Ардын уран зураг: төрөл, хээ, хээ, арга техник
Ардын уран зураг: төрөл, хээ, хээ, арга техник

Видео: Ардын уран зураг: төрөл, хээ, хээ, арга техник

Видео: Ардын уран зураг: төрөл, хээ, хээ, арга техник
Видео: "Суунийгийн заавраар" Сургуулийнхаа онлайн урлагийн үзлэгт орсон юмаа. 😊😊😊😊😊😊😊😊😊😊 2024, Есдүгээр
Anonim

Орос дахь уран зураг нь тус улсын ард түмний бүтээлч байдлын анхны уламжлал, түүний урлаг, гар урлалын нэг хэсэг юм. Энэ нь Оросын өмнөх үеийн мастеруудыг одоогийнхтой холбодог. Эхлээд зарим аж ахуйн нэгжүүдийн салшгүй хэсэг болсон гоёл чимэглэлийн уран зураг нь дараа нь бүх ард түмний гар урлал болон хөгжиж, дотоодын төдийгүй гадаад зах зээлд бараа бүтээгдэхүүний эх үүсвэр болсон.

Зөвхөн хувь гар урчууд болон тэдний гэр бүлийнхэн эдгээр гар урлалыг хийхээ больж, ажил мэргэжил нь бүхэл бүтэн тосгон, бүс нутгийг хамарч, тэдний ачаар ийм төрлийн уран зураг нэрээ авчээ.

Уран зургийн төрлүүд

Ерөнхий оршин суугчид ямар төрлийн ардын уран зургийг нэрлэж чадах вэ? Хохломаг бараг бүх хүн санаж байх болно. Мэдээжийн хэрэг, энэ нь бусдаас илүү гэрэл гэгээтэй бөгөөд илүү түгээмэл байдаг тул санах ойд илүү бат бөх шингэдэг.

Гэхдээ энэ нь бүгд биш. Оросын соёл баялагаараа алдартай. Иймд улсын эрдэнэсийн бэлгийг мэддэг, хайрладаг байх ёстой.

Хохлома зураг

Хохлома зураг
Хохлома зураг

Цаг хугацаа урсан өнгөрч, түүнд үндэслэсэн ардын гар урлал ч сайжирч байна. Орчин үеийн ертөнцөд тэд жинхэнэ урлагийн зэрэглэлд удаан хугацаагаар өргөгдсөн. ХохломаТүүний сүлжмэлийн өвөрмөц байдлыг дэлхий даяар мэддэг, хайрладаг учраас бусдаас ялгардаг бөгөөд хамгийн төгс ардын хээн нэг гэж тооцогддог.

Хохлома үйлдвэрийн гарал үүсэл

Хохлома нь Великий Новгородоос гаралтай. Энэ сэдвээр тусдаа домог байдаг. Нижний Новгород мужид ийм гар урчууд голын эрэг дээр амьдардаг байсан тул түүний бүх аяга таваг алтаар будсан мэт харагддаг байсан - хээ нь түүн дээр гэрэлтдэг байв. Ардын дархан тойрогтоо хурдан алдаршиж, удалгүй хаан өөрөө түүний тухай мэддэг болжээ. Ийм гайхалтай эзэн өөрийн ордонд үйлчлээгүйд захирагч ихэд бухимдав. Тэгээд тэр зарц нараа ой руу илгээж, дархан хайжээ. Тэд түүнийг хайж, хайсан боловч үр дүнд хүрсэнгүй. Хамгийн гол нь эзэн хааны шадар хүмүүс түүнийг хайж байгааг гайхамшгаар урьдчилж мэдээд үл мэдэгдэх зүг рүү нэг удаа алга болжээ. Гэвч алга болохоосоо өмнө тэр хавийн энгийн гар урчуудад ур чадвараа зааж сургаж чадсан.

Гэхдээ хэрэв та шинжлэх ухаанд итгэдэг бол энэ онцгой чадвар нь Ижил мөрний бүсэд төрийн дарлалаас зугтсан шизматикуудтай хамт байсан нь тогтоогджээ. Оргодлуудын дунд маш олон ховор авьяастай зураач, дүрс зураач байсан. Тиймээс Волга мужийн гар урчууд тэдний ардын хэв маягийн хувьд тэдэнд талархах ёстой. Энэ бүх гоо үзэсгэлэнг гол төлөв Хохлома хэмээх тосгонд зардаг байв. Иймээс эдгээр сайхан гоёл чимэглэлийг Хохлома гэж нэрлэдэг байсан.

Хохломагийн өвөрмөц онцлог

Хохлома зургийн гол элементүүд нь:

  • хамгийн алдартай нь улаан, алтан өнгөний хослол;
  • зөвхөн хоёр эсвэл гурван өнгөлөг сүүдэр ашиглах;
  • Уран сайхны зураг: Хөхлома хээнд үргэлж олон жижиг нарийн ширийн зүйлс байдаг;
  • шугам болон дүрс нь үргэлж жигд, хатуу геометр байдаггүй;
  • ажил үргэлж зөвхөн гараар хийгддэг;
  • хэв маягийн тод байдал, өргөлтийн тод байдал;
  • сонгодог хэлбэрээрээ Хөхлома зургийг модон дээр хийдэг.

Городецын аж үйлдвэрийн түүх

Городецын зураг
Городецын зураг

Мөн Ижил мөрний зүүн эрэгт, Хохломын гайхамшигт мастеруудаас холгүй Городец байсан. Энэ бол Оросын хамгийн эртний бэхлэгдсэн хотуудын нэг бөгөөд олон төрлийн ардын гар урлалын өлгий нутаг юм. 19-р зууны дунд үеэс тэнд үүссэн зургийг Городец гэж нэрлэдэг байв. Дараа нь ээрэх дугуйны доод хэсэг гэж нэрлэгддэг суудал нь шигтгээтэй байхаа больж, будаж эхлэв.

Городецын зургийн ялгаа

Ардын Городецын уран зургийн гол өнгө нь кинабар, шар хром юм. Эдгээр хоёр өнгийг бүхэлд нь ханын зургийн дэвсгэр, ногоон, цэнхэр, ховор тохиолдолд хөх, ягаан өнгийн хээг бүтээхэд ашигладаг. Цагаан, хар өнгө нь нарийн ширийн зүйлийг харуулдаг. Энэ төрлийн урлаг нь дүрсний товч бөгөөд тод байдлаараа Хөхлома зургийн элементүүдтэй холбоотой байв. Амьтны дүрс, цэцэг, жанрын үзэгдлүүдийг хар, цагаан өнгөөр дүрсэлсэн чөлөөт зураасаар хийсэн. Уг зураг нь тавилга, хаалга, хаалт, ээрэх дугуй зэргийг чимэглэсэн.

Энд хамгийн түгээмэл хээ нь цэцэг (ихэвчлэн тэгш хэмтэй навч, сарнай бүхий сараана цэцэг) болон шувуу, морь зэрэг амьтад юм.

Бүтцийн хувьд Городецын зурагхуваагдсан:

  • цэцэг зураг:
  • амьтадтай цэцэгсийн зураг;
  • хуйвалдааны зураг.

Үнэн хэрэгтээ энэ хуваалт нь нэлээд дур зоргоороо юм, учир нь хуйвалдааны зураг хүртэл цэцэгтэй хээтэй хэвээр байна.

Гжель гар урлалын гарал үүсэл

Гжель зураг
Гжель зураг

Гжель зураг нь эртнийх бөгөөд түүний түүх XIV зуунаас эхэлдэг. Гжель тосгон болон ижил нэртэй сүмийг анх удаа Иван Калита 1339 онд өөрийн оюун санааны захидалдаа дурьдсан бөгөөд маш богино хугацааны дараа Гжель тосгоныг бараг бүх агуу герцог аль хэдийн дурдсан байдаг.. Энэ нэр нь хуучин Оросын "жгел" -ээс гаралтай гэж үздэг бөгөөд үүнийг шууд утгаараа "шавар шатаах" гэж орчуулж болно. Эрдэмтдийн үзэж байгаагаар уг тосгоны нэр эхнээсээ гарч ирэх боломжгүй тул вааран эдлэл хоёр шууд холбоотой бөгөөд энэ нь гар урлал байсан гэсэн үг юм.

Гжэл юугаараа онцлог вэ?

Энэ бол пааландсан зургийн төрөл юм. Энэ нь бүтээгдэхүүнийг эхлээд будсаны дараа шууд шатааж, зөвхөн дараа нь пааландсанд дүрж, дахин шатаах зууханд илгээдэг (яагаад будаг нь өнгө өөрчлөгдөж, паалан нь ил тод болдог). Уламжлал ёсоор, Gzhel зураг нь ардын хэв маягт суурилсан зураг юм: жимс, навч, баглаа, үр тариа, цэцгийн хэлхээ, мөчир. Цэцэг нь гадна талаасаа сараана, намуу цэцэг, сарнай, цээнэ цэцэг, улаан лиш, сарнай, астертай төстэй боловч хэлбэр нь бүрэн дур зоргоороо байдаг, үнэндээ тэдгээр нь зүгээр л цэцгийн чимэглэл юм. Уран бүтээлчид ихэвчлэн ашигладаг "Гжель тор" гэж бас байдагдизайн - эдгээр нь "антенн", "сам", "дусал", "сувд" юм. Эдгээр талбайн мастерууд олон нууцтай байдаг, тэд цус харвалтын тусгай арга барилд оршдог: бүх цус харвалт нь өөр өөр, хувь хүн байдаг, тэд бүгд бие биенээсээ ялгаатай байдаг. Тэд тодорхой нэртэй бөгөөд ийм олон нэр байдаг. Мөн цагаан, цэнхэр өнгийг зөв хэрэглэж, тэдгээрийн зөв харьцааг хадгалах чадвартай байх шаардлагатай.

Жостовка зургийн түүх

Жостово зураг
Жостово зураг

Дээрх гурван төрлийн ардын уран зураг дуусаагүй. Жостово загас агнуур нь Городецтэй ижил насны бөгөөд мөн XIX зууны үеэс эхэлдэг. Дараа нь Хлебников, Осташков, үнэндээ Жостов зэрэг Москвагийн ойролцоох зарим тосгонд гар урчууд папье-маше материалаар хийсэн лакаар урлаж, буддаг цехүүдтэй болжээ.

20-р зуун гарснаар эдгээр бүтээгдэхүүний эрэлт огцом буурч, загас агнуур уналтад орсон. 1928 он гэхэд "Металподнос" том артель бүх жижиг артелийг дээвэр дор нэгтгэв. Жостово тосгон түүний төв болжээ.

Жостово зургийн өвөрмөц онцлог

Түүний гол зорилго нь ихэвчлэн улаан эсвэл хар дэвсгэр дээр байрлуулсан цэцгийн баглаа юм. Заримдаа, гэхдээ бага зэрэг бусад өнгийг дэвсгэр болгон ашигладаг. Уламжлал ёсоор энэхүү гоёл чимэглэлийн зураг дээр бүх бие даасан найрлагыг импровизацын хэлбэрээр гүйцэтгэдэг. Зураач байгаль, загварыг ашигладаггүй, тэр зөвхөн найруулгын арга техник, өөрийн төсөөлөлд анхаарлаа хандуулдаг тул та хоёр ижил тавиуртай хэзээ ч уулзахгүй. Гэсэн хэдий ч хэд хэдэн төрөл байдагтүүхэнд хөгжсөн зохиолууд. Ихэнхдээ цэцэг нь сагсанд эсвэл хэд хэдэн цэцгийн баглаагаар дүрслэгдсэн байдаг. Тэдгээрийг мөн тавиурын периметрийн дагуу байрлуулж болох бөгөөд ихэвчлэн шувуу, жимс жимсгэнэ, жимс жимсгэнэээр ардын зурганд нэмэлтээр дүрслэгдсэн байдаг.

Будах үе шат эхлэхээс өмнө тавиурыг зүлгүүрээр будаж, өнгөлж, дараа нь лакаар бүрсэн байна. Үүнийг хэд хэдэн үе шаттайгаар хийдэг. Мастерууд turpentine тосон будгийг хэрэглэдэг бөгөөд энэ нь хэрэм сойзоор түрхдэг бөгөөд энэ нь зөөлөн байдлыг нэмэгдүүлдэг. Зургийг хэд хэдэн давхаргаар түрхэж, дараа нь удаан хатаахыг хүлээх хэрэгтэй.

Зургийн үйлдвэрлэлийн бүх үе шатууд өөрийн гэсэн нэртэй байдаг. Эхнийх нь "дотоод будах" юм. Энэ бол мастер өргөн сойз авч, найрлагын ноорог зурах явдал юм. Үндсэн өнгө нь мөн энэ үе шатанд тодорхойлогддог. Хүснэгтийг ашигладаггүй, бүх зүйлийг өвдөг дээрээ хийдэг. Хоёр дахь шат нь "сүүдэр" гэж нэрлэгддэг - бүх сүүдэртэй газруудыг онцлон тэмдэглэв. Дараа нь навч, цэцэг дээрх цагаан өнгийн тусламжтайгаар эзлэхүүнийг онцлон тэмдэглэдэг - үүнийг "дэгдэлт" гэж нэрлэдэг. Дараа нь "зураг", зугаатай "үр тарих" ажлыг гүйцэтгэдэг. Энэ үе шатанд дэлбээ, судлууд, stamens, pistils нарийхан шугамаар зурагдана. Бүх зүйл "холбох" -оор төгсдөг - навч, цэцгийн хооронд ургамлын хээг бичнэ.

Зураг дууссаны дараа тавиурыг хэд хэдэн давхаргаар тосон лакаар хучиж хатааж, өнгөлнө. Төгсгөлд нь шохойн нунтаг авч, гарын алгаараа толин тусгал гялалзуулж өгдөг. Тавиур бэлэн боллоо.

Зураг зурах тоглоом

тоглоомын гурвал
тоглоомын гурвал

Ардын урлагт эртний гар урлалын өөр нэг төрөл болох тоглоом багтдаг.

Энэ төрлийн ардын уран зургийн түүх бусад бүхнээс хавьгүй эртнийх юм. Энэ бол үнэхээр өвөг дээдсийн амьдралын хэв маяг, уламжлал, амьдралын толь юм. Гайхамшигтай байдлаар өнөөг хүртэл хадгалагдан үлдсэн тоглоомууд нь эртний тухай олон зүйлийг хэлж чадна. Мод, шавар нь маш практик, боломжийн материал байсан тул түүгээр хийсэн тоглоомууд өргөн тархсан бөгөөд хамгийн түрүүнд уран зургаар чимэглэгджээ.

Шавар тоглоом будах төрөл, онцлог

Дымково тоглоомууд
Дымково тоглоомууд

Дымково адуу олон хүний санаанд буух болно. Гэвч олдсон шавар тоглоомнуудаас хамгийн эртний нь арван таван зуун гаруй жилийн настай юм. Эхлээд эдгээр нь хамгийн энгийн шүгэл шувууд байсан бөгөөд хожим нь хэрэглээний урлагийн гайхалтай бүтээл болж хувирав. Эхлээд шавар баримлыг хатаасан. Энэ процессын явцад будгийг бэлтгэсэн. Тэдгээрийг хэт исэл kvass дээр үржүүлсэн бөгөөд дараа нь бэлэн будгийг өндөг дээр нунтаглах шаардлагатай байв. Эхлээд тэд цайвар өнгө авч, дараа нь бараан өнгөтэй болсон. Түүний тусгай гар бичмэл нь бүс нутаг, тэдгээрийн уран зургийн сургуулиас хамаарна. Тэдгээрээс хамгийн алдартай нь: Дымково, Филимоново, Каргопол зэрэг тоглоомууд юм.

Дымково тоглоом

Эдгээр нь маш өвөрмөц тоглоомууд юм. Тэдний морьд, хүүхэлдэй, азарган тахиа нь маш тод, сүрлэг тул тэднийг мартахад амаргүй. Дымково морийг хэн мэдэхгүй вэ? Тэд үргэлж дүр төрхийг инээдэмтэй, инээдтэй байдлаар гүйцэтгэдэг. Тэдний зургийн арын дэвсгэр нь үргэлж цагаан, эс тэгвээс тодосгогч өнгийг ашигладаг: хөх, нил ягаан, улаан, ягаан, улбар шар.

Филимонов тоглоом

Өвөө Филимон маш их алдартай болсон тул түүний ой санамж эдгээр тоглоомоор дамжин амьд хэвээр байна. Морьтон, тариачин эмэгтэйчүүд, цэргүүдийн хөгжилтэй, тод сунасан дүрүүд нь нүдийг баясгаж, судалтай амьтад тийм ч хол байдаггүй. Шар дэвсгэр, баялаг өнгө: улаан, хөх, ногоон.

Каргополын тоглоом

Гэхдээ эдгээр тоглоомууд эсрэгээрээ хатуу ширүүн байдаг: бараан өнгөтэй (хүрэн, намаг) өнгөнүүд холилдсон нь тэднийг гунигтай харагдуулдаг. Гэсэн хэдий ч тэд хүмүүсийн өдөр тутмын амьдралын үйл явдлуудыг дүрслэн харуулахдаа хошигнолтой байв. Өнөөдөр илүү тод өнгийг ихэвчлэн ашигладаг: улбар шар, улаан, алтан.

Модон тоглоом

Оросын алдартай үүрлэсэн хүүхэлдэй
Оросын алдартай үүрлэсэн хүүхэлдэй

Модон тоглоомыг анх боловсролын зорилгоор бүтээж байсан. Илд, нум нь ур чадварт зориулагдсан; оройнууд - бид механикийг сурдаг; янз бүрийн лимбэ, гаанс нь нэг талаас хөгжөөж, нөгөө талаас хөгжимтэй нөхөрлөхөд тусалсан. Тэдний тухайд ардын уран зургийн олон төрөл байсан.

Сергиев Посадын тоглоом

Сергиев Посад бол модон тоглоомын хамгийн том төв байв. Энд тэд голчлон хусар, хатагтай, лам зэрэг гар урлалын төрөл зүйл хийдэг байв. Ашигласан өнгө аястай байсан.

Федосеевогийн балюстер

Федосеевын "балюстер", өөрөөр хэлбэл хөгжилтэй тоглоомууд нь илүү төвөгтэй жанрын тоглоомууд байв. Тэдний олон дүрст хослолууд, тухайлбал, морин багууд, тойруулууд нь өнгөлөг гүйцэтгэл, гоёмсог өнгөөр ялгагдана. Арын дэвсгэр өнгө нь ихэвчлэн ногоон, шар өнгөтэй байв.

Матрёшка

Хүн бүр матрешка мэддэг. Түүнийг зөвхөн Орост төдийгүй Орост таних боломжтойдэлхийн бараг бүх өнцөгт. Үүний зэрэгцээ энэ бол ардын тоглоомуудын хамгийн залуу нь бөгөөд матрешка хүүхэлдэй дөнгөж зуун жилийн өмнө гарч ирсэн. Тэд будсан өндөг - Улаан өндөгний баярын өндөгнөөс үүссэн гэж үздэг. Эдгээр баримлыг будахын тулд тод, сэтгэл татам будгийг уламжлалт байдлаар авдаг. Матрешка бол Оросын оюун санааны нууц, өргөн цар хүрээг бэлэгддэг.

Ямар төрлийн зураг зурахаас үл хамааран тухайн сургуулийн гар урлалын цаг хугацаа, байршил, онцлог шинж чанар нь үр дүнд үргэлж нөлөөлдөг гэж хэлэхэд аюулгүй. Гэсэн хэдий ч нэг ч мастерын бүтээл үүнээс өвөрмөц байхаа больсон. Жостовогийн тавиураас эхлээд Филимоновын тоглоом хүртэл - энэ бүхэн нь олон зууны турш тээж ирсэн халуун дулаан, гоо үзэсгэлэн, өвөрмөц чанараараа хүмүүсийг баярлуулах зорилготой юм.

Зөвлөмж болгож буй: