2024 Зохиолч: Leah Sherlock | [email protected]. Хамгийн сүүлд өөрчлөгдсөн: 2023-12-17 05:44
Симфони найрал хөгжим нь төрөл бүрийн хөгжмийн бүтээлүүдийг тоглодог хөгжимчдийн нэлээд том бүлэг юм. Дүрмээр бол урын санд Баруун Европын уламжлалын хөгжим багтдаг. Симфони найрал хөгжим ямар бүрэлдэхүүнтэй байдаг вэ? Бусад хөгжмийн хамтлагуудаас юугаараа ялгаатай вэ? Энэ талаар дараа дэлгэрэнгүй.
Симфони найрал хөгжмийн бүлгүүдийн найруулга
Орчин үеийн нэгдэлд дөрвөн ангиллын хөгжимчид оролцдог. Симфони найрал хөгжмийн найруулгыг хаанаас авч үзэх ёстой вэ? Хөгжимчдийн тоглодог хөгжмийн зэмсгүүд нь олон янз байдал, динамик шинж чанар, хэмнэл, дууны онцлогоороо ялгагдана.
Хамтлагийн үндэс суурийг утсаар тоглодог хөгжимчид гэж үздэг. Тэдний тоо нийт жүжигчдийн 2/3 орчим байна. Симфони найрал хөгжимд контрбасс, виолончель хөгжим, хийлч, хийлчид багтдаг. Дүрмээр бол чавхдас нь уянгалаг эхлэлийн гол тээвэрлэгч болдог.
Дараагийн бүлэг бол модон үлээвэр. Үүнд фагог, кларнет, обои, лимбэ орно. Тус бүрхэрэгсэл нь өөрийн гэсэн хэсэг юм. Нумтай хөгжмийн зэмсгүүдтэй харьцуулахад модон үлээвэр нь гүйцэтгэлийн техникээр тийм өргөн, олон янз байдаггүй. Гэсэн хэдий ч тэдгээр нь илүү их хүч чадалтай, авсаархан дуу чимээтэй сүүдэртэй.
Симфони найрал хөгжимд мөн үлээвэр үлээвэр хөгжмийн зэмсэг багтдаг. Үүнд бүрээ, тромбон, туба, эвэр орно. Тэдний оршихуйн ачаар хөгжмийн зохиолын гүйцэтгэл нь хэмнэлтэй, бассыг дэмждэг тул илүү хүчтэй болдог.
Мөр
Хийлийг хамгийн өндөр дуугаралттай гэж үздэг. Энэ хэрэгсэл нь техникийн баялаг, илэрхийлэх боломжоор тодорхойлогддог. Хийл хөгжимд ихэвчлэн хэцүү, хурдан хэсгүүд, янз бүрийн трилл, уянгалаг болон өргөн үсрэлт, тремоло зэргийг хуваарилдаг.
Өөр нэг чавхдаст хөгжим бол хийл юм. Үүнийг тоглох арга нь хийлтэй төстэй. Виола нь тембрийн тод, гялалзсан байдлын хувьд хийлээс бага зэрэг доогуур байдаг гэж ерөнхийд нь хүлээн зөвшөөрдөг. Гэхдээ үүнтэй зэрэгцэн энэхүү зэмсэг нь мөрөөдөмтгий-романтик, дэгжин шинж чанартай хөгжмийг төгс дамжуулдаг.
Морин хийл нь хийлээс хоёр дахин том боловч нум нь хийл, хийлээс богино. Энэ хэрэгсэл нь "хөл" ангилалд багтдаг: энэ нь өвдөгний хооронд суурилуулсан, шалан дээр төмөр шонтой байна.
Контрабасс нь илүү том хэмжээтэй тул та өндөр сандал дээр сууж эсвэл зогсоод тоглох хэрэгтэй. Энэ хэрэгсэл нь нэлээд хурдан хэсгүүдийг тоглоход тохиромжтой. Контрабасс нь чавхдаст дууг гаргах, хэсгүүдийг тоглох үндэс суурийг бүрдүүлдэгбасс хоолой. Ихэнхдээ тэр жазз найрал хөгжимд багтдаг.
Салхит салхи
Лимбэ бол дэлхийн хамгийн эртний хөгжмийн зэмсгүүдийн нэг юм. Энэ тухай анхны дурдлагыг Египет, Ром, Грекийн номноос олж болно. Бүх үлээвэр хөгжим дотроос үлээвэр лимбэ нь хамгийн хөдөлгөөнт хөгжмийн зэмсэг гэж тооцогддог бөгөөд уран чадвараараа бусдаас хол давж гардаг.
Обойг эртнийх гэж үздэггүй. Энэхүү хэрэгсэл нь дизайны онцлогоос шалтгаалан тохиргоогоо алддаггүй гэдгээрээ онцлог юм. Тиймээс бусад бүх "оролцогчид" үүнийг тааруулна.
Өөр нэг алдартай хөгжмийн зэмсэг бол кларнет юм. Зөвхөн тэр л дууны хүчийг нэлээд уян хатан өөрчлөх боломжтой. Энэ болон бусад шинж чанаруудын ачаар кларнет үлээвэр найрал хөгжимийг бүрдүүлдэг хамгийн тод "дуу хоолой"-ны нэг гэж тооцогддог.
Бөмбөр. Ерөнхий мэдээлэл
Симфони найрал хөгжмийн бүрэлдэхүүнийг бүлгүүдээр нь авч үзвэл цохивор хөгжмийн зэмсгийг анхаарах хэрэгтэй. Тэдний үйл ажиллагаа нь хэмнэлтэй байдаг. Үүний зэрэгцээ тэд дуу чимээний баялаг дэвсгэрийг бүрдүүлж, янз бүрийн эффектээр аялгууны палитрыг чимэглэж, нөхдөг. Цохилтот хөгжмийн зэмсгийг дууны шинж чанараар нь хоёр төрөлд хуваана. Эхнийх нь тодорхой давирхайтай хүмүүсийг багтаадаг. Эдгээр нь тимпани, хонх, ксилофон болон бусад. Хоёрдахь төрөлд дууны өндөр нарийвчлалгүй багажууд орно. Үүнд цан, бөмбөр, хэнгэрэг, гурвалжин орно.
Тодорхойлолт
Дээр дурдсан зарим хөгжмийн зэмсгүүдийн нэгэн адил тимпани нь нэлээд эртнийх юм. Тэд Грек, Африк, Скифчүүдийн дунд олон оронд нэлээд түгээмэл байсан. Бусад арьсан зэмсгүүдээс ялгаатай нь тимпани нь тодорхой дуу чимээтэй байдаг.
Цан бол том дугуй металл хавтан юм. Төв хэсэгт тэдгээр нь бага зэрэг гүдгэр хэлбэртэй байдаг - энэ газарт оосор нь тогтоогдсон бөгөөд ингэснээр жүжигчин гартаа барьж чаддаг. Тэднийг босож тоглодог - ийм байдлаар дуу чимээ агаарт хамгийн сайн тархдаг. Симфони найрал хөгжимд ихэвчлэн нэг хос цан ордог.
Ксилофон бол нэлээд анхны төхөөрөмж юм. Янз бүрийн хэмжээтэй модон блокуудыг дуугаргагч болгон ашигладаг. Ксилофон нь ихэвчлэн Оросын ардын найрал хөгжмийн нэг хэсэг байдаг гэдгийг хэлэх хэрэгтэй. Модон блокуудын дуу чимээ нь хурц, товшилт, "хуурай" юм. Заримдаа тэд гунигтай уур амьсгалыг төрүүлж, бүдүүлэг, хачирхалтай дүр төрхийг бий болгодог. Зөвхөн ксилофоноос гадна ардын хөгжмийн зэмсгийн найрал хөгжим нь ихэвчлэн үлгэр эсвэл туульсын ангиудад тусгай өгүүллэг бүхий хөгжмийн бүтээлд тоглодог.
Гулин салхи
Бүрээ хамгийн түрүүнд дуурийн найрал хөгжимд орж ирсэн. Түүний тембр нь уянгын шинж чанартай байдаггүй. Дүрмээр бол бүрээг зөвхөн фанфар хөгжмийн зэмсэг гэж үздэг.
"Нэгдэл"-ийн хамгийн яруу найраг нь Францын эвэр юм. Доод регистр дээр түүний өнгө аяс зарим нэг баргар, харин дээд хэсэгт нэлээд ширүүн байна.
Саксофонмодон үлээвэр болон гууль хоёрын хооронд ямар нэгэн байдлаар завсрын байрлалыг эзэлдэг. Түүний дууны хүч нь кларнетээс хамаагүй өндөр юм. 20-р зууны эхэн үеэс саксофон жазз хөгжмийн чуулгуудыг бүрдүүлдэг гол "дуу хоолой"-ны нэг болсон.
Туба нь "басс"-ыг хэлдэг. Энэ нь зэсийн бүлгийн хамгийн доод хэсгийг хамрах чадвартай.
Ганц хэрэгсэл. Ятга
Симфони найрал хөгжмийн үндсэн бүрэлдэхүүнийг дээр дурдсан. Багаж хэрэгслийг нэмэлтээр танилцуулж болно. Жишээлбэл, босоо ятга. Энэхүү зэмсэг нь хүн төрөлхтний хөгжмийн түүхэн дэх хамгийн эртний хөгжмийн зэмсгүүдийн нэг гэж тооцогддог. Энэ нь харвах үед нэлээд уянгалаг сонсогддог, сунгасан нумтай нумаас гаралтай. Ятга бол суга татдаг чавхдаст хөгжим юм. Түүний гоо үзэсгэлэн, дүр төрх бусад бүх "оролцогчдоос" давж гардаг.
Ятга нэлээд өвөрмөц ур чадвартай. Үүн дээр арпеджио, өргөн аккорд, глиссандо, гармоникуудаас авсан хэсгүүд нь маш сайн байдаг. Ятгын үүрэг нь сэтгэлийн хөдөлгөөнтэй биш, тодорхой хэмжээгээр өнгөлөг байдаг. Энэ хэрэгсэл нь ихэвчлэн бусдыг дагалддаг. Нэмж дурдахад ятгад гайхалтай гоцлол дуунууд өгдөг.
Төгөлдөр хуур
Энэ хөгжмийн зэмсгийн дууны эх үүсвэр нь металл чавхдас юм. Товчлуурыг хуруугаараа дарахад эсгийээр хучигдсан модон алхнууд тогшиж эхэлдэг. Үр дүн нь өөр дуу чимээ юм. Төгөлдөр хуур нь гоцлол хөгжмийн зэмсгийн хувьд маш их алдартай болсон. Гэхдээ зарим тохиолдолд тэрээр "хувийн хүн" болж чаддаг"Оролцогч". Зарим хөгжмийн зохиолчид төгөлдөр хуурыг гоёл чимэглэлийн элемент болгон ашиглаж, бүх найрал хөгжмийн эгшигт шинэ өнгө, аяыг авчирдаг.
Эрхтэн
Энэ үлээвэр гарын хөгжмийн зэмсгийг эрт дээр үеэс мэддэг болсон. Тухайн үед хөөрөгөөр агаарыг гараар үлээж байсан. Дараа нь багажийн дизайныг сайжруулсан. Эртний Европт уг эрхтэнг сүмийн үйлчлэлд ашигладаг байжээ. Энэ бол олон төрлийн тембр бүхий аварга том хэрэгсэл юм. Оркестрийн бүх хөгжмийн зэмсгүүдийн нэгдлээс илүү өргөн хүрээтэй байдаг. Энэхүү загварт агаар шахдаг хөөрөг, янз бүрийн хэмжээ, төхөөрөмжүүдийн хоолойн систем, гар - хөл болон хэд хэдэн гарын авлага орно.
Нэг иж бүрдэлд багтсан ижил өнгийн хоолойнуудыг "регистр" гэж нэрлэдэг. Томоохон сүм хийдүүд зуу орчим бүртгэлтэй байдаг. Тэдний заримынх нь дуу авианы өнгө нь лимбэ, гобой, кларнет, виолончель болон бусад найрал хөгжмийн зэмсгийн дуутай төстэй байдаг. Бүртгэлүүд нь илүү олон янз, "баялаг" байх тусам жүжигчдэд илүү их боломж байдаг. Орган тоглох урлаг нь чадварлаг "бүртгүүлэх" чадварт тулгуурладаг, өөрөөр хэлбэл бүх техникийн боломжуудыг ашиглах явдал юм.
Хөгжмийн зохиолчид хамгийн сүүлийн үеийн хөгжим, тэр дундаа театрын урлагт эрхтэнг ашиглахдаа юуны түрүүнд дуу авианы дүрслэх зорилгыг баримталдаг байсан, ялангуяа сүмийн уур амьсгалыг дахин гаргах шаардлагатай байсан тэр мөчүүдэд. Жишээлбэл, Лист "Хүннүгийн тулаан" (симфони шүлэг)уг эрхтэнийг ашиглан христийн ертөнцийг варваруудын эсрэг тэмцсэн.
Зөвлөмж болгож буй:
Чайковскийн Их симфони найрал хөгжим: амжилтын түүх
Сонгодог хөгжимд жаахан ч гэсэн сонирхдог хүмүүс Их симфони найрал хөгжим гэж сонссон байх. Түүний зам ЗХУ-аас эхэлсэн бөгөөд тэрээр ардын сонгодог жүжигчний анхны туршилтын хувилбар байв. Гэсэн хэдий ч Их симфони найрал хөгжмийн замнал өнөөг хүртэл үргэлжилж байна. Байгуулагдсан цагаасаа хойш арав гаруй жил өнгөрсөн ч гэсэн байр сууриа алдахгүй байна
Оросын үндэсний найрал хөгжим: бүтээлийн түүх, алдартай хөгжимчид, найрал хөгжмийн айлчлалын хуудас. Михаил Плетнев
Оросын үндэсний найрал хөгжим нь залуу нас, олон бэрхшээлийг үл харгалзан хамгийн алдартай, байнга зочилдог академик хөгжмийн хамтлаг юм. Энэ нь дэлхийн шилдэг 20 симфони концертын жагсаалтад багтсан болно
Хөгжмийн модон үлээвэр зэмсэг. Симфони найрал хөгжмийн үлээвэр хөгжмийн зэмсэг
Симфони найрал хөгжмийн үлээвэр хөгжмийн зэмсгүүд бол фагот, гобой, лимбэ, кларнет, мэдээжийн хэрэг тэдгээрийн төрөл зүйл юм. Саксофон, уутны хоолой нь өөрийн гэсэн хувилбартай сүнслэг модонд хамаарах боловч энэ найрал хөгжимд маш ховор хэрэглэгддэг
Венийн Филармонийн найрал хөгжим: түүх, удирдаач, найруулга
Венийн Филармонийн найрал хөгжим нь Австри төдийгүй дэлхийн шилдэг найрал хөгжимд тооцогддог. Хөгжимчдийн тоглолт хийдэг гол танхим нь Хөгжимд дурлагчдын нийгэмлэгт харьяалагддаг
5-р симфони: Бүтээлийн түүх. Бетховен Л.В.-ийн 5-р симфони: онцлог, сонирхолтой баримтууд
5-р симфони хэдэн онд бүтээгдсэн бэ, Бетховен хэдэн онд бүтээсэн бэ? Симфони хэрхэн үүссэн бэ? Дараа нь ямар бодол агуу хөгжмийн зохиолчийг зовоосон бэ? Симфони зохиолын агуулга, уран сайхны дүрслэл. Бетховен энэ бүтээлээрээ дамжуулан хүн бүрт юу хэлэхийг хүссэн бэ? Симфонийн тухай сонирхолтой баримтууд