Францын кино урлаг: түүх, хөгжлийн үе шат, онцлог

2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44

Дэлхийн кино урлагийн түүхэнд Францын кино урлаг энэ улсаас үүссэн тул хамгийн их сонирхдог. Анхны кино энд гарч, анхны кино студи байгуулагдаж, олон шилдэг жүжигчид, найруулагч нар төрсөн.

The Lumiere Brothers

Францын кино урлагийн түүх 1895 оны 12-р сарын 28-нд Капучин бульвар дахь Гранд кафед дэлхийд анх удаа кино театрыг олон нийтэд үзүүлж эхэлсэн цагаас эхэлдэг. Энэ бол Август, Луи Люмьер нарын зохион бүтээсэн төхөөрөмж дээр авсан соронзон хальс юм. Энэ өдөр кино урлаг үүссэн гэж үздэг.

Хэдэн сарын өмнө Парист "Үйлдвэрийн үйлдвэрээс гарсан ажилчдыг" харуулсан туршилтын киноны үзүүлбэр болсон юм. Дараагийн хуралдаан дээр үзэгчдэд аль хэдийн долоон киног толилуулсан бөгөөд тэдний дунд алдарт "Усалсан ус", "Маргааш хүүхэд", "Галт тэрэгний ирэлт" зэрэг "Гранд кафе"-д үзүүлсэн байна.

Дараа нь аль нь тодорхой болсонЭнэхүү урлагийн шинэ хэлбэр нь олны сонирхлыг ихэд татаж байна. 20 минутын хуралдаанууд өдөржингөө бараг завсарлагагүйгээр үргэлжилсэн. Тасалбарын үнэ нэг франктай тэнцэж байв. Эхний гурван долоо хоногт хоёр мянга гаруй хүн кино театрт зочилсон.

Кино театрын үүрээр

Ах дүү Люмьерийн дараагаар кино урлагийг хөгжүүлэх хоёр дахь том хүн бол Жорж Мелиес юм. Тэрээр 1861 онд төрсөн, техникийн боловсролтой ч урлагт их дуртай нэгэн байжээ. Тэрээр хүүхэлдэйн кино зурж, театрт жүжигчин, найруулагч, гоёл чимэглэлийн ажил хийж байсан.

Кино урлаг гарч ирэхэд Мелиес театрын репертуарыг төрөлжүүлэх хэрэгсэл болсон. Энэ кино нь түүний бэлтгэж байсан энтертайнмент нэвтрүүлгийн дугааруудын нэг болж хувирав. Гэвч удалгүй энэ урлаг түүнийг маш ихээр шингээж, 1896 онд өөрийгөө буудаж эхлэв.

Хурдан ба удаан буудлагын аргуудыг нээсэн, эцэст нь бүдэгрүүлэх, бүдгэрүүлэх аргыг хэрэглэж эхэлсэн хүн бол Мелиес юм. Тэрээр Парисын ойролцоох өөрийн дачадаа павильон барьсан анхны хүн юм. Тэнд киноны зураг авалтын бүх тоног төхөөрөмж - өргөгч, таг, явах тэрэг, камерын ирэлт зэрэг тоноглогдсон байв. Мелиес хар цагаан киноноос өнгөт кино руу шилжих оролдлого хийж, жаазыг гараар будахыг оролдсон. Тухайн үед зургийн үргэлжлэх хугацаа дөрөвний нэг цагаас хэтэрдэггүй байсан ч энэ нь маш нарийн төвөгтэй бөгөөд нөр их үйл явц байсан, ялангуяа Мелиес маш олон үлгэр зохиодог байсан.

1897 онд "Фауст ба Маргарита", "Мефистофелийн кабинет" уран зураг гарчээ. Яг тэр үеданх удаа фонографын буланд бичиж дуу хоолойг синхроноор арилгах оролдлого хийсэн. 20-р зууны эхний жилүүд Мелиесийн хувьд Францын кино урлагийн анхны гайхалтай кинонууд болох "Сар руу хийсэн аялал", "Хүний найрал хөгжим", "Далайн доорх 20 мянган лиг" киног бүтээхэд үр өгөөжтэй байсан. Түүний бүтээлүүд үргэлж өвөрмөц байдал, шинэ бүтээл, олон янзын, баялаг техникийн шийдлээр ялгагддаг. Тэд бүдүүлэг хошин шогийг чин сэтгэлийн увидастай хослуулсан.

Мелиесийн хийсэн зүйл Францын төдийгүй дэлхийн кино урлагийн хөгжилд жинхэнэ нээлт болсон юм. Түүний амжилтын жор нь жүжигчдийн давтсан түүхийг жүжигчилсэнд оршдог.

Төрөл төрлүүд

Үйлдвэрлэлийн өсөлт нь техникийн чадавхийг сайжруулах хэрэгцээг бий болгоод зогсохгүй боловсон хүчин, ялангуяа захирлуудын хомсдолын хурц асуудал болж байна. Эхний жилүүдэд энэ ажилд санамсаргүй хүмүүс, сайндаа л гэрэл зурагчид оролцдог байсан.

Зах зээл бий болсон нь үйлдвэрлэлийг өргөжүүлэхэд түлхэц болж, олон төрлийн бүтээгдэхүүнийг санал болгосон. Францын кино урлаг хэдийгээр анх гарч ирсэн ч богино хугацаанд хоцорч эхлэв. Дистрибьютерүүд Англи, АНУ-аас кино худалдаж авах ёстой байсан бөгөөд тэр үед ч үзэгчдэд олон эх түүх санал болгодог байсан.

Тэргүүлэх найруулагч нар газар дээр нь зураг авалтаа байнга хийдэг болсон. Францын кино урлагийн түүхийн эхэн үед шинэ түүхийг эрэлхийлсэн нь лангуу, циркийн репертуарыг өргөнөөр ашиглах, мөн утга зохиолын бүтээлүүдийг дасан зохицоход хүргэдэг.

Авангард

Эхний дарааДэлхийн 2-р дайн 20-р зууны Францын кино урлагт кино театрыг арилжааны зорилгоор ашиглахыг эсэргүүцсэн хөдөлгөөн өрнөж байв. Үүнийг тухайн үеийн авангардуудын төлөөлөгчид удирдаж байв. Тэд кино урлагийн боломжуудыг мэдэгдэхүйц өргөжүүлэхийн зэрэгцээ туршилт хийж байсан.

1924 онд нээлтээ хийсэн Фернан Легерийн Механик балет нь Францын кино урлагийн шинэ чиглэлийн анхны кино гэж тооцогддог. Үүний дараа хийсвэр, сюрреалист чиг хандлагатай Дадагийн бүхэл бүтэн цуврал богино хэмжээний кинонууд гарч ирэв. Захирлууд контентыг үл тоомсорлож, хэлбэрийг туршиж үзсэн.

Кино театр дахь сюрреалистууд

Тэр үед Францын кино урлагийн стилист чиглэлүүд бүрэлдэж эхэлсэн. Жишээлбэл, сюрреализмыг дэмжигчид олон байсан. 20-иод оны эцэс гэхэд хурц, тайван гэсэн хоёр хэлбэрээр нэгэн зэрэг танилцуулагдсан.

Кино дахь тайван сюрреализмд гэрэл зургийн үзэсгэлэнт үзэгдлийг бүтээгч Манн Рэй, зураач Сальвадор Далитай хамтран ажиллаж байсан Испанийн найруулагч Луис Бунюэл нар багтжээ.

Кавальканти, Ренуар нарын бүтээл

Авангард киноны хувьд Францад ажиллаж байсан Бразилийн найруулагч Альберто Кавалькантигийн бүтээлүүд маш чухал байсан. 1926 онд тэрээр "Зөвхөн цаг" нэртэй Парисын өдөр тутмын амьдралын тухай сэтгэл хөдлөм илтгэлээр дебютээ хийсэн. Энэ бол том хотын амьдрал, нийгэм, архитектурын ялгаатай байдлыг харуулах анхны оролдлого байсан.

1928 онд зурсан "Зам дээр" уран зурагтаа тэрээр бүтээдэгМарсель дахь боомтын рестораны романтик уур амьсгал нь алс холын тэнүүчлэх мөрөөдөл болон бодит өдөр тутмын амьдралын ялгааг харуулж байна.

Ойролцоогоор яг тэр үед импрессионист Огюст Ренуарын хүү Жин анхны киногоо хийсэн. Тэрээр "Шүдэнзтэй охин", "Усны охин" уран зургууддаа сонгодог үлгэрийн өрнөлийн дэлгэцийн илэрхийлэлийг олохыг эрмэлздэг.

Чимээгүй хугацааны төгсгөлд

Францад анхны дуут кинонууд 1928 онд гарч байжээ. Дараа нь чимээгүй кино хурдацтай мөхөж байгаа нь тодорхой болов. Олон хүмүүс дуу чимээ гарахыг жинхэнэ гамшиг гэж үздэг. Үүнээс болж театрын уламжлал дэлгэцэнд шилжиж, киноны илэрхийллийн хууль мартагдах вий гэж айж байсан.

Хөгцөлд орсон авангардууд дууны кино гарч ирэхэд хамгийн мэдрэмтгий байсан. Цаашид туршилт хийх хөрөнгө байхгүй тул тэдний ихэнх нь бүтээлч үйл ажиллагаагаа зогсоосон.

Үлдсэн хүмүүс бүтээлч эрэл хайгуулд оров. Тэр үеийн хамгийн тод төлөөлөгчдийн нэг бол Жак Фадер юм. Тэрээр 1912 онд Гаумонтын студид жүжигчнээр кино урлагт ажиллаж эхэлсэн. Дөрвөн жилийн дараа тэрээр анхны киногоо хийсэн - "Ноён Пенсон - Цагдаа".

Түүний гавьяа нь арилжааны кино, авангард хоёрыг нэгэн зэрэг эсэргүүцэхийг хичээж, уран сайхны гавъяатай, олон нийтийн бүх давхаргад таалагдсан кинонуудыг бүтээж чадсанд оршдог. Францын кино урлагийн алтан киноны санд түүний “Үнсэлт”, “Томтоглоом", "Мимоза дотуур байр", "Баатарлаг Кермесса".

Шинэ давалгаа

50-60-аад оны үед Франц улс кино урлагт загварын өвөг дээдэс болсон. Эндээс л "шинэ давалгаа"-ын чиглэл төрдөг. Арилжааны кинонуудаас ялгарах нэг гол онцлог нь тухайн үед ядарсан зураг авалтын хэв маягаас татгалзаж, өгүүлэмжийг урьдчилан таамаглах боломжтой болсон явдал юм.

Францын "шинэ давалгаа"-ын кино урлагийн төлөөлөл бол өмнө нь сэтгүүлч, шүүмжлэгчээр ажиллаж байсан залуу найруулагч нар юм. Тэд нийтлэлдээ одоо байгаа кино үйлдвэрлэлийн тогтолцоо, хөрөнгөтний үнэт зүйлийг баримталж, тухайн үеийн радикал байсан туршилтуудыг шүүмжилдэг.

Тэдний кино нь ахмадын ертөнцөд эрс сөрөг хандлага, тогтсон ёс суртахуунаараа ялгагдана. Тэд шинэ хэв маяг, шинэ баатруудыг хайж байна - удахгүй болох залуучуудын хувьсгалын эрин үеийг илэрхийлсэн хязгааргүй, чөлөөт сэтгэлгээтэй залуучууд.

"Шинэ давалгаа"-ын анхны кино бол Клод Чабролын "Царайлаг Серж" юм. Энэ бол сүрьеэ өвчнөөр өвчилсөн Франсуагийн Швейцарь улсаас арван жил ажиллаад эх орондоо ирсэн түүх юм. 1958-1960 онд дэлгэцнээ гарсан Алане Ренегийн "Хирошима, миний хайрт" экзистенциал жүжиг, Франсуа Трюффогийн "Дөрвөн зуун цохилт" гэмт хэргийн кино, Жан-Люк Годарын "Амьсгалгүй" драмын жүжиг нь олон улсын хэмжээнд гайхалтай байсан. болон арилжааны амжилт.

Захирлуудын үзэл бодол

Үүний зэрэгцээ "шинэ давалгаа"-д оролцогчиднэг гоо зүйн үзэл баримтлал байдгийг үгүйсгэв. Тэднийг 50-иад оны оддыг эсэргүүцэх хандлага, уран бүтээлчдийнх нь мөн чанарыг хувь хүний хэв маягаар илэрхийлсэн уран бүтээл хийх хэрэгтэй гэсэн санаа нэгдэж байв.

"Шинэ давалгаа"-ын төлөөлөгчид үнэхээр өөр зорилготой. Чаброл хүний тухай романтик үзлийг шоолж, Трюффо хувь хүний хөрөнгөтний ертөнцийг эсэргүүцэх аргагүй бослогын утгагүй үр дагаврыг харуулсан. Хамгийн гол нь хүнийг робот болгохыг эсэргүүцсэн аяндаа эсэргүүцсэн анархизмаас үүдэлтэй ганцаардсан босогчдод үг хэлсэн Годарын дүр байв.

"Шинэ давалгаа" нь дэлхийн бүхэл бүтэн киноны хэлийг хөгжүүлэхэд чухал үүрэг гүйцэтгэж, бие даасан кино найруулагчдын дараагийн үеийнхэнд нөлөөлсөн. Эдгээр зургууд нь 70-аад онд үүссэн кино урлагийн онолын үндэс суурийг тавьсан юм. Түүний хэлснээр найруулагч өөрийн гэсэн өвөрмөц хэв маягийг бий болгохын тулд кино үйлдвэрлэлийн бүхий л үе шатанд оролцдог зохиолч байх ёстой.

Бидний цаг

Орчин үеийн Францын кино урлаг нь үндсэндээ жүжиг, сэтгэл зүйг камерын гайхалтай бүтээлтэй хослуулсан нарийн төвөгтэй үзэгдэл юм. Орчин үеийн кино урлагийн хэв маягийг нэр нь байнга сонсогддог загварлаг найруулагч нар тодорхойлдог.

21-р зууны эхэн гэхэд эдгээрт Люк Бессон, Франсуа Озон, Жан-Пьер Женет багтсан. Эдгээр мастеруудын Францын кино урлагийн шилдэг кинонууд бол "Леон" гэмт хэргийн жүжиг, гайхалтай тулаант кино юм. Бессоны "Тав дахь элемент", "Байшинд" триллер, "Залуу, үзэсгэлэнтэй" мелодрам, Озоны "Франц" жүжиг, "Төөрсөн хүүхдүүдийн хот" уран зөгнөлт жүжиг, "Урт сүй тавьсан" түүхэн жүжиг, Женетийн "Ноён Спивэтийн гайхалтай аялал" гэр бүлийн адал явдалт кино.

Pascal Lodge нь кино урлагаараа бусдаас ялгардаг. Тэрээр ёс суртахууны болон гүн ухааны чухал асуудлуудыг дахин эргэцүүлэн бодохын тулд сонгодог аймшгийн уламжлалыг ашиглахыг эрмэлздэг. Одоогоор түүний хамгийн гайхалтай бүтээл бол 2008 оны Martyrs драмын триллер юм.

Франц инээдмийн

20-р зууны Францын кино урлагийн онцлог бол инээдмийн кино юм. Дэлхий дахинд ийм олон инээдмийн жүжигчид, инээдтэй түүхийг бэлэглэсэн улс байхгүй байх.

40-60-аад онд давтагдашгүй Фернандел гялалзаж, түүнийг Бурвилл, Луи де Фюнес, Пьер Ричард нар сольсон. Бараг тус бүр нь нэг соронзон хальснаас нөгөөд тэнүүчилж байсан баатрын дурсамжтай дүртэй байсан - комиссар Юве де Фюнесийн төлөө, Франсуа Перрин Ричард. Сүүлийнх нь Жерар Депардьетэй хамтран тоглосон "Азгүй", "Аавууд", "Зургууд" зэрэг хэд хэдэн алдартай инээдмийн жүжгээрээ алдартай болсон.

Комик жанрын орчин үеийн уран бүтээлчдийн дунд Дани Бун, Жан Дужардин нарыг дурдах нь зүйтэй.