Канова Антонио бол шинэ Фидиа юм

2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44

Канова Антонио (1757-1822) - Италийн зураач, барималч, неоклассицизмын шилдэг төлөөлөгч, төгс гоо сайхны дуучин. Түүний ажил, суут ухаан урлагт дахин нэг хувьсгал хийсэн. Түүний ажлын эхний үед хүн бүр барокко үеийн суут ухаантан Лорензо Бернинигийн нөлөөнд автсан ч залуу Антонио замаа олсон.

Хүүхэд нас

Канова Антонио Граппагийн бэлд орших Тревизогийн Поссагно хэмээх жижиг хотод төрсөн. Дөрвөн настайдаа аав, ээжийгээ хоёуланг нь алдаж, өвөөгийнхөө гар дээр хүмүүжсэн, хүнд зантай. Өвөө нь чулуучин байсан. Тэрээр ач хүүгийнхээ мэргэжлийг ойлгож, түүнийг сенатор Жованни Фалиеротой танилцуулав. Түүний ивээл дор 1768 онд Венецид Канова Антонио анхны уран баримлаа сийлж эхэлжээ. Энэ хооронд өвөө нь жижиг фермээ зарж, олсон орлого нь Антонио эртний урлагт суралцах боломжийг олгоход зарцуулсан байна. 1773 оны 10-р сард Фалиеро Кановагийн захиалгаар "Орфей ба Евридик" уран баримлын ажлыг эхлүүлж, хоёр жилийн дараа дуусгаж, маш амжилттайгаар хүлээн авав. Тэрээр эртний Грекийн урлагаас санаа авч, XVIII зууны шилдэг бүтээлүүдийн нөлөөнд автсангүй. Залуу Антонио түүнийг бүтээсэнВенец дэх өөрийн семинар. 1779 онд тэрээр өөр нэг уран баримал болох "Дедал ба Икар" -ыг бариулж, Сан Маркогийн талбай дээр байрлуулжээ. Энэ нь бас өргөнөөр хүлээн зөвшөөрөгдсөн.

Дедал ба Икар

Хоёр дүрсийг дүрсэлсэн Кановагийн анхны бүтээлүүдийн нэг. Энэ бол залуу, төгс үзэсгэлэнтэй Икар, өөгүй биетэй, хөгшин Дедалус юм. Хөгшрөлт, залуу насны ялгаатай байдлыг хүлээн авах нь уран барималч шинэ техникийг олсон найруулгын сэтгэгдлийг нэмэгдүүлдэг. Тэрээр ирээдүйд үүнийг ашиглах болно: тэгш хэмийн тэнхлэг нь төвд байрладаг, харин Икар нь хойшоо хазайсан бөгөөд Daedalus-тай хамт тэд X хэлбэрийн шугам үүсгэдэг. Ингэснээр тэрээр шаардлагатай тэнцвэрийг олж авдаг. Гэрэл сүүдрийн тоглох нь мастерын хувьд бас чухал юм.

Ром руу нүүх

22 настайдаа буюу 1799 онд Антонио Ром руу явж, Грекийн мастеруудын бүтээлийг гүнзгий судалж эхлэв. Тэрээр мөн Францын академийн нүцгэн сургууль, Капитолины музейд явдаг. Тэрээр домгийн урлагийн гол дүрүүдийг таньж, өөрийн уран сайхны зарчмуудыг тунгаан боддог бөгөөд энэ нь эрхэмсэг энгийн байдалд тулгуурладаг. Энэ нь түүний уран бүтээлч болоход нөлөөлнө. Сонгодог хэв маягийг хөгжүүлж буй Антонио Канова уран баримал бүтээдэг бөгөөд түүний үеийнхэн түүнийг эртний уран барималчидтай эн зэрэгцдэг гэж үздэг. Гэхдээ энэ нь арай хожуу байх болно, гэхдээ одоогоор энэ нь Ромын соёлын уур амьсгалд амжилттай нийцэж байна. Тэнд тэрээр өөрийн шилдэг бүтээл болох "Хайрын бурхан ба сэтгэл зүй", "Гурван ач ивээл", "Гэмшсэн Магдалена" бүтээлээ туурвих бөгөөд энэ нь түүнд амжилт, дэлхий даяар алдар нэрийг авчирсан юм.

Хайрын бурхан ба сэтгэл зүй

"Хайрын бурхан баPsyche" нь хоёр дүрийн бүлэг юм. Тэдгээрийг 1800-1803 онд хийсэн. Хайрын бурхан хайрт Сэтгэлийнхээ царайг эелдэгээр эргэцүүлэн эргэцүүлэн боддог бөгөөд тэрээр түүнд дутуугүй эмзэглэлээр хариулдаг. Дүрсүүд нь огторгуйд огтлолцож, зөөлөн, налуу X шугам үүсгэдэг бөгөөд энэ нь огторгуйд хөвж байгаа мэт сэтгэгдэл төрүүлдэг.

Энэ бол Сэтгэц ба Хайрын бурхан хоёр диагональ байдлаар хуваагддаг маш гоёмсог арабеск юм. Хайрын бурхны сунгасан далавч нь биеийн байрлалыг тэнцвэржүүлдэг. Хайрын бурханы толгойг тэвэрсэн сэтгэл зүйн гар нь бүх анхаарлаа төвлөрүүлэх төвийг бий болгодог. Хайрлагчдын гоёмсог урсах хэлбэрүүд нь Антониогийн төгс гоо сайхны тухай санааг илэрхийлдэг. Эх бүтээл нь Луврт хадгалагддаг.

Грекийн урлагийн нөлөө

Антониогийн бүтээл бусад уран барималчдын бүтээлээс тийм ч их ялгаатай байгаагүй. Гэсэн хэдий ч Канова Антонио Грекийн уран баримлыг судалж байхдаа хүсэл тэмүүлэл, дохио зангааг хэтрүүлсэн дүрслэлээс зайлсхийх хэрэгтэй гэсэн дүгнэлтэд хүрчээ. Зөвхөн өөрийгөө хянаж, алгебрийн зохицлыг шалгаж, зүйрлэлээр ярьснаар л хүн мэдрэхүйг төгс төгөлдөрт хүргэж чадна. Энэ нь рококо урлаг шиг харагдахгүй. Антонио аажмаар бүтээлээ туурвисан. Эхлээд лав, дараа нь шавар, дараа нь гипс. Үүний дараа л тэр гантиг чулуу руу шилжсэн. 12-14 цаг цехээс гардаггүй уйгагүй ажилчин байсан.

Домгийн түүхүүд

Гурван Нигүүлслийг 1813-1816 оны хооронд Жозефина Бохарнайсийн хүсэлтээр бүтээжээ. Канова тэнд байсан Чаритын уламжлалт дүр төрхийг харуулахыг хүссэн байхГрек-Ромын домог зүй. Зевсийн гурван охин - Аглая, Евфросин, Талиа нар Афродитыг ихэвчлэн дагалддаг.

Гоо сайхан, баяр баясгалан, хөгжил цэцэглэлт бол тэдний бэлэг тэмдэг юм. Хоёр охин төв дүрсийг тэвэрч, тэдгээрийг мөн дүрсүүдийн эв нэгдлийг сайжруулдаг ороолтоор нэгтгэдэг. Дэмжлэгийн багана, цэцэг өргөдөг тахилын ширээ байгааг тэмдэглэх нь зүйтэй. Кановагийн бусад бүтээлүүдийн нэгэн адил төгс эмэгтэй биений гөлгөр муруйлт, гантиг боловсруулалтын төгс байдал нь гэрэл сүүдэрт тоглоход хүргэдэг. Гурван Чарит нь хэлбэр дүрс, боловсронгуй байдал, маягийн нигүүлслийн зохицол гэж ойлгогддог нигүүлслийг төлөөлдөг. Эх хувь нь Эрмитажид байдаг.

Давтагдашгүй хэв маяг

Уран барималч зөвхөн цагаан гантиг ашигласан бөгөөд түүний загварчилсан бөгөөд уян хатан байдал, нигүүлсэл, цэвэршилт, хөнгөн байдал. Хөдөлгөөнгүй амьдарч буй түүний зохицсон уран барималууд одоо ч хөдөлгөөнөөр амилсаар байх шиг. Бүх өнгөлгөөний ажлыг дээд зэргээр авчирсан нь түүний авьяасын бас нэг онцлог байв. Энэ нь тэдэнд байгалийн гялалзсан гоо үзэсгэлэнг харуулдаг онцгой гялбааг өгдөг.

Гэмшсэн Магдалена

Энэ баримал нь 1793-1796 оны хооронд хийгдсэн. Эх хувь нь Генуя хотод хадгалагдаж байна. Энэ бол 1808 онд Парист Салонд үзэсгэлэн гаргахаар ирсэн уран барималчийн анхны бүтээл байв. Залуу, үзэсгэлэнтэй Магдалена Мариа чулуун дээр сөхрөн унав. Түүний бие хугарч, толгой нь зүүн тийш хазайсан, нүд нь нулимсаар дүүрсэн байна. Түүний гарт тэр нүдээ салгах боломжгүй загалмай барьсан байна.

Тэр олсоор бэхлэгдсэн бүдүүн шуудай даавуу өмсөж, үсээ мөрөн дээгүүр нь хайхрамжгүй тараажээ. Дүр бүхэлдээ уй гашуугаар дүүрэн байна. Хувцас, бие нь бага зэрэг шаргал өнгөтэй байдаг. Үүгээр уран барималч дүр төрхөөс үүдэлтэй мэдрэмжийн увдис ба нүглийн гүнийг мэдэх хоёрын ялгааг онцлон тэмдэглэхийг хүсчээ. Тэнгэрлэг өршөөл, наманчлалын дуудлагаар зохиолч хүнийг дээш өргөхийг эрэлхийлсэн.

Наполеон Итали улсыг эзлэх үед Италийн олон бүтээлийг Франц руу аваачсан. Эзэнт гүрэн нуран унасны дараа Канова тэднийг эх оронд нь авчрах дипломат үүргийг хүлээв. Түүний хүчин чармайлтын ачаар хулгайлагдсан, хууль бусаар экспортлогдсон урлагийн бүтээлүүдийг буцааж өгсөн. Ромын хамба лам VII Пиус эх оронч үзэлдээ талархаж түүнд Искиа ди Кастрогийн Маркиз цол олгосон байна. Тиймээс Антонио Кановагийн намтар санаанд оромгүй болов.

Канова 1822 оны 10-р сарын 13-ны өглөө нас баржээ. Түүнийг эх нутагтаа Поссагно дахь өөрийн гараар бүтээсэн булшинд оршуулжээ. Түүний зүрхийг тусад нь оршуулсан.

Уншигч та бүхэндээ Антонио Кановагийн уран бүтээл, намтар түүхийг товч танилцуулж байна.