Пьер Боннард: намтар, бүтээлч байдал

2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44

Пьер Боннард бол зураач, сийлбэрч, Франц гаралтай агуу өнгөт зураачдын нэг юм. Түүний бүтээл нь орчин үеийн дүрслэх урлаг, соёлд үнэлж баршгүй нөлөө үзүүлж, оруулсан хувь нэмэр юм. Хэдийгээр түүний үйл ажиллагаа он цагийн дарааллаар Францын уран зургийн алтан үеийн нэг хэсэг байхаа больсон ч тэрээр түүний нэг хэсэг болсон нь дамжиггүй.

Пьер Боннар: намтар

Ирээдүйн зураач, зураач 1867 оны 10-р сарын 03-нд Францын Ривьера дахь амралтын газар болох Ле Каннет хотод төрсөн.

Аав нь албан тушаалтан байсан болохоор урлагийн ямар ч асуудал байгаагүй. Тэрээр хүүгээ Сорбонны их сургуульд сурч байсан хуулийн мэргэжилтэй болохыг хүсчээ. Гэвч залуу өөрийн үзэл бодлыг хамгаалж чадсан тул Пьер Боннард Жулианы хувийн урлагийн академид элсэн орсон.

Парисын дүрслэх урлагийн сургуульд үргэлжлүүлэн урлагийн боловсрол эзэмшсэн. Энд Боннард тэргүүтэй "Набис" уран бүтээлчдийн холбоо байгуулагдав. Түүнээс гадна маш сайн найзууд болсон Пол Серусье Кёр-Ксавиер Руссель, Амброуз Воллард нар багтсан.

Пьер Боннард үүнийг хэд хэдэн зурган дээрээ хүртэл буулгасан байдаг. Парисын бие даасан уран бүтээлчдийн салонд бүтээлээ дэлгэж байхдаа тэрээр Анри Тулуз-Лотректэй танилцсан.

Тэр бараг бүх Европ, Хойд Африкаар аялсан тул маш их аялсан. 1925 оноос хойш тэрээр эцэст нь төрөлх хотынхоо Кот д'Азур дээр суурьшжээ. Тэрээр далайн ойролцоо тохилог байшин худалдаж авсан бөгөөд тэндээ идэвхтэй бүтээл туурвисаар байв.

Тэр нацистуудын эзлэн түрэмгийллийг тэвчих хэрэгтэй болсон ба тэндээс чөлөөлөгдсөний дараа тэрээр хуучин бүтээлүүдийнхээ үзэсгэлэнг эргэн харахаар зохион байгуулжээ.

Пьер Боннард: ажилладаг

Уран зураачийн хамгийн алдартай бүтээлүүдээс дурдвал: "Цагаан муур" (1894), "Интоорын бялуу" (1908), "Нарны туяа" (1908) болон бусад олон. Түүнд муур, муурыг дүрсэлсэн бүхэл бүтэн цуврал зураг бий. Тэд түүний зурган дээр байнга гардаг баатрууд юм.

Гэхдээ түүний хамгийн алдартай зургуудын нэг нь мэдээж "Нарны туяанд" дээр дурдсан бүтээл юм. Бүрээс. Пьер Боннард энэ зураг дээр унтлагын өрөөндөө орны дэргэд зогсож буй залуу нүцгэн охиныг дүрсэлсэн байна. Өглөөний нарны халуун туяа түүний биеийг дулаацуулна. Зураач ихэнхдээ бүрэн нүцгэн эсвэл хайхрамжгүй хувцас өмссөн эмэгтэйчүүдийн зургийг бүтээдэг. Тэрээр эмэгтэй гоо сайхныг маш сайн мэддэг байсан тул түүнийг зураг дээрээ буулгахыг хичээсэн.

Пьер Боннардын бас нэгэн алдартай бүтээл - "Парисын өглөө" нийслэлийн гудамжийг дүрсэлсэн. Уйтгартай хүмүүс хаа нэгтээ яарч байна, тэдний ихэнх нь хагас бүдгэрсэн байдаг. Үүгээрээ зураач том хотод бүх хүмүүс нийлдэг, хувь хүн чанараа алддаг гэж хэлэхийг хүссэн.

Түүний бүтээлч гахайн санд асар олон тооны бүтээлүүд байгаа ч энэ нийтлэлийн хүрээнд ямар ч шаардлага байхгүй.бүгдийг нь бодоорой.

Урлагийн хэв маяг

19-20-р зууны зааг дээр ажиллаж байсан Францын энэ зураач урлагийн түүхэнд хамгийн алдартай өнгөт зураачдын нэгээр оржээ. Тэр үргэлж импрессионизмыг эсэргүүцдэг байсан, учир нь тэр тэдний найруулгын хэв маяг нь маш сул хөгжсөн, үүнээс гадна өнгөний схем нь бодит байдлаас хол байдаг гэж үздэг байсан.

Уран зураг нь янз бүрийн сүүдэрт ханасан Пьер Боннард үргэлж тод бус, бүр намуухан өнгийг эрэлхийлдгээрээ ялгардаг байв. Тэрээр эмэгтэй хүний дотоод ертөнц, амьдралын дотно талыг бага зэрэг нээж, ойлгож чадсан анхны уран бүтээлчдийн нэг байсан гэдгийг нийтээрээ хүлээн зөвшөөрдөг.

Тэр Парис болон Францын Газар дундын тэнгисийн эрэг орчмын ландшафтыг зурах их дуртай байсан. Бүтээлч үйл ажиллагааныхаа төгсгөлд тэрээр илүү ханасан сүүдрийг ашиглаж, нарийн төвөгтэй найрлага зохиож эхэлсэн.

Уран бүтээлчийн хувийн амьдрал

Боннард 26 настайдаа цэцэг зарж байсан Марта де Малиннид яг л хүү шиг дурлажээ. Түүнийг гэсэн сэтгэл нь хязгааргүй, хүсэл тэмүүлэлтэй байсан ч энэ нь түүнийг хуураагүй гэсэн үг биш юм.

Марта түүний байнгын загвар байсан бөгөөд бараг 4 зуун зураг дээрээ дүрсэлсэн байв. Тэд танилцсанаас хойш 32 жилийн дараа эцэст нь эхнэр, нөхөр болжээ. Яг тэр үед тэрээр урьд өмнө нь мэддэггүй байсан түүний жинхэнэ нэрийг олж мэдсэн. Энэ эмэгтэйг Мари Бурсин гэдэг нь тогтоогджээ. Гэсэн хэдий ч энэ түүхэнд бүх зүйл тийм ч жигд, цэцэглэн хөгжсөн байдаггүй.

Пьер Боннард (зураач) ойр зуурын харилцаатай болж, 1918 онд байнгын загвар өмсөгчтэй болжээ.түүний эзэгтэй хэн байв. Түүнийг Рене Мончати гэдэг. Тэр Пьерт маш их хайртай байсан тул Мартатай гэрлэснийг мэдээд амиа хорлосон.

Мончати олон зургандаа, ялангуяа "Угаалгын өрөөнд нүцгэн" зурагны загвар өмсөгч байсан.

Наби

Дээр дурьдсанчлан Пьер Боннард "Набис" хэмээх уран бүтээлчдийн бүлгийн удирдагчдын нэг байсан. Ингэхдээ аль ч чиглэл, урсгалд харьяалагддаггүй гэдгээ байнга онцолж байсан. Тэрээр өөрийн хувийн онцлогийг харуулах, өөрийн гэсэн өвөрмөц хэв маягийг олохыг үргэлж хичээдэг.

90-ээд оны дунд үеэс хойш. XIX зуунд тэрээр зарчмаасаа улам бүр холдож эхлэв. Набидын шугаман байдал, гоёл чимэглэлийн хандлага нь түүнийг сонирхохоо больсон. Тэр цагаас хойш тэрээр зөвхөн "өөрийн" хэв маягаар уран бүтээлээ туурвисаар ирсэн бөгөөд өөрийгөө ямар ч алдартай зургийн сургуулиудтай адилтгадаггүй.

Аялал

Боннар маш их аялж, өөр өөр хот, улс орнуудаар аялсан. Зураачийн намтар судлаачид болон орчин үеийн хүмүүс түүнд мөнгөний хомсдол байгаагүй ч зураач хэзээ ч үрэхийг эрэлхийлээгүй гэж тэмдэглэжээ. Тэрээр зардал гаргахдаа маш тайван, өдөр тутмын амьдралдаа мадаггүй зөв байдаг. Түүнд хамгийн чухал зүйл бол мольберт хангалттай зайтай, дандаа будаг, багстай байсан.

Аялалд явахдаа зураачдын хамт явдаг. Амьдралынхаа туршид тэрээр бараг бүх Баруун Европ, Хойд Африкт аялсан. Түүний очсон улсуудын дунд: Их Британи, Швейцарь, Нидерланд, Бельги, болонмөн Испани, Итали. Африкийн орнуудаас тэр үед Францын колони байсан Алжир, Тунис улсад айлчилсан.

1926 онд Пьер Боннард АНУ-д зохиогддог "Карнеги" урлагийн томоохон шагналын шүүгчдийн гишүүн болжээ. Яг арван жилийн дараа тэр өөрөө энэ шагналын эзэн болсон.

Урлагт оруулсан хувь нэмэр

Боннардын бүтээлүүд нь эмэгтэй хүний биеийн гоо үзэсгэлэн, нигүүлсэл, өнгөний зөөлөн, эмзэглэл, ханасан байдал юм. Тэрээр амьдралынхаа туршид хүлээн зөвшөөрөгдөж, хүндэтгэлийг хүлээсэн бөгөөд энэ нь уран бүтээлч бүр амжилтанд хүрч чадаагүй юм. Гэвч П. Боннард өөрөө мөнгөнд хүйтэн ханддаг байсан тул уран зураг худалдсан их хэмжээний төлбөрт төдийлөн санаа зовсонгүй.

Түүний зурсан зургууд ерөнхийдөө орчин үеийн урлаг соёлд асар их нөлөө үзүүлсэн. Тэрээр тоо томшгүй олон уран зураг бүтээсэн бөгөөд ихэнх нь Франц болон дэлхийн өмч гэж зүй ёсоор тооцогддог.

Өнөөдөр дэлхийн хамгийн том музей, урлаг сонирхогчид өөрсдийн цуглуулгад Боннардын ядаж нэг бүтээл байгаа бол бахархаж байна. Түүнийг уран зургийн жинхэнэ суут ухаантан гэж үздэгт гайхах зүйл алга.

Амжилт ба хүлээн зөвшөөрөлт

Зураач өөрөө санхүүгийн амжилтынхаа талаар "Энэ бүх тэг намайг залхааж байна." Тэгээд үнэхээр тийм. Тэр хэзээ ч мөнгө сонирхдоггүй, араас нь хөөдөггүй, асар их мөнгөтэй ч гэсэн даруухан амьдардаг байсан.

Түүний зургууд маш их үнэлэгддэг. Тэдний олонх нь урлагийн дуудлага худалдаагаар их мөнгөөр зарагддаг. Тэрээр амьд ахуйдаа ч гэсэн уран бүтээлээ сайн мөнгөөр зарж байсан нь түүний орчин үеийн уран бүтээлчдийн хувьд туйлын мөрөөдөл байсан.

Өнөөдөр түүний бүтээл маш их эрэлт хэрэгцээтэй хэвээр байна. Түүнийг дагагчид байсан бөгөөд түүний уран бүтээлийг мэддэг, шүтэн бишрэгчид нь зураач болон түүний уран бүтээлийг магтан сайшаасаар л байна.

Гэхдээ амжилтыг зөвхөн мөнгөөр хэмжиж болохгүй. Энд хүмүүсийн, ялангуяа зурган дээрх хамт олонд танигдах нь чухал үүрэг гүйцэтгэдэг. Гэсэн хэдий ч түүнд энэ асуудал хэзээ ч байгаагүй. Бага байхдаа тэрээр ахмад, илүү туршлагатай зураачдын нүдээр хүндэтгэлийг хүлээдэг болсон. Жил ирэх тусам түүний эрх мэдэл улам л нэмэгдэв.

Дүгнэлт

Пьер Боннард бол мэдээж XIX-XX зууны эхэн үеийн шилдэг, нэр хүндтэй зураачдын нэг юм. Түүний бүтээл бүр өөр өөрийн гэсэн онцлогтой. Эдгээр нь зураачийн ертөнцийг үзэх үзлийг төдийгүй түүний энэ эсвэл тэр үйлдэл, хүн эсвэл ямар нэгэн зүйлд хандах хандлагыг илэрхийлдэг.

Уран зурагт оруулсан хувь нэмэр асар их, тэр Францын алтан үеийн сүүлчийн зураач болсон. Тэрээр Тулуз-Лотрек, Ван Гог, П. Гоген зэрэг агуу зураачид болон импрессионистууд болон пост-импрессионистуудын залуу үеийн нэгэн.

Тэрээр хэлэхэд Францын урлагийн түүхэн дэх энэ үеийг хаасан. Түүний дараа эх орондоо төдийгүй дэлхий даяар урлаг эрс өөрчлөгдөж эхлэв. Пикассо, С. Дали, хожим нь Э. Уорхол, Поллок гэх мэт олон шинэ чиг хандлага, сургуулиуд гарч ирсэн. Түүнийг тус тусад нь зураач бүрийн уран бүтээлд асар их нөлөө үзүүлсэн гэж хэлж болохгүй ч түүнд ихээхэн нөлөө үзүүлсэн.дагагчдын тоо, олон зураачид өнөөдөр түүний сэдэл, арга техникт байнга хандаж, бүтээлээ туурвидаг.