Итали бүжиг: түүх ба тэдгээрийн төрөл зүйл

2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44

Дэлхий дээр өөр өөр хэлээр харилцдаг олон ард түмэн бий. Гэхдээ түүхийн туршид хүмүүсийг зөвхөн үг хэлээгүй. Тэдний сэтгэл хөдлөл, бодлыг сүнслэг болгохын тулд эрт дээр үед дуу, бүжиг ашигладаг байсан.

Соёлын хөгжлийн орчин дахь бүжгийн урлаг

Италийн соёл дэлхийн ололт амжилтын цаана маш чухал ач холбогдолтой юм. Түүний хурдацтай өсөлтийн эхлэл нь шинэ эрин үе буюу Сэргэн мандалтын үетэй давхцаж байна. Үнэн хэрэгтээ Сэргэн мандалт яг Италид үүссэн бөгөөд хэсэг хугацаанд бусад улс орнуудтай харьцахгүйгээр дотооддоо хөгждөг. Түүний анхны амжилтууд XIV-XV зуунд унасан. Дараа нь Италиас тэд Европ даяар тархсан. Ардын аман зохиолын хөгжил ч XIV зуунаас эхэлдэг. Урлагийн шинэлэг сэтгэл, ертөнц, нийгэмд хандах өөр хандлага, үнэт зүйлсийн өөрчлөлт нь ардын бүжигт шууд туссан.

Сэргэн мандалтын үеийн нөлөө: шинэ пас болон балли

Дундад зууны үед Итали хөгжимд зориулсан хөдөлгөөнийг алхам алхмаар, жигд, савлуураар гүйцэтгэдэг. Сэргэн мандалт нь ардын аман зохиолд тусгагдсан Бурханд хандах хандлагыг өөрчилсөн. Италийн бүжиг нь эрч хүч, эрч хүчтэй хөдөлгөөнийг олж авсан. Тиймээс "бүтэн хөл" нь дэлхий ертөнцийг бэлэгддэгхүний гарал үүсэл, байгалийн бэлгүүдтэй түүний холбоо. Мөн "хөлийн хуруун дээр" эсвэл "үсрэлттэй" хөдөлгөөн нь хүний Бурханыг болон түүнийг алдаршуулах хүслийг тодорхойлдог. Италийн бүжгийн өв нь тэдгээрт тулгуурладаг. Тэдний хослолыг "balli" эсвэл "ballo" гэж нэрлэдэг.

Италийн сэргэн мандалтын үеийн ардын хөгжмийн зэмсэг

Ардын аман зохиолын бүтээлүүдийг дагалдан тоглосон. Үүнд дараах хэрэгслийг ашигласан:

• Harpsichord (Итали "chembalo"). Анх дурдсан: Итали, XIV зуун.
• Хэнгэрэг (орчин цагийн бөмбөрийн өвөг нэг төрлийн хэнгэрэг). Бүжигчид ч үүнийг хөдөлгөөндөө ашигладаг байсан.
• Хийл (15-р зуунд үүссэн нумт хөгжмийн зэмсэг). Түүний Итали сорт нь виола юм.
• Лут (утсан хөгжим.)
• Хоолой, лимбэ, обоо.

Эстрада бүжиг

Италийн хөгжмийн ертөнц олон янз байдлыг олж авлаа. Шинэ хөгжмийн зэмсэг, аялгуу гарч ирсэн нь эрч хүчтэй хөдөлгөөнийг эрч хүчтэй болгож байв. Италийн үндэсний бүжиг төрж, хөгжсөн. Тэдний нэрс нь ихэвчлэн нутаг дэвсгэрийн зарчимд үндэслэсэн байдаг. Тэдний олон сорт байсан. Өнөөдөр алдартай Италийн гол бүжиг бол бергамаска, гальярд, салтарелла, паване, тарантелла, пицца юм.

Бергамаск: сонгодог оноо

Бергамаска бол 16-17-р зууны алдартай Италийн ардын бүжиг бөгөөд дараа нь моодноос гарсан боловч түүнд тохирсон хөгжмийн өв үлдээсэн. Гэрийн бүс: хойд Итали, Бергамо муж. Хөгжимэнэ бүжиг нь хөгжилтэй, хэмнэлтэй. Цагны тоолуур нь нарийн төвөгтэй дөрвөлжин юм. Хөдөлгөөн нь энгийн, гөлгөр, хосолсон, процессын явцад хосуудын хооронд өөрчлөлт хийх боломжтой. Анх Сэргэн мандалтын үед ардын бүжиг нь ордонд дурласан.

Энэ тухай анхны утга зохиолын дурдагдсаныг Уильям Шекспирийн "Зуны шөнийн зүүд" жүжгээс харж болно. 18-р зууны төгсгөлд Бергамаск нь бүжгийн ардын аман зохиолоос соёлын өвд жигд шилжсэн. Марко Учеллини, Соломон Росси, Жироламо Фрескобалди, Иоганн Себастьян Бах зэрэг олон хөгжмийн зохиолчид энэ хэв маягийг бүтээлдээ ашигласан байдаг.

19-р зууны эцэс гэхэд Бергамаскийн өөр тайлбар гарч ирэв. Энэ нь хөгжмийн хэмжүүрийн нарийн төвөгтэй холимог хэмжээтэй, илүү хурдан хурдаар тодорхойлогддог байв (А. Пиатти, С. Дебюсси). Өнөөдрийг хүртэл ардын аман зохиолын бергамаскийн цуурайнууд хадгалагдан үлдсэн бөгөөд тэд зохих стилист хөгжмийн дагалдан балет, театрын жүжигт амжилттай оруулахыг хичээдэг.

Галлиард: хөгжилтэй бүжиг

Гаглиарда бол эртний Италийн бүжиг бөгөөд анхны ардын бүжгүүдийн нэг юм. XV зуунд гарч ирсэн. Энэ нь орчуулбал "хөгжилтэй" гэсэн утгатай. Ер нь их хөгжилтэй, эрч хүчтэй, хэмнэлтэй нэгэн. Энэ нь таван алхам, үсрэлтийн цогц хослол юм. Энэ бол Итали, Франц, Англи, Испани, Германы язгууртны бөмбөгөнд алдаршсан хос ардын бүжиг юм.

15-16-р зууны үед галльярд нь хошин хэлбэр, хөгжилтэй, аяндаа хэмнэлтэй байдгаараа моод болсон. Хувьслын улмаас алдар нэрээ алдаж, энгийн шүүхийн бүжиг болгон хувиргасанхэв маяг. 17-р зууны төгсгөлд тэрээр хөгжимд бүрэн шилжсэн.

Анхан шатны гальярд нь дунд зэргийн хурдтай, метрийн урт нь энгийн гурвалсан байдаг. Хожуу үеүүдэд тэдгээрийг зохих хэмнэлээр гүйцэтгэдэг. Үүний зэрэгцээ хөгжмийн тоолуурын нарийн төвөгтэй урт нь галлиардын онцлог шинж чанартай байв. Энэ хэв маягийн алдартай орчин үеийн бүтээлүүд нь удаан, тайван хэмнэлтэй байдаг. Гальярд хөгжмийг бүтээлдээ ашигласан хөгжмийн зохиолчид: В. Галилей, В. Брейк, Б. Донато, В. Бирд болон бусад.

Сальтарелла хуримын хөгжилтэй

S altarella (S altarello) бол Италийн хамгийн эртний бүжиг юм. Энэ нь нэлээд хөгжилтэй, хэмнэлтэй байдаг. Алхам, үсрэлт, эргэлт, нум зэргийг хослуулан дагалддаг. Гарал үүсэл: Италийн s altare-аас "үсрэх". Энэ төрлийн ардын урлагийн тухай анх дурдсан нь 12-р зууны үеэс эхтэй. Энэ нь анхандаа энгийн 2-3 хэмийн хэмжүүрээр хөгжмийн дагалдан хийдэг нийгмийн бүжиг байсан. 18-р зуунаас хойш энэ нь нарийн төвөгтэй тоолуурын хөгжимд ууртай салтарелла болон хувирч байв. Энэ хэв маяг нь өнөөг хүртэл хадгалагдан үлдсэн.

19-20-р зуунд энэ нь хуримын баяр дээр бүжиглэдэг Италийн хуримын асар том бүжиг болж хувирсан. дашрамд хэлэхэд, тэр үед тэд ихэвчлэн ургац хураалттай давхцдаг байв. XXI-д - зарим багт наадамд тоглодог. Энэ хэв маягийн хөгжмийг Ф. Мендельсон, Г. Берлиоз, А. Кастеллоно, Р. Барто, Б. Базуров зэрэг олон зохиолчдын зохиолд хөгжүүлсэн байдаг.

Паване: эелдэг ёслол

Павана бол зөвхөн шүүх дээр тоглодог эртний Италийн бүжгийн бүжиг юм. Өөр нэг нэр нь мэдэгдэж байгаа - падована (Италийн Падова хотын нэрээс; Латин пава - тогос). Энэ бүжиг нь удаан, дэгжин, тансаг, гоёмсог юм. Хөдөлгөөний хослол нь нэг ба давхар алхмаас бүрддэг, эргэлдэж, бие биетэйгээ харьцуулахад түншүүдийн байршлын үе үе өөрчлөгддөг. Тэр зөвхөн бөмбөгөнд зогсохгүй жагсаал, ёслолын эхэнд бүжиглэдэг байсан.

Бусад улсын талбайн бөмбөгөнд орж ирсэн Италийн паван өөрчлөгдсөн. Энэ нь нэг төрлийн бүжгийн "аяга" болжээ. Тиймээс Испанийн нөлөө нь "паванилла", францчууд "пассамеццо" гарч ирэхэд хүргэсэн. Паг тоглодог хөгжим нь удаан, хоёр цохилттой байв. Цохивор хөгжим нь найруулгын хэмнэл, чухал мөчүүдийг тодотгож өгдөг. Бүжиг аажмаар моодноос гарч, хөгжмийн өвийн бүтээлүүдэд хадгалагдан үлдсэн (П. Аттенян, И. Шейн, К. Сен-Санс, М. Равел).

Тарантелла: Италийн зан чанарын үлгэр жишээ

Тарантелла бол өнөөг хүртэл хадгалагдан үлдсэн Италийн ардын бүжиг юм. Тэр хүсэл тэмүүлэлтэй, эрч хүчтэй, хэмнэлтэй, хөгжилтэй, уйгагүй. Италийн тарантелла бүжиг нь нутгийн хүмүүсийн онцлог шинж юм. Энэ нь хөлөө урагш, хойшоо ээлжлэн шидэх үсрэлтүүдийг (хажуу тийш оруулаад) хослуулахаас бүрдэнэ. Энэ нь Таранто хотын нэрээр нэрлэгдсэн. Бас өөр хувилбар бий. Тарантула аалзанд хазуулсан хүмүүс тарантизм хэмээх өвчинд нэрвэгддэг гэж ярьдаг. Энэ өвчин нь галзуу өвчинтэй маш төстэй байсан бөгөөд үүнээс үүдэлтэйзогсолтгүй хурдан хөдөлгөөнөөр эдгээхийг оролдсон.

Хөгжим нь энгийн гурван хэсэг буюу нийлмэл хугацаанд тоглогддог. Тэр хурдан бөгөөд хөгжилтэй. Онцлог шинж чанарууд:

1. Бүжигчдийн гарт байгаа нэмэлт хэрэгслүүдтэй (гарыг оруулаад) үндсэн хөгжмийн зэмсгүүдийн хослол (хэнгэрэг, кастанет).
2. Стандарт хөгжим байхгүй.
3. Мэдэгдэж буй хэмнэлийн дагуу хөгжмийн зэмсэг зохиох.

Хөдөлгөөнд байдаг хэмнэлийг Ф. Шуберт, Ф. Шопен, Ф. Мендельсон, П. Чайковский нар зохиолдоо ашигласан. Тарантелла бол эх оронч хүн бүрийн үндсийг эзэмшсэн өнгөлөг ардын бүжиг хэвээр байна. Мөн 21-р зуунд тэд гэр бүлийн хөгжилтэй баяр, сүр жавхлант хуримын үеэр бөөнөөр нь бүжиглэсээр байна.

Пицца: Цагийн бүжгийн үзүүлбэр

Pizzica бол тарантеллагаас гаралтай хурдан Италийн бүжиг юм. Энэ нь өөрийн өвөрмөц онцлогтой тул Италийн ардын аман зохиолын бүжгийн чиглэл болжээ. Хэрэв тарантелла нь ихэвчлэн массын бүжиг байдаг бол пицца нь зөвхөн хосолсон бүжиг болжээ. Тэр бүр илүү эрч хүчтэй, эрч хүчтэй байсан ч зарим нэг дайчин тэмдэглэл хүлээн авсан. Хоёр бүжигчний хөдөлгөөн нь хөгжилтэй өрсөлдөгчдийн тулалддаг тулааныг санагдуулдаг.

Ихэнхдээ үүнийг хатагтай нар хэд хэдэн эрхэмтэй ээлжлэн хийдэг. Үүний зэрэгцээ эрч хүчтэй хөдөлгөөн хийж, залуу хатагтай өөрийн өвөрмөц байдал, бие даасан байдал, шуургатай эмэгтэйлэг байдлаа илэрхийлж, үр дүнд нь тус бүрээс татгалзав. Морин цэргүүд дарамт шахалтад автаж, өөрсдийн хүчээ харуулавэмэгтэй хүнийг биширдэг. Ийм хувь хүний онцгой шинж чанар нь зөвхөн пиццанд байдаг. Энэ нь ямар нэгэн байдлаар Италийн хүсэл тэмүүлэлтэй шинж чанарыг тодорхойлдог. 18-р зуунд алдартай болсон пицца өнөөдрийг хүртэл алдаагүй байна. Үзэсгэлэн худалдаа, багт наадам, гэр бүлийн баяр, театр, балетын үзүүлбэрт үзүүлсээр байна.

Бүжгийн шинэ төрөл гарч ирснээр зохих хөгжмийн дагалдан бий болсон. "Pizzicato" гарч ирдэг - нумтай утсан зэмсэг дээр уран бүтээл хийх арга, гэхдээ нумаараа биш, харин хуруугаараа татдаг. Үүний үр дүнд огт өөр дуу авиа, аялгуу гарч ирнэ.

Дэлхийн бүжиг дэглэлтийн түүхэн дэх Итали бүжиг

Ардын урлагаас гаралтай, язгууртны латинуудын танхимд нэвтэрсэн бүжиг нь нийгэмд алдартай болсон. Сонирхогчдын болон мэргэжлийн сургалтад зориулж пассыг системчлэх, тодорхой болгох шаардлагатай байв. Анхны онолын бүжиг дэглээч нь Италичууд байсан: Доменико да Пиаченза (XIV-XV), Гуглиелмо Эмбрео, Фабрицио Каросо (XVI). Эдгээр бүтээлүүд нь хөдөлгөөнийг боловсронгуй болгох, хэв маягийг засахын зэрэгцээ балетын урлагийг дэлхий дахинд хөгжүүлэх үндэс суурь болсон.

Энэ хооронд хөдөө, хотын энгийн оршин суугчид салтарелла эсвэл тарантелла бүжиглэж байв. Италичуудын даруу байдал нь хүсэл тэмүүлэлтэй, амьд байдаг. Сэргэн мандалтын эрин бол нууцлаг, сүр жавхлантай. Эдгээр шинж чанарууд нь Италийн бүжгийг тодорхойлдог. Тэдний өв уламжлал нь дэлхийн бүжгийн урлагийг бүхэлд нь хөгжүүлэх үндэс суурь болдог. Тэдний онцлог нь түүх, зан чанар, сэтгэл хөдлөлийн тусгал юмолон зуун жилийн туршид бүхэл бүтэн үндэстний сэтгэл зүй.