Ассурдын театр. Амьдралын утга учрыг эрэлхийлэх, эсвэл үзэл санааны төлөөх тэмцэл

2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44

Жишээ нь Евгений Ионеско гэх мэт зарим жүжгийн зохиолчдын тоглолтыг үзэж байхад абсурдын театр гэх мэт урлагийн ертөнцөд ийм үзэгдэл тааралддаг. Энэ чиглэл гарч ирэхэд юу нөлөөлсөнийг ойлгохын тулд өнгөрсөн зууны 50-аад оны түүхэнд хандах хэрэгтэй.

Абсурдын театр гэж юу вэ (абсурд жүжиг)

50-иад онд анх удаа продакшнууд гарч ирсэн бөгөөд тэдний өрнөл нь үзэгчдэд огт утгагүй мэт санагдаж байв. Эдгээр жүжгийн гол үзэл баримтлал нь хүнийг нийгэм, бие махбодийн орчноос хөндийрүүлэх явдал байв. Түүнчлэн тайзан дээрх үйл ажиллагааны үеэр жүжигчид үл нийцэх ойлголтуудыг нэгтгэж чадсан.

Шинэ жүжгүүд драмын урлагийн бүх хуулийг зөрчиж, ямар ч эрх баригчдыг хүлээн зөвшөөрөөгүй. Тиймээс бүх соёлын уламжлалыг сорьсон. Одоо байгаа улс төр, нийгмийн тогтолцоог тодорхой хэмжээгээр үгүйсгэсэн театрын энэхүү шинэ үзэгдэл нь абсурдын театр байв. Энэхүү үзэл баримтлалыг театрын шүүмжлэгч Мартин Эслин анх 1962 онд л хэрэглэж байжээ. Гэвч зарим жүжгийн зохиолчид энэ нэр томъёотой санал нийлэхгүй байсан. Жишээлбэл, Евгений Ионеско шинэ үзэгдлийг нэрлэхийг санал болгов"шоолох театр".

Түүх ба эх сурвалж

Шинэ чиглэлийн эхэнд хэд хэдэн Франц, нэг Ирландын зохиолч байсан. Евгений Ионеско, Сэмюэл Бекетт нар үзэгчдээс хамгийн их алдар нэрийг авч чадсан. Жан Женет, Артур Адамов нар мөн энэ төрөл жанрын хөгжилд хувь нэмрээ оруулсан.

Абсурдын театрын санаа анх Э. Ионескод төрсөн. Жүжгийн зохиолч бие даан суралцах сурах бичгийг ашиглан англи хэл сурахыг оролдсон. Сурах бичигт байгаа олон харилцан яриа, мөрүүд хоорондоо огт уялдаа муутай байгааг тэр үед л анзаарсан. Энгийн үгэнд маш их утгагүй зүйл байдгийг тэрээр олж харсан бөгөөд энэ нь ихэвчлэн ухаалаг, сүр дуулиантай үгсийг хүртэл огт утгагүй болгож хувиргадаг.

Гэсэн хэдий ч Францын хэдхэн жүжгийн зохиолчид шинэ чиглэл гарч ирэхэд оролцсон гэж хэлэх нь тийм ч шударга бус байх болно. Эцсийн эцэст экзистенциалистууд хүний оршихуйн утгагүй байдлын тухай ярьдаг. Энэ сэдвийг анх удаа Ф. Кафка, Ф. Достоевский нар ихээхэн нөлөөлсөн А. Камю бүрэн боловсруулсан. Гэвч абсурдын театрыг тодорхойлж, тайзнаа авчирсан хүмүүс нь Э. Ионеско, С. Беккет нар юм.

Шинэ театрын онцлог

Тур дурдсанчлан театрын урлагийн шинэ чиглэл нь сонгодог жүжгийг үгүйсгэсэн. Түүний нийтлэг шинж чанарууд нь:

- жүжигт бодит байдалтай зэрэгцэн оршдог гайхалтай элементүүд;

- холимог жанрууд бий болсон: трагикомеди, комик мелодрам, эмгэнэлт фарс - энэ нь "цэвэр" төрлийг халж эхэлсэн;

-Урлагийн бусад төрлүүдэд (найрал дуу, пантомим, мюзикл) ердийн элементүүдийг бүтээхэд ашиглах;

- тайзан дээрх уламжлалт динамик үйлдлээс ялгаатай нь урьд нь сонгодог бүтээлүүдэд байсан шиг шинэ чиглэлд статик давамгайлж байна;

- абсурдын театрыг тодорхойлдог гол өөрчлөлтүүдийн нэг бол шинэ бүтээлийн дүрүүдийн яриа юм: тэд өөртэйгөө харилцаж байгаа юм шиг санагддаг, учир нь түншүүд бие биенийхээ хэлсэн үгийг сонсдоггүй, хариу үйлдэл үзүүлдэггүй., гэхдээ зүгээр л тэдний монологийг хүчингүй гэж дууд.

Утгагүй байдлын төрлүүд

Театрын шинэ чиглэл нэгэн зэрэг хэд хэдэн үүсгэн байгуулагчтай байсан нь утгагүй байдлыг төрөлд хуваасныг тайлбарлаж байна:

1. Нигилист утгагүй зүйл. Эдгээр нь аль хэдийн алдартай Э. Ионеску, Хилдешеймер нарын бүтээлүүд юм. Тэдний жүжгүүд тоглолтын турш үзэгчид тоглолтын дэд текстийг ойлгоогүй гэдгээрээ ялгаатай.

2. Хоёр дахь төрлийн утгагүй байдал нь бүх нийтийн эмх замбараагүй байдлыг илэрхийлдэг бөгөөд түүний гол хэсгүүдийн нэг болох хүн юм. Энэ утгаараа хүний амьдралд зохицол үгүйлэгдэж байгааг онцлон харуулахыг зорьсон С. Беккет, А. Адамов нарын бүтээл туурвижээ.

3. хошин шогийн утгагүй байдал. Нэрнээс нь харахад энэ хөдөлгөөний төлөөлөгчид Дюрренматт, Грасс, Фриш, Гавел нар өөрсдийн орчин үеийн нийгмийн дэг журам, хүний хүсэл тэмүүллийн утгагүй байдлыг шоолохыг оролдсон.

абсурд театрын гол бүтээлүүд

Асууртын театр гэж юу вэ гэдгийг үзэгчид Э. Ионескогийн "Халзан дуучин" жүжгийн нээлтийн дараа мэдсэн."Годотыг хүлээж байна" С. Беккет.

“Халзан дуучин” продакшны нэг онцлог нь гол дүр болох ёстой хүн тайзан дээр гардаггүй. Тайзан дээр зөвхөн хоёр гэрлэсэн хос байдаг бөгөөд тэдний үйлдэл нь үнэхээр хөдөлгөөнгүй байдаг. Тэдний яриа нь хоорондоо уялдаа холбоогүй, хов живээр дүүрэн байдаг нь тэдний эргэн тойрон дахь ертөнцийн утгагүй байдлын дүр зургийг улам бүр харуулж байна. Ийм уялдаа холбоогүй, гэхдээ туйлын ердийн үгсийг дүрүүд дахин дахин давтдаг. Угаасаа харилцаа холбоог хөнгөвчлөх зорилготой хэл нь жүжигт зөвхөн саад болдог.

Беккетийн "Годотыг хүлээж байна" жүжгийн бүрэн идэвхгүй хоёр дүр тодорхой Годогыг байнга хүлээж байдаг. Энэ дүр нь бүх үйл ажиллагааны туршид хэзээ ч гарч ирдэггүй төдийгүй түүнийг хэн ч мэдэхгүй. Энэхүү үл мэдэгдэх баатрын нэр нь англи хэлний Бурхан гэсэн үгтэй холбоотой байдаг нь анхаарал татаж байна. "Бурхан". Баатрууд амьдралынхаа уялдаа холбоогүй хэсгүүдийг дурсдаг бөгөөд үүнээс гадна тэдэнд айдас, эргэлзээ төрдөггүй, учир нь хүнийг хамгаалж чадах үйлдэл хийх арга байхгүй.

Тиймээс хүний оршихуйн утга учир нь ямар ч утгагүй гэдгийг ухаарснаар л олддог гэдгийг абсурдын театр нотолж байна.