүй, илэрхийлэлгүй царайтай тэд зүгээр л архитектурын нэмэлт хэвээр үлджээ. Нүцгэн байдал, мэдрэмжийн тусгал нь хүлээн зөвшөөрөгдөхгүй болж, гоо үзэсгэлэн, харьцааны сонгодог зарчим мартагддаг. Гантиг баримлыг үйлдвэрлэхдээ нүүрэнд бус харин хувцасны нугалахад илүү анхаарал хандуулдаг бөгөөд энэ нь хайхрамжгүй байдлын царцсан илэрхийлэлийг өгсөн.

Сэргэн мандалт

Уран баримлын алдагдсан мэдлэг, ур чадварыг сэргээх, техникийн онолын баазыг бий болгох оролдлого XII зууны сүүлчээс Итали улсад эхэлсэн. 13-р зууны эхэн үед Апеннины хойг дээр Флоренц нь урлаг, соёлын нөлөөг хөгжүүлэх төв болж, бүх авъяаслаг, чадварлаг гар урчууд яаравчлав. Үүний зэрэгцээ Пиза хотод уран баримлын анхны томоохон сургууль нээгдэж, уран бүтээлчид эртний архитектур, уран баримлын хууль тогтоомжийг судалж, дахин нээж, хот сонгодог соёлын төв болж хувирдаг. Хөшөө урлах нь архитектурт өчүүхэн төдий нэмэлт зүйл биш харин өөрийн гэсэн сахилга бат болж байна.

15-р зуун бол урлагийн бүхэл бүтэн өөрчлөлтийн үе байв. Уран бүтээлчид эрт дээр үеэс хүлээн зөвшөөрөгдсөн гоо сайхны харьцаа, хууль тогтоомжийг сэргээж, стандарт болгон авдаг. Хүрэл, гантиг барималд уран барималчид дахин хүний мэдрэмжийг эрхэмсэг, эрхэмсэг байдлаар тусгаж, сэтгэл хөдлөлийн нарийн нюансуудыг дамжуулах, хөдөлгөөний хуурмаг байдлыг дахин гаргах, дүрсийн байрлалыг хөнгөвчлөхийг хичээдэг. Эдгээр чанарууд нь Гиберти, Жоржио Васари, Андреа Верроккио болон агуу их мастер Донателло нарын бүтээлийг ялгадаг.

Өндөр сэргэн мандалт

Сэргэн мандалтын үеийн богино үе шатыг Өндөр сэргэн мандалт гэж нэрлэдэг бөгөөд энэ нь 16-р зууны эхний гучин жилийг хамардаг. Энэ богино хугацаа нь уран бүтээлийн авьяас билгийн тэсрэлт болж, дахин давтагдашгүй бүтээлүүдийг үлдээж, урлагийн цаашдын чиг хандлагыг бүрдүүлэхэд нөлөөлсөн.

Италийн уран баримал хөгжлийнхөө оргилд хүрч, хамгийн дээд цэг нь бүх цаг үеийн хамгийн агуу зураач, барималч Микеланджелогийн бүтээл байв. Энэхүү авъяаслаг мастерын гараас урган гарсан гантиг хөшөө нь найрлагын өндөр нарийн төвөгтэй байдал, материалын техникийн төгс боловсруулалт, хүний биеийн төгс илэрхийлэл, мэдрэмжийн гүн, агуу байдлыг хослуулсан байдаг. Түүний бүтээлүүд хурцадмал байдал, далд хүч, асар их сүнслэг хүч чадлыг агуулдаг бөгөөд тэдгээр нь эрхэмсэг сүр жавхлан, эмгэнэлт явдлаар дүүрэн байдаг. Мастерын уран баримлын бүтээлүүдийн дотроос "Мосе", "Христийн гашуудал" ("Пиета") зохиол, Давидын гантиг хөшөө зэрэг нь хүн төрөлхтний суут ухааны томоохон бүтээл гэж тооцогддог. Урлаг судлаачдын үзэж байгаагаар Микеланджелогийн дараа хэн ч ийм зүйлийг давтаж чадахгүй. Уран бүтээлчийн асар их авъяас чадвараас үүдэлтэй хүчирхэг, хэтэрхий чөлөөтэй, онцгой хувь хүний хэв маяг нь түүний олон шавь, дагалдагч, дуурайгчид хүрч чадахгүй байв.

Барокко

Хожуу сэргэн мандалтын үе шатанд, гэж нэрлэдэгзан байдал, шинэ хэв маяг бий болсон - барокко. Энэ нь үнэмлэхүй сонгодог үзлийн зарчим дээр суурилдаг боловч уран баримлын хэлбэрүүд нь шугамын энгийн байдал, санааны чин сэтгэл, эрхэмсэг байдлаа алддаг. Дүрүүдийн дүр төрх нь хэт их дүр эсгэх, ааш араншинтай болж, нарийн төвөгтэй найруулга нь хэт нарийн ширийн зүйлээс болж төвөгтэй болж, харуулсан мэдрэмжүүд нь театрын хувьд хэтрүүлсэн байдаг. Ихэнх уран барималчид гадны нөлөөг хөөж, зөвхөн гүйцэтгэлийн ур чадвар, баялаг төсөөллийг харуулахыг эрэлхийлдэг байсан бөгөөд энэ нь олон нарийн ширийн зүйлийг сайтар судлах, дүр эсгэх, хэлбэр дүрсийг овоолох замаар илэрхийлэгддэг.

Гэсэн хэдий ч энэ үе нь маш нарийн, бараг гоёл чимэглэлийн техник, гантиг чулуугаар чимэглэх ур чадвараар тэмдэглэгдсэн байдаг. Жованни Болонья (Микеланджелогийн шавь), Бернини, Алгарди зэрэг нэрт уран барималчид хөдөлгөөний сэтгэгдлийг чадварлаг дамжуулж, маш нарийн төвөгтэй, заримдаа тогтворгүй мэт санагдах дүр төрх, дүр төрхийг төдийгүй, дээлний гулсах нугалаа шиг гайхалтай сийлсэн байв. Тэдний бүтээлүүд нь маш мэдрэмжтэй, төгс мэт харагддаг бөгөөд үзэгчийн хамгийн гүн сэтгэл хөдлөлд нөлөөлж, түүний анхаарлыг удаан хугацаанд татдаг.

Хэв маяг нь 18-р зууны эцэс хүртэл үргэлжилсэн бөгөөд бусад чиглэлд ч илэрч байсан гэж үздэг. Гэвч 19-р зуунд уран бүтээлчид зөвхөн урлагийн өмнөх үе шатуудыг хуулбарлаж байсан бол барокко шинж чанарууд нь ихэвчлэн уран барималд илэрхийлэгддэг. Ийм гайхалтай жишээ бол Италийн мастер Рафаэль Монтигийн хөшигтэй гантиг баримлууд бөгөөд чулуунаас тунгалаг хөшигний санаанд багтамгүй хуурмаг зүйлийг бүтээжээ.

Дүгнэлт

19-р зууны турш гантиг хөшөө хатуу сонгодог үзлийн үнэмлэхүй нөлөөн дор байсан. Зууны хоёрдугаар хагасаас эхлэн уран барималчид өөрсдийн санаагаа илэрхийлэх шинэ хэлбэрийг хайж эхэлсэн. Гэсэн хэдий ч уран зурагт реализм хурдацтай тархаж байсан ч уран бүтээлчид амьдралын үнэн бодит байдлыг тусгах гэж оролдсон ч уран баримал удаан хугацаанд академизм, романтизмын атгасанд байсан.

Зууны сүүлийн хорин жил Францын уран барималч Бартоломе, Барриас, Карпо, Дюбуа, Фалтер, Делапланш, Фремье, Мерсиер, Гард нарын бүтээлүүдэд бодитой, натуралист хандлага ажиглагдаж байв. Гэхдээ голчлон орчин үеийн урлагийн анхдагч болсон суут Август Родины бүтээлүүд онцгойрч байв. Ихэнхдээ дуулиан тарьж, шүүмжлэлд өртөж байсан түүний төлөвшсөн бүтээлүүд нь реализм, импрессионизм, романтик, бэлгэдлийн шинж чанарыг агуулсан байв. "Калегийн иргэд", "Сэтгэгч", "Үнсэлт" зэрэг баримлууд нь дэлхийн шилдэг бүтээл гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Родины уран баримал нь гантиг чулууны хэрэглээ аажмаар буурч бусад материалыг ашиглах болсон 20-р зууны шинэ чиг хандлагын хэлбэрүүдийн анхны алхам юм.