2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44
Жан-Батист Шарден 1699 оны 11-р сарын 2-нд Парисын Сен-Жермен дүүрэгт төржээ. Түүний аав модон сийлбэрчин байсан бөгөөд нарийн төвөгтэй урлагийн бүтээлүүд хийдэг. Жан-Батист хүүхэд байхаасаа л зураг зурах дуртай болж, анхны ахиц дэвшил гаргаж эхэлсэн.
Сургалт
Жин Батист Симеон Шарден карьерынхаа эхэнд Парисын алдарт зураачдын урланд ажиллаж байжээ. Эхлээд тэрээр бидний үед бүрэн мартагдсан зураач Пьер Жак Кейсийн урланд оржээ. Тэнд тэрээр ихэвчлэн шашны сэдэвтэй уран зургийн хуулбар хийсэн.
Дараа нь уран зургийн түүхэн жанрын мастер Ноэл Койпелийн шавь болсон. Тэнд тэрээр Куапелийн зурсан зургуудад жижиг нарийн ширийн зүйлс, дагалдах хэрэгсэл нэмснээр төрөл бүрийн гэр ахуйн эд зүйлсийг дүрслэх анхны ноцтой ахиц дэвшил гаргаж эхэлсэн. Тэрээр ажлаа маш нарийн бөгөөд нямбай гүйцэтгэсэн тул эцэст нь эдгээр нарийн ширийн зүйлс бүхэл бүтэн зургаас хамаагүй дээр харагдаж эхлэв. Дагалдангаас жинхэнэ мастер гарч ирдэг гэдгийг Куапел ойлгосон.
Анхны үзэсгэлэн
1728 онд Парисын Дофины талбайд анхны уран бүтээлчдийн үзэсгэлэн гарч, Жан-Баптист Чардин. Тэдний дунд 17-р зууны Голландын зураачдын зурсан зурагтай амархан дүйцэхүйц ур чадвараар зурсан "Скат", "Буфет" зэрэг зургууд байсан. Тэд шуугиан тарьсанд гайхах зүйл алга.
Тэр үзэсгэлэн дээр түүнийг Хатан хааны урлагийн академийн гишүүдийн нэг анзаарсан. Мөн тэр жил Чардиныг академид жимс жимсгэнэ, өдөр тутмын үзэгдлүүдийг дүрсэлсэн зураачаар оруулсан. Нийгэмд хүлээн зөвшөөрөгдсөн илүү төлөвшсөн, туршлагатай мастерууд л академид гишүүнээр элсэх нь сонин байна. Тэр үед Чардин дөнгөж 28 настай байсан бөгөөд түүнийг олон нийтэд бараг мэддэггүй байв.
Натюрморт
Тэр үед натюрморт тийм ч алдартай биш байсан бөгөөд "доод" жанрын ангилалд багтдаг байв. Тэргүүлэх байр суурийг түүх, домог судлалын сэдвүүд эзэлжээ. Гэсэн хэдий ч Жан-Батист Шарден бүтээлч үйл ажиллагааныхаа ихэнх хэсгийг натюрмортод зориулжээ. Тэгээд тэр үүнийг нарийн ширийн зүйлд маш их дуртай байсан тул энэ төрөлд улам бүр анхаарал татаж байв.
Чардин Голландын шилдэг мастеруудын нэгэн адил натюрмортдоо ямар ч хүнийг хүрээлж буй энгийн гэр ахуйн эд зүйлсийн сэтгэл татам байдлыг илэрхийлж чаддаг байв. Энэ нь лонх, сав, ванн, усны торх, жимс жимсгэнэ, хүнсний ногоо, заримдаа урлаг, шинжлэх ухааны шинж чанарууд юм. Мастерийн натюрморт нь сүр жавхлан, элбэг дэлбэг байдлаараа ялгагддаггүй. Бүх зүйл даруухан бөгөөд анхаарал татахуйц биш, гэхдээ бие биетэйгээ төгс, эв найртай хослуулсан.
Уран зургийн техник, шинэ сэдэв
Жан-БатистШарден өнгийг онцгой байдлаар харж, мэдэрсэн. Олон жижиг цохилтоор тэрээр сэдвийн бүх нарийн ширийн зүйлийг илэрхийлэхийг хичээсэн. Түүний уран зурагт мөнгө, хүрэн өнгө зонхилж байна. Түүний зураг дээрх эд зүйлсийг зөөлөн гэрлийн туяагаар гэрэлтүүлдэг.
Зураач, гүн ухаантан, сурган хүмүүжүүлэгч Денис Дидрогийн орчин үеийн, нутаг нэгт нь мастерыг бичих онцгой арга барилтай гэж үздэг байв. Хэрэв бид Шардины зургийг ойрын зайнаас авч үзвэл олон өнгийн цус харвалт, зураасны эмх замбараагүй мозайкийг л харж болно. Тэр зөвхөн палитр дээр зөв өнгийг холих замаар зөв сүүдэрт хүрсэн. Тэрээр зурагнаас хангалттай зайд холдох юм бол тодорхой өнгөт жижиг зураасаар зотон дээр будгийг түрхсэн бөгөөд энэ нь бүхэлдээ нэгдэв. Энэ нь өнгө холихын тулд оптик нөлөө үзүүлж, зураачдад шаардлагатай нарийн төвөгтэй сүүдэр бий болсон. Ингээд Чардин зургийнхаа зотон даавууг бийрээр нэхсэн бололтой.
Дидеро объектын материаллаг байдлыг зурах чадварыг биширдэг байв. Тэрээр энэ тухай урам зоригтой мөрүүдийг бичжээ: "Өө, Шарден, энэ нь палитр дээр цагаан, хар, улаан өнгийн будаг биш, харин эд зүйлсийн мөн чанар юм; сойзныхоо үзүүрт агаар, гэрэл авч, түүнийг тавьдаг. зотон дээр!"
30-аад онд Шардины бүтээлд шинэ эргэлт эхэлсэн. Голландын мастеруудыг дагаж үргэлжлүүлэн уран зураг руу шилждэг. Зураач эрх ямбанаас бусад бүх хүн амын бүлгийг багтаасан Францын гурав дахь өмчийн өдөр тутмын амьдралыг дүрсэлж эхлэв. Тэр үед түүний "Захиа лацдах хатагтай", "Угаагч", "Эмэгтэй,Хүнсний ногоо хальслах", "Зах зээлээс буцаж ирсэн", "Ажилсаг ээж". Эдгээр дүр зураг жанрын хамгийн шилдэг уран зургийн нэг гэж тооцогддог.
Хувийн амьдрал
1731 онд зураач худалдаачны охин Маргерит Сентартай гэрлэхээр шийджээ. Тэд эхлээд хүү, дараа нь охинтой болсон. Хүү нь дараа нь зураач болох боловч охин нь эмгэнэлтэй хувь тавилантай тулгардаг. Залуу насандаа тэрээр Шардины эхнэрийн хамт нас баржээ. Энэ нь зураачийн хувьд хүнд цохилт болсон. Арван жилийн дараа тэр дахин гэрлэжээ. Энэ удаад хөрөнгөтний Франсуа Маргерит Пужегийн бэлэвсэн эхнэр дээр. Тэд удахгүй нас барах хүүхэдтэй.
Энэ бүхэнтэй зэрэгцэн Чардин бүтээлч үйл ажиллагаагаа үргэлжлүүлсээр байна. Зураач алдартай, олон захиалгатай, түүний бүтээлүүдээс сийлбэр хийдэг. Мөн 1737 оноос хойш Жан-Батист Симеон Шардины зургуудыг Парисын салонуудад тогтмол дэлгэн үзүүлж байна. Тэрээр Хатан хааны академийн зөвлөх болж, дараа нь няраваар томилогдов. Руэний шинжлэх ухаан, дүрслэх урлаг, бичгийн академийн гишүүнчлэлийг хүлээн авсан.
Өдөр тутмын амьдралын яруу найрагч
Жан-Батист Шарденыг гэрийн амьдрал, тайван тайтгарал, гэр бүлийн халуун дулаан, гэр бүлийн яруу найрагч гэж зүй ёсоор нэрлэдэг. Зураачийн дуртай загвар өмсөгчид бол халамжтай ээжүүд, хөдөлмөрч гэрийн эзэгтэй нар, тоглож буй хүүхдүүд байв. Жишээлбэл, "Угаагч" зураг дээр эмэгтэй хүний дүр төрхийг ерөнхий харанхуй дэвсгэрээс салгаж, дулаанаар гэрэлтдэг. Гэрэл сүүдрийн тоглолтын ачаар ийм эффект бий болсон.
Түүний зурсан бүх дүрүүд өдөр тутмын ажилдаа завгүй байдаг. Угаагч угаалга хийж, ээжүүд хүүхдэд хичээл зааж, үйлчлэгч нар хоол хийж, хүнсний ногоо хальсалж, дэлгүүр хэсч, хүүхдүүд хөөс үлээж байна. Зарим зураг дээр та гэрийн мууртай уулзаж болно. Жан-Батист Симеон Шардины бүтээлүүдийн бүх нарийн ширийн зүйл нь гурав дахь өмчийг хайрлах хайраар дүүрэн байдаг. Түүний нам гүм, хэмжсэн амьдрал, түүний санаа зовнил, гэр бүлийн үнэ цэнэ. Түүний зургуудын баатрууд ямар ч ээдрээгүй ажил мэргэжилтэй ч онцгой дэгжин, дэгжин байдаг.
Сүүлийн жилүүд
Далаад онд аль хэдийн дунд эргэм насны Шардины амьдралд өөр хэд хэдэн эмгэнэлт үйл явдал тохиолдов. Хүү нь алга болж, санхүүгийн байдал нь муудаж, зураач байшингаа зарахаас өөр аргагүй болдог. Удаан үргэлжилсэн өвчин, хөгшрөлт нь бас өөрсдийгөө мэдэрсэн. Чардин Академийн няравын ажлаа өгөхөөр шийдэв.
Сүүлийн жилүүдэд мастер пастел зурагт бүхнээ зориулжээ. Энэ техникээр зурсан хоёр хөрөг нь онцгой анхаарал татахуйц байх ёстой - "Ногоон хаалттай өөрийн хөрөг" болон "Эхнэрийнхээ хөрөг".
Уран бүтээлчийн өвчин эмгэг, насыг үл харгалзан сүүлчийн хөрөг зургууд нь гарны бат бөх байдал, хөдөлгөөний хялбар байдлыг мэдэрдэг. Динамик гэрэл, байгалийн өнгө нь ажилд амьдралыг авчирдаг.
1779 оны 12-р сарын 6-нд Жан-Батист Шарден таалал төгсөв.
Үнэлэшгүй хувь нэмэр
Франц зураачийн бүтээл Европын урлагийн хөгжилд ихээхэн нөлөөлсөн. Жан-Батист Шардины натюрмортуудын ачаар энэ төрөл өөрөө олонд танигдаагүй, дутуу үнэлэгдсэн бүтээлүүдийн нэг болжээ. Түүний өдөр тутмын үзэгдэл өөр байсанбодит байдал, дулаан, тайтгарал. Тийм ч учраас тэд энгийн хүмүүсийн дунд маш их алдартай байсан. Шардины үеийн хүмүүсийн дунд түүний зураг дээр өөрийгөө, амьдрал, хүүхдүүдээ танихгүй тийм эмэгтэй байдаггүй байв. Шардины дуулсан эелдэг дууны үг, аяндаа дуу нь олны зүрхэнд цуурайтсан.
Түүнээс өмнө нэг ч зураач хиароскуро түрхэх чадвараараа сайрхаж чадаагүй. Мастерын зураг дээрх гэрэл бараг бие махбодийн хувьд мэдрэгддэг. Тэдэн рүү гараа өргөхөд та халуун дулааныг мэдэрдэг бололтой. Денис Дидро өөрийн бүтээлүүдийн талаар ингэж ярьжээ: "Чи уран зургийн алийг нь харж, алийг нь сонгохоо мэдэхгүй байна! Тэд бүгд төгс!"
Чардин ч бас чадварлаг будагч байсан. Тэрээр хүний нүдэнд бараг мэдрэгдэхүйц бүх рефлексүүдийг анзаарч, засч чаддаг байв. Найзууд нь үүнийг ид шид гэж нэрлэсэн.
Жан-Батист Шардины намтар маш баян бөгөөд нэгэн зэрэг эмгэнэлтэй. Амьд насандаа нутаг нэгтнүүддээ танигдсан тэрээр өтөл насандаа бараг л ядуу амьдарч байжээ. Итгэхэд бэрх ч зураач төрөлх Парисаа орхиж байгаагүй.
Зөвлөмж болгож буй:
Левитаны уран бүтээлийн уран зураг. Зураачийн намтар, амьдралын түүх, уран зургийн онцлог
Урлагт дуртай бараг бүх хүн Левитаны бүтээлийг товчхон мэддэг ч түүний намтар түүхийг хүн бүр мэддэггүй. Та нийтлэлийг унших явцад энэ авъяаслаг хүний амьдралын талаар мэдэх болно
Уран барималч Евгений Вучетич: намтар, уран бүтээл
Уран барималч Евгений Вучетич… Олон арван жилийг үл харгалзан өнөөг хүртэл хадгалагдан үлдсэн агуу их дурсгалуудыг бүтээгчийн нэр. Энэ бол уран баримал нь бэлгэдлийн агуу утгатай авьяаслаг уран барималчийн нэр юм. Энэ бол тод авьяастай, ер бусын хувь тавилантай хүний нэр юм
Опекушин Александр Михайлович, Оросын уран барималч: намтар, уран бүтээл
Дэлхий дээр та өөрийн сүр жавхлан, хурц зураасаараа төсөөллийг гайхшруулаад зогсохгүй уран баримлын урлагийн олон зуун жилийн хөгжлийг дагахад тус дөхөм болсон олон дурсгалт газруудыг олж болно. Гэхдээ эдгээр хөшөөг бүтээдэг, сэтгэлийнхээ нэг хэсгийг дуртай бизнестээ оруулсан хүмүүсийн талаар бид юу мэдэх вэ? Энэ нийтлэлд бид Оросын алдарт уран барималчийг эргэн санах болно. Опекушин Александр Михайлович - тэр хэн бэ, дэлхийн урлагт ямар хувь нэмэр оруулсан, ямар бүтээлээрээ алдартай болсон бэ?
Уран зургийн этюд нь Уран зургийн тухай ойлголт, тодорхойлолт, гарал үүслийн түүх, алдартай уран зураг, уран зургийн арга техник
Орчин үеийн дүрслэх урлагт судалгааны үүргийг хэт үнэлж баршгүй. Энэ нь дууссан зураг эсвэл түүний нэг хэсэг байж болно. Доорх нийтлэлд ноорог гэж юу вэ, энэ нь юу вэ, юунд зориулагдсан, хэрхэн зөв зурах, алдартай зураачид ямар ноорог зурсан зэрэг асуултуудын хариултыг өгөх болно
Константин Маковский: зураачийн амьдрал, уран бүтээл. Константин Маковский: шилдэг уран зураг, намтар
Зураач Маковский Константины намтар түүхийг өнөөдөр түүний тэнүүлчдийн нэрт төлөөлөгч, нэрт ах Владимир бүрхэгджээ. Гэсэн хэдий ч Константин нухацтай, бие даасан зураач байсан тул урлагт мэдэгдэхүйц ул мөр үлдээжээ