2025 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2025-01-24 17:54:01
Урлаг гэх мэт бүх зүйл эрт дээр үеэс үүссэн. Уран зургийн чиглэл цаг үеэ дагаад өөрчлөгдөж, өнөөгийн чиг хандлага нь хүн бүрт ойлгомжтой биш юм. Гэхдээ шинэ бүхэн мартагдашгүй хуучны бөгөөд өнөөдрийн уран зургийг ойлгохын тулд эртний урлагийн түүхийг мэдэх шаардлагагүй, 19-20-р зууны зургийг санахад л хангалттай.
19-р зууны дунд үе бол түүхэн төдийгүй урлагт өөрчлөлт гарсан үе юм. Өмнө нь байсан бүх зүйл: сонгодог үзэл, романтизм, тэр ч байтугай академизм - тодорхой хязгаараар хязгаарлагдсан урсгалууд. 1950-1960-аад оны Францад уран зургийн чиг хандлагыг албан ёсны салон тогтоосон боловч ердийн "Салон" урлаг нь хүн бүрт тохирохгүй байсан бөгөөд энэ нь шинээр гарч ирж буй шинэ чиг хандлагыг тайлбарлав. Тухайн үеийн уран зурагт олон зуун жилийн уламжлал, үндэс суурийг эвдсэн хувьсгалт тэсрэлт болсон. Мөн газар хөдлөлтийн голомтуудын нэг нь Парис байсан бөгөөд 1874 оны хавар Моне, Писарро, Сисли, Дега, Ренуар, Сезанн зэрэг залуу зураачид зохион байгуулагдсан.өөрийн үзэсгэлэн. Тэнд тавигдсан бүтээлүүд нь салоныхаас тэс өөр байв. Уран бүтээлчид өөр аргыг ашигласан - тусгал, сүүдэр, гэрлийг цэвэр өнгө, тусдаа зураасаар дамжуулж, объект бүрийн хэлбэр нь агаарын гэрлийн орчинд уусдаг мэт байв. Уран зургийн өөр ямар ч чиглэл ийм аргыг мэддэггүй байв. Эдгээр эффектүүд нь байнга өөрчлөгдөж байдаг зүйл, байгаль, хүмүүсийн талаархи сэтгэгдлийг аль болох илэрхийлэхэд тусалсан. Нэгэн сэтгүүлч хамтлагийг "Импрессионистууд" гэж нэрлэсэн тул залуу уран бүтээлчдийг үл тоомсорлож байгаагаа харуулахыг хүссэн. Гэвч тэд энэ нэр томъёог хүлээн зөвшөөрсөн бөгөөд энэ нь эцэстээ үндэслэж, идэвхтэй хэрэглээнд орж, сөрөг утгаа алдсан. 19-р зууны уран зургийн бусад чиг хандлагаас ялгаатай нь импрессионизм ингэж гарч ирсэн юм.
Эхэндээ инновацид үзүүлэх хариу үйлдэл нь дайсагнасан шинжтэй байсан. Хэн ч хэтэрхий зоримог, шинэ уран зураг худалдаж авахыг хүсээгүй бөгөөд бүх шүүмжлэгчид импрессионистуудыг нухацтай авч үзээгүй тул тэд айж, тэд шоолж байв. Импрессионист уран бүтээлчид хурдан алдар нэрд хүрэхийг хүсч, консерватизм, академизмаас огцом тасархай, мөн бүтээлийн дуусаагүй, "халамжгүй" дүр төрхөд сэтгэл хангалуун бус байсан гэж олон хүн хэлэв. Гэвч өлсгөлөн, ядуурал хүртэл зураачдыг итгэл үнэмшлээсээ татгалзахад хүргэж чадахгүй байсан бөгөөд тэдний зургийг эцэст нь хүлээн зөвшөөрөх хүртэл тэд зүтгэсээр байв. Гэвч хүлээн зөвшөөрөгдөхийг хүлээхэд хэтэрхий удсан тул зарим импрессионист уран бүтээлчид тэр үед амьд байхаа больсон.
Үүний үр дүнд 60-аад онд Парист үүссэн чиг хандлага19-20-р зууны дэлхийн урлагийн хөгжилд ихээхэн ач холбогдолтой байв. Эцсийн эцэст уран зургийн ирээдүйн чиг хандлагыг импрессионизмаас яг таг хөндсөн. Дараагийн хэв маяг бүр шинийг эрэлхийлсэн. Пост-импрессионизмыг өөрсдийн арга барил нь хязгаарлагдмал гэж шийдсэн импрессионистууд бий болсон: гүн гүнзгий, хоёрдмол утгатай бэлгэдэл нь "утгаа алдсан" уран зургийн хариу үйлдэл байсан бөгөөд Art Nouveau, тэр ч байтугай нэрээрээ ч гэсэн шинэ зургийг гаргахыг уриалж байна. Мэдээжийн хэрэг, 1874 оноос хойш урлагт олон өөрчлөлт гарсан ч орчин үеийн уран зургийн бүх чиг хандлага Парисын түр зуурын сэтгэгдэлд ямар нэгэн байдлаар няцаагдсан.
Зөвлөмж болгож буй:
Социалист реализмын уран зураг: уран зургийн онцлог, зураачид, уран зургийн нэрс, шилдэг бүтээлийн галерей
"Социал реализм" гэсэн нэр томьёо 1934 онд зохиолчдын их хурал дээр М.Горькийн хийсэн илтгэлийн дараа гарч ирсэн. Эхлээд энэ үзэл баримтлалыг Зөвлөлтийн зохиолчдын дүрэмд тусгасан байв. Энэ нь тодорхой бус, тодорхой бус байсан, социализмын сүнсэнд суурилсан үзэл суртлын боловсролыг тодорхойлсон, амьдралыг хувьсгалт байдлаар харуулах үндсэн дүрмийг тодорхойлсон. Эхэндээ энэ нэр томъёо зөвхөн уран зохиолд хэрэглэгдэж байсан боловч дараа нь бүхэл бүтэн соёл, ялангуяа дүрслэх урлагт тархсан
Урлагийн хүнд үзүүлэх нөлөө: маргаан. Амьдрал, уран зохиолын жишээнүүд
Анагаах ухаан, боловсрол бидэнд хүчтэй нөлөө үзүүлдэг гэдгийг хүн бүр мэддэг. Бид амьдралын эдгээр салбаруудаас шууд хамааралтай байдаг. Гэхдээ цөөхөн хүн урлагт адилхан чухал нөлөө үзүүлдэг гэсэн санааг хүлээн зөвшөөрөх болно. Гэсэн хэдий ч энэ нь тийм юм. Бидний амьдрал дахь урлагийн ач холбогдлыг хэт үнэлэхэд хэцүү байдаг
Уран зургийн фовизм: шинэ чиг хандлагын онцлог
20-р зууны эхэн үе нь уран зургийн шинэ чиг хандлага болох фовизм үүссэнээр тэмдэглэгдсэн юм. Энэ хэв маягийн анхны бүтээлүүд 19-р зууны сүүлийн жилүүдэд гарч ирэв. Чиглэлийн нэр нь "зэрлэг амьтан" гэсэн утгатай франц "fauve" гэсэн үгнээс гаралтай. Гэхдээ орчуулгын илүү тогтсон хувилбар нь энэ хөдөлгөөний төлөөлөгчидтэй холбоотой "зэрлэг" гэсэн үг байв. Ийм шинж чанарыг нэрт шүүмжлэгч Луис Вокселл хэд хэдэн залуу зураачдын бүтээлийн талаар анх удаа ашигласан
Уран зургийн футуризм бол 20-р зууны уран зургийн футуризм: төлөөлөгчид. Оросын уран зураг дахь футуризм
Футуризм гэж юу болохыг та мэдэх үү? Энэхүү нийтлэлээс та урлагийн хөгжлийн түүхийн чиг хандлагыг өөрчилсөн энэхүү чиг хандлага, футурист зураачид, тэдний бүтээлүүдтэй дэлгэрэнгүй танилцах болно
Уран зургийн этюд нь Уран зургийн тухай ойлголт, тодорхойлолт, гарал үүслийн түүх, алдартай уран зураг, уран зургийн арга техник
Орчин үеийн дүрслэх урлагт судалгааны үүргийг хэт үнэлж баршгүй. Энэ нь дууссан зураг эсвэл түүний нэг хэсэг байж болно. Доорх нийтлэлд ноорог гэж юу вэ, энэ нь юу вэ, юунд зориулагдсан, хэрхэн зөв зурах, алдартай зураачид ямар ноорог зурсан зэрэг асуултуудын хариултыг өгөх болно